| 一
從詞源學(xué)的角度看，圖像在這個(gè)時(shí)代的內(nèi)涵是：具有可傳播性的圖像影像。當(dāng)代全球化社會(huì)重要特征之一是藝術(shù)與文化上的圖像“轉(zhuǎn)向”（pictorial turn）論題。當(dāng)下，攝影、電影、電視、廣告、設(shè)計(jì)（包括城市建設(shè)、裝裱、居室設(shè)計(jì)、甚至自我形象設(shè)計(jì)等）以及各種審美泛化現(xiàn)象，它們無(wú)所不在的出現(xiàn)在生活的各種領(lǐng)域，他們用其多變的色彩與時(shí)尚的畫(huà)面強(qiáng)烈吸引和沖擊這人們的視覺(jué)神經(jīng)?！皥D像轉(zhuǎn)向”（或稱(chēng)“視覺(jué)轉(zhuǎn)向”），它是繼西方現(xiàn)代哲學(xué)、文化、藝術(shù)的“語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向”之后的又一次整體的文化趨勢(shì)和趨向。從某種程度上看，“圖像轉(zhuǎn)向”在很大程度上是對(duì)“語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向”的一種反動(dòng)，相比之下，“圖像”在可視化文化現(xiàn)象的背后，似乎更具深意，對(duì)于現(xiàn)實(shí)的反映更為直接和直觀，但我們?cè)诳隙ㄆ鋷Ыo我們感性釋放的巨大意義的同時(shí)也要警惕圖像帶給我們的幻境，要注意圖像的自律。圖像自身的發(fā)展與技術(shù)的發(fā)展息息相關(guān)，但隨著人們審美趣味在不同時(shí)期的轉(zhuǎn)向，也呈現(xiàn)出相對(duì)統(tǒng)一的特征和視覺(jué)表現(xiàn)。
鑒于這樣的時(shí)代背景，深圳美術(shù)館通過(guò)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的不斷研究，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域?qū)?“圖像轉(zhuǎn)向”作為學(xué)術(shù)目標(biāo)和研究重點(diǎn)，并圍繞“圖像轉(zhuǎn)向”的主題，舉辦了一系列具有學(xué)術(shù)性和影響力的當(dāng)代藝術(shù)展覽。如“觀念的圖像——中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)邀請(qǐng)展”、“圖像的圖像——中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)邀請(qǐng)展”、“緣分的天空——中國(guó)當(dāng)代架上藝術(shù)”、“嬉戲的圖像——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展”、“歷史的圖像——當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展”等一系列展覽。當(dāng)今文化已經(jīng)走向了一個(gè)新的時(shí)代，在此時(shí)代中文化的基本邏輯秩序可能有著與過(guò)去不同的方面。深圳美術(shù)館舉辦系列與圖像有關(guān)的當(dāng)代油畫(huà)展，在不同的時(shí)期嘗試著從多方面、多角度進(jìn)行探討和研究，如通過(guò)展覽梳理圖像在當(dāng)下不同年齡層次藝術(shù)家作品中的表現(xiàn)；如通過(guò)作品中對(duì)歷史圖像的借用來(lái)探討圖像文化在當(dāng)代的文化意義，同樣的對(duì)象在圖像文化時(shí)代不同語(yǔ)境下不同的內(nèi)涵和意義；再如從美學(xué)角度思考圖像文化所帶來(lái)的文化變遷的影響···等?？偟膩?lái)說(shuō)，深圳美術(shù)館策劃舉辦的一系列當(dāng)代藝術(shù)的展覽，有著確定的學(xué)術(shù)主題，展覽間并非毫無(wú)關(guān)聯(lián)，而是在圍繞圖像這一學(xué)術(shù)主題不斷展開(kāi)和深入，不僅展現(xiàn)了當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)家的創(chuàng)作現(xiàn)狀，而且突出了在讀圖時(shí)代的新境遇下及東西方文化碰撞下，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的個(gè)體反思和集體生命體驗(yàn)的藝術(shù)化呈現(xiàn)。
