藝術(shù)家方振
《先秦棧道》中國畫
《云開寶鼎白玉裝》中國畫
方振簡介:1928年生,安徽巢湖人,建國前修業(yè)于國立社會(huì)教育學(xué)院藝術(shù)系,1948年參加革命工作,1949年任二野三兵團(tuán)文工團(tuán)美術(shù)隊(duì)長。后在成都軍區(qū)任干事、副科長、科長。1973年任成都軍區(qū)政治部文藝創(chuàng)作組長,為國家一級美術(shù)師,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、四川省美協(xié)副主席、顧問,中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員,四川省書協(xié)副主席、顧問,四川省文聯(lián)委員。曾有《草原上》、《松風(fēng)寒》、《彝區(qū)結(jié)盟》等作品入選全國全軍美展。在藝術(shù)方面涉獵廣泛,重傳統(tǒng)文化精神而不泥于古,能與時(shí)代共振而不趨隨時(shí)弊。所作山水,建基于寫生,每積稿成帙,化裁山川,慘淡經(jīng)營而成之。其書畫作品曾由中國美術(shù)館、軍事博物館、毛主席紀(jì)念堂、鴉片戰(zhàn)爭博物館等收藏。2000年四川省授予“德藝雙馨藝術(shù)家”稱號。1989年被中央軍委授予共和國“勝利功勛榮譽(yù)章”。
《蒼山夕陽落彩暉》中國畫
我們有幸在上個(gè)世紀(jì)七八十年代在方振先生領(lǐng)導(dǎo)下工作和創(chuàng)作,也蒙恩于他在事業(yè)上對我們的幫助和提攜。那個(gè)時(shí)候,方振先生正值盛年,負(fù)責(zé)軍區(qū)的文化藝術(shù)創(chuàng)作工作,還擔(dān)任四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)和書法家協(xié)會(huì)的領(lǐng)導(dǎo)工作。在我們的印象中,方振先生深諳中國傳統(tǒng)繪畫的理法,有很深的古典文學(xué)修養(yǎng),談笑間常有典故相據(jù),使聽者獲益匪淺。他不僅做了大量的藝術(shù)創(chuàng)作組織工作,還是一位才情煥發(fā)的藝術(shù)實(shí)踐者。尤其是他的山水畫,給當(dāng)代畫壇,注入了一股清新之氣。
自二十世紀(jì)初以來,中國畫壇重筆墨,輕意境,加之現(xiàn)代藝術(shù)的影響,對傳統(tǒng)文化撻伐成癖,以反傳統(tǒng)為高,以狂怪粗鄙為新。使中國畫在各種形式的革命中,日漸失去了它應(yīng)有的品格。但是,當(dāng)我們在方振先生的畫前,完全看不到這些影響的痕跡,只有質(zhì)樸的自然之氣,沁人肺腑。在浩瀚的關(guān)于中國畫創(chuàng)作的理論中,“外師造化,中得心源”是對畫家創(chuàng)作過程概括得較為準(zhǔn)確的一句話。“師造化”就是向自然學(xué)習(xí),方振先生的大部分作品都來自于他對自然的寫生,在寫生中,發(fā)現(xiàn)自然的妙情佳趣,這個(gè)發(fā)現(xiàn)的內(nèi)因就是“得心源”。“造化”是自然,“心源”是精神的超越存在,精神的意念,必然要靠自然的外貌來顯現(xiàn)。方振先生正是堅(jiān)持大量的寫生,使他的作品每幅都有不同的景致,或峻嶺急湍,或緩坡清流,都繽紛其態(tài),盡抒心扉。如果不去遍訪山水,“搜盡奇峰打草稿”,不是真誠的去感悟自然,作品就只能是閉門造車,流于概念。在當(dāng)代的水墨畫壇,大量充斥著這類作品,無論是人物,還是山水,你能看到的只是表面的水和墨,或者用筆如何如何,你不能在這些畫里獲得更多的感受。
