| 江蘇教育學(xué)院美術(shù)系主任、江蘇省徐悲鴻研究會副會長張廣才先生，是位有思想、有才華的藝術(shù)家。他早年在南京師大著名畫家楊建侯先生門下攻讀研究生，打下了堅(jiān)實(shí)的造型藝術(shù)基礎(chǔ)，積累了雄厚的筆墨功夫。長期以來，他以傳統(tǒng)的語言和筆墨創(chuàng)作了一幅幅人物畫作品，屢屢在國內(nèi)外展出并獲獎(jiǎng)，是國內(nèi)畫壇較有影響的人物畫家之一。去年底，他以創(chuàng)新思維和筆墨創(chuàng)作的現(xiàn)代彩墨作品《都市風(fēng)韻》，在“春天的故事——江蘇省紀(jì)念改革開放三十周年美術(shù)書法作品大展”中榮獲創(chuàng)作獎(jiǎng)，這充分表明畫家在水墨人物畫探索上又有了新的突破，作品呈現(xiàn)了新的美感，得到了專家和業(yè)界人士的充分肯定和一致好評。
《都市風(fēng)韻》是一幅八尺的巨幅畫作。畫面中，畫家試圖以自由的構(gòu)圖、簡約的造型、傳統(tǒng)的筆墨、明艷的色彩，來尋求一種大氣淋漓、熱情明朗的時(shí)尚風(fēng)格。在藝術(shù)與時(shí)尚攜手共舞的今天，在都市叢林中穿行的時(shí)尚女孩，自信、獨(dú)立、優(yōu)雅、前衛(wèi)，引領(lǐng)了五彩斑斕的時(shí)代風(fēng)尚。畫家特別選擇瀟灑的水墨線條、純凈明艷的裝飾色彩和適度的夸張變形為主要特征的形式語言來表現(xiàn)青春可人、時(shí)尚靚麗的都市女孩，可謂內(nèi)容與形式獲得了高度統(tǒng)一。這一既立足于傳統(tǒng)，又迥異于傳統(tǒng)，既借鑒西方現(xiàn)代派，又不令人費(fèi)解的和諧、熱情、單純、明朗的語言樣式，為畫家的創(chuàng)作欲望提供了澎湃的活力和不竭的動力。
長期以來，一提參加官方美展，畫家們就不由自主地謹(jǐn)慎起來，就不約而同地追求形象的“肖似”，盲目地崇尚畫面的繁、滿、細(xì)、巧。在急功近利的當(dāng)下，由于需要盡快地出成績，一些人索性運(yùn)用相機(jī)代替造型基本功的訓(xùn)練，把用相機(jī)攝取的形象放大到畫面上，然后一點(diǎn)一點(diǎn)地“摳”出來，毫無鮮活的個(gè)性生命力可言，完全忽視了個(gè)人情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用和筆墨自身的審美價(jià)值，使原本步履維艱的水墨人物畫更加“雪上加霜”。坦率地說，那種試圖以中國的筆墨去“寫實(shí)”的水墨人物畫，結(jié)果是既沒有達(dá)到西方古典繪畫的精確，又失掉了中國畫的筆墨法度和筆墨精神。水墨人物畫有其自身所秉承的判斷標(biāo)準(zhǔn)和內(nèi)在規(guī)律，它必須包含畫家主觀情感及筆墨語言的合理把握，片面強(qiáng)調(diào)解剖結(jié)構(gòu)和形體明暗的深入刻畫，勢必削弱民族傳統(tǒng)的“寫意精神”，勢必束縛水墨畫筆墨語言的表達(dá)能力和創(chuàng)造能力，甚至關(guān)閉了水墨人物畫通向藝術(shù)更高境界的大門。廣才先生深諳此中的道理，《都市風(fēng)韻》以簡馭繁、繁簡得當(dāng)、艷雅華滋，蓬勃大氣，將裝飾性融人繪畫性之中，畫家為此付出了很多心血，投入了全部的情感，做足了“功課”。他說，中國畫的現(xiàn)代化，水墨畫的時(shí)尚化，是他近些年反復(fù)思考的問題，《都市風(fēng)韻》只是一點(diǎn)初步嘗試，“能獲獎(jiǎng)感覺意外”，但我說“在情理之中”。