圖像文化作為今天已經(jīng)發(fā)生和正在發(fā)生的事實(shí)，圖像轉(zhuǎn)向也成為了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中一個(gè)趨勢(shì)，我們并不能忽視這一現(xiàn)象，相反，我們更應(yīng)該從學(xué)術(shù)的角度進(jìn)行深入研究，因此深圳美術(shù)館通過(guò)系列展覽和學(xué)術(shù)活動(dòng)來(lái)反映和闡釋圖像在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中的狀況和體現(xiàn)。今年，由魯虹與孫振華策劃的“混搭的圖像——中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)展”將我館圍繞“圖像轉(zhuǎn)向”而開(kāi)展的系列學(xué)術(shù)展覽進(jìn)一步拓展。在青年藝術(shù)家當(dāng)下的創(chuàng)作中，“混搭”可以說(shuō)是一種新的圖像方式與一種新的創(chuàng)作方法論，其具有鮮明的時(shí)代特點(diǎn)，十分值得我們關(guān)注。藝術(shù)家由于自身生長(zhǎng)的社會(huì)環(huán)境及教育環(huán)境的不同，所關(guān)注的對(duì)象和所要表現(xiàn)的客體也存在一定的趨同性，其實(shí)，在審美多樣化的時(shí)代，借鑒外來(lái)藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，挪用經(jīng)典圖像，甚至解構(gòu)生活圖像和景象，都可以是創(chuàng)作中運(yùn)用的手段，從“混搭的圖像——中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)展”中，我們可以看到藝術(shù)家結(jié)合自身文化所進(jìn)行的探索，每一件作品是“混搭的圖像”，整個(gè)展覽也是“混搭的圖像”。
二
從“觀念的圖像”到“混搭的圖像”，每一次展覽都圍繞圖像展開(kāi)，而每一次又有著不同的研究重點(diǎn)和學(xué)術(shù)方向，這使得在“圖像轉(zhuǎn)向”在不同的展覽中體現(xiàn)出不同的面目。通過(guò)展覽我們看到，近些年來(lái)，伴隨著文化背景的巨大轉(zhuǎn)換與外來(lái)文化的深刻影響，一種新的制像方法與創(chuàng)作模式逐漸出現(xiàn)。在很多當(dāng)代油畫(huà)家那里，特別是青年藝術(shù)家的創(chuàng)作中，利用藝術(shù)與攝影、電腦的交叉融合所獲得的圖像，或者依賴現(xiàn)代傳媒制造的流行圖像與符號(hào)獲取的藝術(shù)形象，已經(jīng)建立了全新的圖像修辭學(xué)。他們的藝術(shù)既是圖像的圖像，也是對(duì)當(dāng)下生存環(huán)境的積極回聲。下面我們不妨對(duì)過(guò)往的相關(guān)展覽做一次簡(jiǎn)單的梳理，從而明確每次展覽的思路、重點(diǎn)與意義。
在“觀念的圖像”展中，展覽強(qiáng)調(diào)了觀念在當(dāng)代油畫(huà)創(chuàng)作中的運(yùn)用和意義。展覽體現(xiàn)了當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)已經(jīng)融入世界藝術(shù)的范圍后的與以往油畫(huà)創(chuàng)作截然不同的價(jià)值取向。通過(guò)展覽我們可以看到，中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)與八十年代的新潮油畫(huà)在價(jià)值取向上開(kāi)始出現(xiàn)不同，前者不但從社會(huì)學(xué)與文化學(xué)的角度觀察和介入現(xiàn)實(shí)，同時(shí)也強(qiáng)調(diào)對(duì)主題與觀念的表達(dá)，所以強(qiáng)調(diào)圖像的觀念性成為了當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)的一個(gè)顯著的特征。事實(shí)證明，實(shí)現(xiàn)價(jià)值轉(zhuǎn)向的最有效手段就是圖像的革命與修辭方式的變化，而新的觀念表達(dá)就需要新的圖像呈現(xiàn)，在強(qiáng)調(diào)觀念所營(yíng)造的圖像里，我們常看到的是一種文化寓言式的圖像奇觀。
