卡爾·安德烈?回顧展現(xiàn)場(chǎng)
卡爾·安德烈（Carl Andre）為美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家，極簡(jiǎn)主義藝術(shù)的代表人物之一，他重新定義了當(dāng)代雕塑。十九世紀(jì)七十年代卡爾·安德烈的作品第一次在美國(guó)紐約的迪亞畢肯藝術(shù)中心（theDia:Beacon museum）展出，時(shí)隔幾十年，迪亞畢肯藝術(shù)中心再次向這位藝術(shù)家伸出了橄欖枝。
2014年5月5日到2015年5月2日期間，卡爾·安德烈回顧展在迪亞畢肯藝術(shù)中心展出，題為“雕塑作為場(chǎng)地，1985-2010”，由菲利普·維格尼（Philippe Vergne）與亞斯米爾·雷蒙德（Yasmil Raymond）聯(lián)合策展，本次展覽的主辦方為迪亞藝術(shù)基金會(huì)。在迪亞畢肯藝術(shù)中心的主展廳中展出了大約50件他的雕塑作品，200件詩(shī)歌和作品手稿，以及照片資料等等，包括1964年創(chuàng)作的《珀?duì)柸Ｄ罚?010年的作品《9 × 27 那不勒斯長(zhǎng)方形》等作品。
展品來(lái)自MoMA美術(shù)館、古根海姆美術(shù)館、惠特尼美國(guó)藝術(shù)博物館、加拿大國(guó)家美術(shù)館、達(dá)拉斯美術(shù)館、西雅圖美術(shù)館等多家美術(shù)館的藏品。本次回顧展是巡展的第一站，之后安德烈的回顧展將在歐洲的多家博物館展出，展覽地點(diǎn)包括西班牙馬德里的索菲亞王妃博物館（2015年5月7日到10月12日），德國(guó)柏林的漢堡車(chē)站當(dāng)代美術(shù)館（2016年5月7日到9月25日）以及法國(guó)巴黎的現(xiàn)代美術(shù)館（2016年10月20日到2017年2月12日）。
卡爾·安德烈的雕塑作品不僅對(duì)傳統(tǒng)雕塑的技術(shù)、題材和位置提出了挑戰(zhàn)，也將觀(guān)眾及其經(jīng)驗(yàn)體會(huì)視作了藝術(shù)作品的一部分。他的作品是一種雕塑，是一種地點(diǎn)，是一種格言。本次回顧展的主題也正是對(duì)安德烈在當(dāng)代藝術(shù)史上地位的肯定。他的作品看起來(lái)很簡(jiǎn)單和純粹，但是卻有著很深的內(nèi)涵和意義。他使用直接“不用雕”的素材媒介，呈現(xiàn)系列以及反復(fù)的作品形態(tài)。安德烈認(rèn)為：“如果要切割素材，不如把它們直接拿來(lái)切割空間”。（編譯/孟媛）