中國畫壇不乏藝術(shù)家“衰年變法”的事例，但像上海老畫家柴祖舜那樣古稀之年大變，而且是從一個畫虎名家變?yōu)槌橄笏奶剿髡撸瑓s是聞所未聞。3月21日，北京中國美術(shù)館展出了60余幅柴祖舜近年創(chuàng)作的心象畫作，讓人難以相信的是，這些氣勢磅礴的抽象作品，竟然出自一個非常瘦小且患有帕金森氏綜合癥的老人之手。

　　柴祖舜，浙江杭州人。上海戲劇學(xué)院副教授，中國美術(shù)家協(xié)會會員、上海市美術(shù)家協(xié)會會員。20世紀(jì)50年代初就讀于上海美專，師從劉海粟、謝海燕、陳大羽、關(guān)良等名家，畢業(yè)后長期從事繪畫教學(xué)和創(chuàng)作，成為新中國第一批美術(shù)教師。他早期的素描作品及水彩寫生畫等，充分體現(xiàn)了他對時代特征的敏銳把握和塑造。柴祖舜日后編撰出版的《怎樣畫素描人像》、《芥子園畫譜新編·山水篇》等書籍更展示出他扎實的素描功底。

　　1970年，作為上海油畫創(chuàng)作組組長的柴祖舜，負責(zé)創(chuàng)作大型油畫作品《毛主席視察鋼鐵廠》，恢弘的場面與當(dāng)年火紅年代的熱情在他筆下得以鮮活地顯現(xiàn)。此作品受到周恩來總理的親自審閱批復(fù)，被上海人民美術(shù)出版社用宣傳畫的形式出版，并且出現(xiàn)在電影《火紅的年代》里。

　　經(jīng)歷了坎坷的主題創(chuàng)作之路，柴祖舜開始遠離歷史題材和人物肖像畫。從20世紀(jì)80年代起，柴祖舜主要致力于走獸畫的創(chuàng)作。他以兼工帶寫的方式畫虎，將西畫中對結(jié)構(gòu)明暗的把握和對色彩冷暖的控制都體現(xiàn)在畫面中，造型準(zhǔn)確生動，色彩古樸間見多變的意趣，在海上畫家中獨樹一幟。柴祖舜的龍虎筆勢源自書法，講求體勢結(jié)構(gòu)、行間布局，在構(gòu)圖、配景中強調(diào)意境靈動，整體尤為氣勢恢弘。其代表作《百虎圖》長40米，以一年四季為背景，刻畫了形神兼?zhèn)洹㈣蜩蛉缟陌倩⑿圩耍嬛欣匣⒌纳駪B(tài)持重而威嚴(yán)，活潑又淘氣，深深積淀著中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神。柴祖舜憑借西畫的功底以及對色彩的感悟力、豐富多變的筆墨技巧，使這一長卷構(gòu)圖疏密得當(dāng)、虛實有致，在中國畫領(lǐng)域獨具一格。

　　上世紀(jì)末，西方畫展被大量地引進，尤其是法籍華裔畫家趙無極、朱德群和美國波洛克的現(xiàn)代抽象作品，給晚年的柴祖舜以靈犀相通的撞擊，他的作品也開始由具象變?yōu)槌橄螅捎薪甾D(zhuǎn)入無界。

　　心象畫是他年過七旬后“藝術(shù)變革”的新畫種，是向世界現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)習(xí)后集各方繪畫之大成，嬗變創(chuàng)新的新藝術(shù)形式。相對于早年的繪畫作品，柴祖舜的泥金潑彩心象畫，更為抽象也更具氣勢，濃烈的色彩層層堆積，肆意自然的流淌中又被精心地控制與收放，體現(xiàn)了大山大水層巒疊嶂的悠遠情境。中國畫里傳統(tǒng)的金壁青綠山水在他筆下展現(xiàn)出色彩與造型語言上極具大象無形的一面。

　　他的抽象水墨大多畫在仿古的御用金箋或古清皮紙上，國畫顏料和油畫顏料混用。其實在柴祖舜心中，抽象、具象、意象，都是你中有我，我中有你的。他的作品充盈著大山大川宏偉開闊、奔騰涌動的氣象，從中可以感受到這個看上去文靜木訥的老人胸中隱藏著的火一樣的激情。

　　柴祖舜說：“意象立足于似又不似之間，并表意在具象、抽象之間，既是有形也是無形，偏重朦朧的效果。繪畫的第一印象，講究形式美，意象和抽象沒有明確的界限，無具形的意象繪畫即抽象，具象、抽象和意象都是畫家追求自然美的結(jié)果。繪畫是心理的表達，作品的成功與否關(guān)鍵在于個人繪畫語言的建立與成熟。”而柴祖舜的晚年變革，很快地達到了筆隨心游的境界，以及物我兩忘、隨心自由的創(chuàng)作狀態(tài)。

　　作為一位執(zhí)著地堅守著自己審美理想的藝術(shù)家，柴祖舜雖然身體殘疾但從未放松過對藝術(shù)的追求。白天在自然中領(lǐng)悟，晚上閉眼憶想舊夢心境。為求畫中之魂，雖行動不便，但他仍然堅持去大峽谷坐皮筏，上黃山游太平湖。他認(rèn)為中國畫中的勾皴點染，即使沒骨法也有骨氣神韻，創(chuàng)造和傳統(tǒng)相連，畫畫為了鑄魂才有生命。

　　從寫實的歷史油畫到兼工帶寫的龍虎圖，再到恣意潑彩的金壁山水，清晰地體現(xiàn)了柴祖舜成熟、變革與創(chuàng)新的藝術(shù)底蘊與造詣。

雪蓮（彩墨） 柴祖舜

龍脊（彩墨） 柴祖舜