在“圖像的圖像”展中，我們看到的是藝術(shù)家將現(xiàn)實(shí)生活中的圖像，挪用到藝術(shù)作品的創(chuàng)作中，從藝術(shù)的視角再一次解讀了圖像時(shí)代充斥在我們生活周?chē)母鞣N圖像，既從一定的角度反映了現(xiàn)實(shí)生活也引發(fā)了更為深層次反思和思考。藝術(shù)家用個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和個(gè)人化的視野觀察社會(huì)，通過(guò)對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活中各類(lèi)圖像的挪用、拼貼和組合，一方面表現(xiàn)了在一個(gè)新的社會(huì)發(fā)展時(shí)期，普通大眾在社會(huì)轉(zhuǎn)型中表現(xiàn)出來(lái)的種種心理和精神狀態(tài)；同時(shí)，也表現(xiàn)出商業(yè)社會(huì)、市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)帶給人心理的巨大壓力，以及一種對(duì)庸俗趣味的迷戀與反諷、象征與隱喻。這些圖像化的了作品往往不強(qiáng)調(diào)敘事，強(qiáng)調(diào)的是個(gè)人對(duì)社會(huì)、對(duì)生活以及對(duì)現(xiàn)實(shí)的感悟，并將這種感悟進(jìn)行一種超現(xiàn)實(shí)和非視覺(jué)邏輯的呈現(xiàn)，從而形成一種奇觀化了的圖像表達(dá)。
“嬉戲的圖像”展主要選取了出生于20世紀(jì)70年代末、80年代初的藝術(shù)家，年青一代藝術(shù)家的作品向我們呈現(xiàn)出當(dāng)代架上藝術(shù)在圖像選擇上的新變化。新一代藝術(shù)家是伴隨著消費(fèi)時(shí)代的來(lái)臨而成長(zhǎng)的，由于深受消費(fèi)文化、網(wǎng)絡(luò)文化、動(dòng)漫文化、西方文化的影響，再加上面臨著全新的圖像背景，所以，他們不僅在創(chuàng)作方式與圖像的呈現(xiàn)方式上發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變，而且在題材與觀念的表達(dá)上也發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變。“嬉戲的圖像”不僅僅是暗含在這些年輕藝術(shù)家作品中的特質(zhì)，也從一個(gè)方面反映了一代人對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活的游弋態(tài)度。也許正是因?yàn)槿绱?，他們的藝術(shù)創(chuàng)作才打破了傳統(tǒng)的規(guī)范和觀念的束縛，作品充滿不斷創(chuàng)新的可能和未知的不確定性，給觀眾全新的視覺(jué)體驗(yàn)。
上個(gè)世紀(jì)90年代中后期以來(lái)，在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作中，存在著一種傾向，那就是借用“后現(xiàn)代”的藝術(shù)觀念，對(duì)“紅色經(jīng)典”中的圖像符號(hào)加以借用與混合。所以在“歷史的圖像”展中，主要展現(xiàn)的是那些借用改革開(kāi)放前的革命歷史圖像進(jìn)行當(dāng)代性創(chuàng)作的藝術(shù)作品，這正像“嬉戲的圖像”展主要是展示改革開(kāi)放后具有卡通傾向的藝術(shù)創(chuàng)作一樣。藝術(shù)家借用歷史圖像，通過(guò)特殊的形式組合和拼接，或?qū)^(guò)去一定時(shí)期的一些現(xiàn)象進(jìn)行批判，或挪用歷史圖像對(duì)當(dāng)下存在的現(xiàn)象給予一定的闡釋。雖然藝術(shù)家們?cè)陲L(fēng)格上很不一樣，表達(dá)的問(wèn)題也完全不同，但他們都強(qiáng)調(diào)對(duì)歷史的反思與對(duì)現(xiàn)實(shí)、未來(lái)的關(guān)注。從某種角度上說(shuō)，也許主題具有一定的限定性，但出于圖像傳達(dá)的多義性，以及隱含在圖像背后的反思與意義，再加之不同形式的藝術(shù)表現(xiàn)，藝術(shù)作品帶給我們的是歷史圖像的當(dāng)代性解讀和闡釋。
前面的系列圖像展覽在學(xué)術(shù)文脈上都是以對(duì)圖像的清理和梳理為主，它不僅凸顯了圖像時(shí)代的文化表征，揭示了圖像時(shí)代藝術(shù)家在創(chuàng)作觀念和創(chuàng)作手法上的變化，也從一個(gè)側(cè)面彰顯了圖像時(shí)代人類(lèi)的生存境遇及現(xiàn)實(shí)關(guān)懷，而“混搭的圖像——中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)展”也是沿著這樣的邏輯展開(kāi)的。不同的是，藝術(shù)家在當(dāng)下新的探索、闡釋及嘗試。
三
