張峰：當代社會的身體寓言

張峰的雕塑作品一直以人作的身體作為他的基本母題。在風云際會，潮流更迭的當代藝壇，張峰堅持以身體作為雕塑的表現對象，堅持塑造的方式，并不是一件時髦的事情。張峰的這種堅持的背后，有他自身的思考，同時，也有著面對中國雕塑現實的更深刻的原因和針對性。

回顧人類雕塑的歷史，從原始社會以來，在很長的歷史階段里，都把人的身體作為雕塑的主要表現對象。人在雕塑藝術中的中心地位從現代主義藝術運動興起之后，開始有了很大變化。人們至少不再認為，表現人的身體是雕塑的一個基本任務。身體作為雕塑的表現對象，它的使命是不是已經完成了呢？當然不！從某種意義上說，藝術，或者雕塑對于人的身體及其身體在不同文化情景中所蘊含的豐富意義的揭示，可能才剛剛開始。身體的表現，身體觀念的呈現可以有很多種不同的方式，用雕塑的方式，用塑造的方式，仍然在當代社會具有很大的可能性。這是我們認識張峰雕塑藝術所具有的當代學術價值的基礎。

張峰在十分強調人物造型訓練的魯迅美術學院和紐約藝術學院受到了嚴格的本科和研究生的教育，掌握了扎實的人物塑造能力。張峰并沒有囿于傳統，而是在廣泛地吸收來自西方的人物造型基本功訓練的基礎上，面對中國的社會，針對中國當代的生存現實，運用他最熟悉的身體造型語言，表達了他對社會、對人生的感受，他塑造的人物身體成為承載這個時代情緒、思想藝術符號。

張峰不僅不拒絕雕塑藝術的當代性，恰好相反，他對當代藝術的貢獻在于，他以人物雕塑系列豐富了中國當代雕塑的創作成就，為中國當代雕塑的多元化發展提供了一種可能。他以自己出色的作品，回答了這樣的問題：人物雕塑或者具象的造型方式，并非沒有進入到當代藝術中的可能；中國當代雕塑的發展不必以拋棄人物塑造或者具象的造型方式作為它的前提。

張峰塑造出來的一系列的人物，可以看作是當代社會的一個身體寓言。在張峰的人物雕塑那里，我們不僅能充分感受到他的內心對這個風云動蕩時代的種種感受，同時，它們還記錄了這個時代豐富、復雜的心理歷程。張峰以他持續不斷的努力，在身體塑造和當代文化中間尋找對應的關系。可以從兩個方向來解讀張峰的身體系列。一個方向是他身處這個變革的時代，他用個人化的雕塑方式，通過身體，表達了他思想的演進和觀念的變化，這使他的身體系列有了個人心靈、情感史的意義；另一個方向是，通過他個人的創作，我們可以從這些身體語言中，解讀到一個轉型社會的文化心理，我們可以將這些身體作為符號和表征，在里面破譯到社會變革的各種豐富的信息。在身體塑造的世界里，張峰已經取得了驕人的成就，他還年輕，前面還有更廣闊的發展空間，我們期待他在未來的創作中，能給我們帶來更多的驚喜。