| 每年的五、六月份各地美術院校畢業創作展陸續登場。這既是學生學習成果的一次大展示，也是一場高等美術教育的大檢閱。2012年美術院校畢業展的規模比往年更加龐大，氣氛也更加火熱，呈現出一片繁榮的景象。展出行動最迅速的要數廣州美術學院， 5月4日就率先在廣州大學城美術館及雕塑分館拉開了展覽的序幕；展覽規模最大的自然是中國美術學院，南山校區和象山校區同時開展，形成左右呼應之勢，13個院系的博士、碩士、本科等近2600名畢業生的數千件作品參展,場面極為壯觀；展覽形式和內容最豐富的當屬中央美術學院，30多個專業方向的畢業創作展分批次在多個展廳輪番亮相，內容包括中國畫、書法、油畫、版畫、雕塑、壁畫、建筑、環境、模型、時裝、動漫、攝影、數碼媒體、裝置等，幾乎涵蓋了美術類的所有專業。6月初，畢業展逐漸進入高潮，形成了美術界的一道亮麗風景。在這場展示中，八大美院當然是主角，而首都師范大學、東北師范大學、西北師范大學、河北師范大學、華東師范大學、曲阜師范大學、浙江師范大學、江西師范大學、華南師范大學、海南師范大學等綜合性師范院校的美術學院也不甘滯后，在各種媒體上頻頻露臉，一樣有各自出色的表現。
展示方式的多樣性、藝術形式的多元化和表現方法的新穎性吸引了來自四面八方的青年學子、老教師、老藝術家、美術愛好者和少年兒童，以及用人單位的美術主管等等。走在展廳里，盡管總能看到一些作品構思上的稚嫩和技術上的缺陷，卻也不乏眼前一亮的優秀作品，常常能夠給人帶來出乎意外的驚喜和猛然的啟悟。中央美術學院的多維與當代，中國美術學院的內在與優雅，清華大學美術學院的嚴謹與精致，魯迅美術學院的堅實與厚重，四川美術學院的前衛與新潮，上海大學美術學院的輕松與時尚……無不令觀眾流連忘返。信息化所帶來的圖像源的廣闊和知識面的寬泛，國際化所帶來的價值觀的多元性和審美取向的自由，以及年輕一代藝術家的敏銳、激情和創造力，都在這里得以盡情展露。
當然，繁榮景象的背后也潛藏著諸多的問題，暴露出當代美術教育導向的偏差。其一，在形式多元化的表象下存在著一種思想和審美的單一性。這在一定程度上反映出當代高等美術教育在接納西方藝術觀念的同時，忽視了中國傳統審美基因的傳承，淡化了地域性文化的特色。其二，一些學生的審美視野或局限于競技性的各種藝術展覽和美術大賽，或局限于任課教師的技術性框架，或局限于虛擬世界的卡通式美術，或受“火爆”藝術市場的誤導，缺乏自主性。如清華美院、天津美院的畢業創作常常出現“權威”美展上獲獎頻率頗高的農民工題材，四川美院的一些畢業創作往往偏向于宋莊當代藝術的模式等等。當然，這種現象在一些綜合性院校更為普遍。其三，一些作品停留在玩味式、概念式、形式化和表象化的視覺層面，畫面顯得輕薄、扁平，缺乏內涵和厚度，甚至出現一些膚淺、浮華、丑陋、庸俗的面目。這表明，作者缺乏從現實中獲取藝術靈感的意識和能力，對客觀事物的認識從現象到現象，缺乏真情體驗和對本質的思考，因而過分注重空洞的繪畫語言和表面的形式效果。
學術批評的目光不應該僅僅聚焦“權威”的美術機構和“火爆”的藝術市場，也應該去關注高等院校的美術課堂，為專業美術教育把脈、會診，因為這將關系到美術的未來。
2012/6/17
|