廣才先生長期在高校進(jìn)行中國畫的教學(xué)與研究，可以說，有理論有實(shí)踐。他在這方面的創(chuàng)新探索表明，沒有理論研究和理論思維，就不可能擁有高遠(yuǎn)的視野，在紛繁的藝術(shù)世界中，也就不可能找到自己的立足點(diǎn)。藝術(shù)家要不斷往上攀登，但找到自己的定位更重要。畫家應(yīng)重視知識的積累、技能的錘煉，但藝術(shù)素養(yǎng)、藝術(shù)感覺比知識技能更重要。因此，作畫，是畫“技術(shù)”，更是畫“綜合素養(yǎng)”，畫一種“作畫的狀態(tài)”，即一種雍容自信的狀態(tài)，一種勇敢作為的狀態(tài)，一種輕松灑脫的狀態(tài)。應(yīng)該說，廣才先生是畫出了他的“綜合素養(yǎng)”。
中國畫要走向現(xiàn)代，就必須建立在自己民族文化的基礎(chǔ)之上，水墨人物畫的現(xiàn)代化不可能憑空生發(fā)出來。傳統(tǒng)的水墨畫強(qiáng)化了對用筆、用墨、用線方面“氣韻生動”的審美要求, 其豐富的理論可謂博大精深，為水墨人物畫走向現(xiàn)代提供了充分的動力與源泉。但是，長期以來，水墨人物畫如何表現(xiàn)現(xiàn)代生活的問題，一直困擾著人們。特別是改革開放三十年來，人們的著裝以及精神面貌發(fā)生了巨大而深刻的變化，高品質(zhì)的生活成為人們的時(shí)尚追求，我們已徹底告別了“藍(lán)螞蟻”、“灰螞蟻”的時(shí)代，五彩繽紛的現(xiàn)實(shí)生活召喚著中國畫的現(xiàn)代化，而現(xiàn)代化的中國畫沒有色彩的介入是難以想象的。中國人物畫的現(xiàn)代化，既要堅(jiān)持“骨法用筆，線條造型”的基本立場，也要大膽吸收西方現(xiàn)代主義的色彩理論，吸收傳統(tǒng)壁畫、民間繪畫的色彩技法。應(yīng)在現(xiàn)實(shí)生活中尋找抽象的形式意味，還應(yīng)避免情節(jié)的過分介入，那樣只會削弱視覺藝術(shù)的語言功能。廣才先生是這樣認(rèn)為的，也是這樣做的。
廣才先生的成功探索告訴我們，任何創(chuàng)新都應(yīng)該包含技術(shù)的難度，高難度的技巧本身就體現(xiàn)了人的本質(zhì)力量的美感創(chuàng)造。那種一眼望穿、人人皆能的所謂“創(chuàng)新”，只能是欺世盜名罷了。當(dāng)下的中國畫壇，人們都在苦苦地尋覓如何在“不背離傳統(tǒng)、不脫離生活”的前提下，使中國水墨畫走向現(xiàn)代化新模式。然而，能使人眼前一亮、耳目一新的作品并不多見，可見探索的艱巨性。廣才先生的探索充分表明，畫家必須暫時(shí)拋開世俗的功利觀，站在中外文化的高點(diǎn)，有所思考地、堅(jiān)定地走下去，才能真正有所建樹，有所發(fā)展。
總之，中國畫的現(xiàn)代形態(tài)要靠我們自己去創(chuàng)造，張廣才先生以他敏銳的眼光、特殊的感悟、過人的勇氣探索創(chuàng)造著一種完全屬于他自己的獨(dú)特藝術(shù)語言、藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)精神，為中國畫走向現(xiàn)代化注入了令人鼓舞的新的活力。
張廣才 都市風(fēng)韻
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