“混搭”英文原詞為Mix and Match，在日常生活中中 “混搭”一詞常常用于時(shí)尚界，它指的是將不同風(fēng)格，不同材質(zhì)，不同身價(jià)的東西按照個(gè)人品味拼湊在一起，從而混合搭配出完全個(gè)人化的風(fēng)格，可以說(shuō)它是一個(gè)時(shí)尚界專(zhuān)用名詞?！盎齑睢痹谶@里我們可以理解為藝術(shù)創(chuàng)作中拼貼、挪用、反諷、戲擬等手法，相對(duì)于其他手法，它的范疇更大。混搭手法的運(yùn)用來(lái)源于這樣一個(gè)事實(shí)：混搭的圖像成為當(dāng)今一種非常重要的視覺(jué)現(xiàn)實(shí)，它廣泛的存在于人們?nèi)粘Ｉ畹囊曈X(jué)現(xiàn)實(shí)和當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作中，不同類(lèi)型的“圖像”代表了不同的價(jià)值方式，而圖像的不斷更新和發(fā)展，則展現(xiàn)著藝術(shù)創(chuàng)作中圖像化的新趨勢(shì)。
“混搭的圖像——中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)展”的藝術(shù)家給我們提供了很多可以解讀的視覺(jué)圖像，這些圖像有些是對(duì)原文本或原圖像進(jìn)行破壞和顛覆，幾個(gè)文本或圖像處于一種邏輯斷裂的狀態(tài)，圖像在進(jìn)行混搭之后，產(chǎn)生了一種新的圖像組合，而這種新文本在暗含著藝術(shù)家創(chuàng)作觀念背后的問(wèn)題意識(shí)的同時(shí)，也在一個(gè)全新的闡述語(yǔ)境下衍生出新的意義。因文化語(yǔ)境和文本上下文關(guān)系的變化，同一文本在不同藝術(shù)家的作品中產(chǎn)生了新的意義，而這種意義往往觸及到當(dāng)下的社會(huì)、文化，包括藝術(shù)本體等方面的問(wèn)題。從“政治波普”到當(dāng)下的“卡通一代”，其實(shí)，中國(guó)美術(shù)界對(duì)“挪用”、“拼貼”之類(lèi)的混搭方法并不陌生，許多藝術(shù)家都曾使用過(guò)“混搭”的手法，這類(lèi)方法的大量出現(xiàn)，一方面為舶來(lái)品的創(chuàng)新開(kāi)辟的道路，另一方面也滿足了當(dāng)下藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)新圖式的需要。藝術(shù)家在“混搭”的過(guò)程中，不僅折射出自己在思想、藝術(shù)表達(dá)方面的智慧，也承載著個(gè)體對(duì)相關(guān)藝術(shù)與文化問(wèn)題的思考。
在西方，藝術(shù)家對(duì)于材料本身表現(xiàn)力的強(qiáng)調(diào)已經(jīng)有近150年的歷史了，從現(xiàn)實(shí)主義的庫(kù)爾貝到立體主義的實(shí)物拼貼，再到西方60年代的極少主義，作為藝術(shù)媒介方式的材料一直都處于不斷的創(chuàng)新中。近年來(lái)，在中國(guó)當(dāng)代的油畫(huà)創(chuàng)作中，一部分藝術(shù)家開(kāi)始強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品的繪畫(huà)性和趣味性，而不再僅僅是印象派的色塊與筆觸，不同年齡段的藝術(shù)家由于生長(zhǎng)的環(huán)境、受到的教育及興趣愛(ài)好的不同，常常培養(yǎng)和形成一定風(fēng)格的視覺(jué)模式，但無(wú)論他們?nèi)绾毋∈睾蛨?jiān)持，正像魯虹所說(shuō)：“混搭”不光是一種新的圖像方式，也是一種新的創(chuàng)作方法論，其具有時(shí)代特點(diǎn)，值得我們?nèi)リP(guān)注。日常生活中的視覺(jué)圖像，在藝術(shù)家的運(yùn)用過(guò)程中，對(duì)一般意義上的能指與所指意義進(jìn)行拆解，被混搭的文本置入到一個(gè)全新的意義系統(tǒng)，使其產(chǎn)生視覺(jué)邏輯和現(xiàn)實(shí)意義。而這樣做的意義就在于新的圖像與原文本在一個(gè)意義鏈中形成的一種對(duì)應(yīng)的文本關(guān)系，新舊兩者之間的張力導(dǎo)致新意義的產(chǎn)生，可以說(shuō)這是一種“解構(gòu)”與“重構(gòu)”的過(guò)程?！盎齑畹膱D像”展的藝術(shù)作品是我們看到了，當(dāng)下油畫(huà)的創(chuàng)作現(xiàn)狀，不同區(qū)域的藝術(shù)家結(jié)合自身的生命體驗(yàn)，給我們展現(xiàn)了一個(gè)藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)的個(gè)人情感和社會(huì)現(xiàn)實(shí)，“混搭”不僅僅是簡(jiǎn)單的處理手段，“混搭”的背后還涉及到藝術(shù)家深層次的意義訴求，以及創(chuàng)作方法背后涵蓋的美學(xué)問(wèn)題。 |
