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宋文翔
????劉海粟在中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史上是一個(gè)傳奇的藝術(shù)家，這不僅是因?yàn)樗乃囆g(shù)活動(dòng)和經(jīng)歷，還在于他獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性及融貫中西的藝術(shù)成就，尤其是黃山題材的作品幾乎貫穿了他一生的各個(gè)藝術(shù)時(shí)期。
????常州劉海粟美術(shù)館館藏劉海粟作品4月17日至5月3日在寧波美術(shù)館展出，充分展現(xiàn)了劉海粟黃山題材成熟時(shí)期的特色，讓寧波美術(shù)愛(ài)好者大飽眼福。此次展覽的作品以中國(guó)畫居多，彌補(bǔ)了筆者觀賞劉海粟中國(guó)畫作品的缺憾（1999年10月筆者曾在上海的劉海粟美術(shù)館觀賞過(guò)他大量的油畫作品）。
????劉海粟是一個(gè)崇尚西方現(xiàn)代派的畫家，其油畫借鑒了后印象派中的凡高和野獸派中馬蒂斯的特點(diǎn)，形成了畫面恣肆縱橫的筆觸、強(qiáng)烈刺激的色彩對(duì)比，是一個(gè)現(xiàn)代感十足的油畫家。按常理，他應(yīng)該會(huì)一直不斷地完善他的油畫創(chuàng)作，可到了晚年，卻畫起20世紀(jì)初畫壇鄙夷的“中國(guó)畫”來(lái)，而且“把他長(zhǎng)期在油畫上使用卻又與國(guó)畫一直絕緣的強(qiáng)烈色感一發(fā)不可收拾地傾瀉于其國(guó)畫上，自創(chuàng)大潑彩而使自己的藝術(shù)步入新途”。在這批中國(guó)畫作品中，筆者發(fā)現(xiàn)了與傳統(tǒng)中國(guó)山水畫迥異的畫面視覺(jué)，即與西方繪畫相當(dāng)?shù)囊曈X(jué)張力。這種畫面視覺(jué)張力，筆者認(rèn)為來(lái)源于藝術(shù)創(chuàng)作中的“霸氣”。
????不過(guò)，與潘天壽善用造勢(shì)、行筆穩(wěn)健、表面柔韌而內(nèi)骨硬朗的內(nèi)斂性“霸氣”不同，劉海粟的“霸氣”是外在的，是通過(guò)用筆、造型和潑彩實(shí)現(xiàn)的，當(dāng)然這并非說(shuō)劉海粟不懂中國(guó)畫的畫理。事實(shí)上，劉海粟從小就開(kāi)始學(xué)習(xí)中國(guó)畫，幼年臨摹惲南田的花草，8歲臨顏真卿的字，9歲臨《芥子園畫譜》，對(duì)傳統(tǒng)筆墨有深入的研究。只不過(guò)，他的創(chuàng)作追求如他所說(shuō)的那樣，“我們要發(fā)展東方固有的藝術(shù)，研究西方藝術(shù)的蘊(yùn)奧”。因此，他在西畫上追尋大半生之后，回到用傳統(tǒng)媒材和表現(xiàn)形式的中國(guó)畫上，自然要在中國(guó)畫的創(chuàng)作上追求西畫的效果，同時(shí)又保持著傳統(tǒng)中國(guó)畫的韻味。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，他作品中出現(xiàn)“霸氣”是必然的。
????他的“霸氣”有著明顯的特征。筆者在觀賞中發(fā)現(xiàn)：首先，他的用筆是中國(guó)畫的用筆，特征形態(tài)上卻是西畫的。“他一生都堅(jiān)持使用傳統(tǒng)功力深厚的中鋒用筆‘老筆紛披’的效果和以書入畫的書法意味，這得意于康有為稱贊他用筆‘老筆紛披’的褒賞。”如作品《清奇古怪圖》、《金箋黑虎松》、《黑虎松圖》、《吞吐黃山圖》和《清涼頂圖》，從中可明晰地看到“老筆紛披”、力透紙背、屋漏痕，甚至有王原祁所謂的毛、澀之態(tài)。但這樣下來(lái)的結(jié)果是放棄了傳統(tǒng)的程式形態(tài)，完全不拘泥于物象的表面常態(tài)視覺(jué)形象，把怪石、樹(shù)干、松枝完全符號(hào)化，畫面處理如凡高一樣自由表達(dá)，主觀成份明顯增多，注重精神描寫與氣韻的表達(dá)；手法上以“骨法用筆”的中鋒線條構(gòu)建骨骼，用墨或彩潑灑暈染以助韻，興會(huì)所至常常筆墨酣暢、氣勢(shì)奪人，可謂“墨氣淋漓幛猶濕”“筆所未到氣已吞”。這從1980年、1981年他七上八上黃山之后的作品就可以明顯看出。其次，他的畫面物象造型在他實(shí)踐的中西交融之后更加松動(dòng)、放肆而意象。當(dāng)他從中鋒用筆加水墨渲染過(guò)渡到潑墨時(shí)，線的作用逐漸減弱，加上沒(méi)骨畫法的啟迪及水墨酣暢淋漓的效果，使得表現(xiàn)物象更加自由而隨意，這是他從藝生涯中從意象到表現(xiàn)，再?gòu)谋憩F(xiàn)回到意象的結(jié)果。劉海粟十上黃山寫生，每每被黃山瞬息萬(wàn)變的云海奇觀所激動(dòng)，曾深情地說(shuō)：“我愛(ài)黃山，畫天都峰都畫了好多年，它變之又變，一天變幾十次，無(wú)窮的變化……我每次來(lái)，每次都有新的認(rèn)識(shí)，有畫不完的畫。”黃山云海的奇幻變化給了劉海粟藝術(shù)的靈感，劉海粟以“不息的變動(dòng)”創(chuàng)造了無(wú)限的新黃山。第三，潑墨和潑彩具有強(qiáng)大的氣勢(shì)與力量，真正成就了劉海粟“霸氣”的藝術(shù)風(fēng)格。他1969年創(chuàng)作的《潑墨葡萄》，雖談不上真正意義的潑墨，但已經(jīng)為后來(lái)潑彩的出現(xiàn)埋下了伏筆。劉海粟晚年喜作潑彩法，用色愈加厚重濃烈，與張大千“清透”風(fēng)格的潑彩法比較，風(fēng)格尤顯渾厚凝重，具有油畫意味，但不失中國(guó)畫的氣派與精神，諸如《壁立千仞》、《十上黃山白鵝嶺寫天都峰蓮花峰圖》、《云山飄渺圖》等作品，均為潑彩上等佳作。色墨水相互滲破，相生相發(fā)，構(gòu)成千變?nèi)f化的色墨效果，幻化成斑斕多姿的山川、枝葉、煙霧、云嵐，既保留了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的筆墨情趣，又加入了西方現(xiàn)代藝術(shù)的色感，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)畫在傳統(tǒng)范式上的突破。劉海粟晚年的潑彩畫，以西畫，主要是油畫為媒，以生活為源，以書法為骨，以氣韻為主，以精神為本，創(chuàng)造出了“大氣、霸氣、逸氣”，不同凡響的中國(guó)畫。這批潑彩畫是創(chuàng)造精神與黃山自然風(fēng)貌的完美契合，是激情與奇松、怪石和云霧靈動(dòng)共舞的中西文化交融之精神結(jié)晶。 |