《丹崖映日》中國畫
翻開中國美術(shù)史,自唐宋以來,卓有成就者多為山水畫家。究其原因,蓋為人對自然最為膜拜,在儒家經(jīng)典,老莊哲學(xué)和佛教理論中,都把人和自然視為同一屬性,所謂“天人合一”。也可以說,自然是人之心靈的外在呈現(xiàn)。所以,“仁者樂山,智者樂水”。同時(shí),人對自然的要求也是豐富的,就象人有千萬張面孔,自然也有千姿百態(tài),就是同一座山,景色也會(huì)因時(shí)而異。如果不走進(jìn)大自然中去,就體會(huì)不到其中的千差萬別。然而,自然還不是藝術(shù),只有加入了畫家的性情感悟,再加上繪畫技法的表達(dá),才能成為完整的藝術(shù)。方振先生的作品很好的詮釋了這一理念。在他的畫里,我們既能看到山川的美麗風(fēng)貌,又能體會(huì)到其中的清靜與閑適。
方振先生的作品,質(zhì)樸典雅,頗有古風(fēng)逸韻。在他的畫里不難看到宋元明清以來一脈相承的審美情趣和筆墨素養(yǎng)。與那改良的中國畫和企圖走出傳統(tǒng)的作品相比,他的畫反倒有種新鮮感,這讓我們知道了以不變應(yīng)萬變的智慧之處。《綠楊影外煙波遠(yuǎn)》描繪的是川東景色,這幅畫的構(gòu)成沿襲了明清繪畫的風(fēng)格,畫面近處草樹茂盛,中景有漁夫撐船于江中,遠(yuǎn)山疊嶂溫潤,意味深遠(yuǎn)。又如《岷山晴雪》用青綠山水之法,設(shè)色濃重,襯出天際高聳的雪峰,引人遐想。因此,著名版畫家、美術(shù)評論家吳凡先生稱贊方振先生的畫為“詩畫”是很有道理的。
《江流有聲 此岸千尺》中國畫
方振先生有很深的書法繪畫功底,行、草、隸、篆,樣樣精通,勾、皴、點(diǎn)、染,筆筆灑脫。在他的山水畫中,尤擅雜樹、山石。他畫的樹,造型曲直有度,用筆干濕結(jié)合,蒼勁中不失秀麗。他畫山石,則根據(jù)具體的地區(qū)地貌,險(xiǎn)峻之處用長筆中鋒勾勒,緩坡的地方就結(jié)合側(cè)鋒輕掃。他畫水也有各種辦法,湍急的水先用線勾出水的走向形態(tài),再施以墨色;平緩的水域,則直接用淡色畫出,在《清江春水》這幅畫里,他用漣波紋很好的畫出了風(fēng)在水面上飄行的感覺,讓人看了感到習(xí)習(xí)涼意。
方振先生曾在自己一幅山水畫題跋中這樣寫道:“余之所作皆積稿成帙慘淡經(jīng)營之結(jié)果……。雖不入時(shí)人之眼,然自許尺幅千里,若非上窺前賢之成規(guī),積平生之蒙養(yǎng),資山川之靈氣亦不可行也…”。這段文字清楚地表明了他在藝術(shù)創(chuàng)作中非常重要的三段式,其一,努力向傳統(tǒng)學(xué)習(xí),向歷史上優(yōu)秀的作品學(xué)習(xí),以復(fù)興中國畫的山水精神為己任。其二,在作品中要展現(xiàn)文化上的多方面修養(yǎng)和多年磨練出來的繪畫技巧;其三,師法自然,堅(jiān)持寫生,在自然中去尋找心靈的映像。方振先生的作品,完全體現(xiàn)了他創(chuàng)作中的三段式。當(dāng)他寄情于山水,流連于云蒸霞蔚之間,“應(yīng)目會(huì)心”,運(yùn)心摹景。積蓄既多,再經(jīng)意匠的權(quán)衡,筆墨的陶泳,眼前之景物便幻化升華為神超而理得的作品。此時(shí),他的山水畫已不是某一景觀的單純再現(xiàn),而有超乎象外之趣了。
《蜀江水碧蜀山青》中國畫
現(xiàn)代文明對自然的損傷,已成為當(dāng)代人類生存的重大危機(jī)。隨著物質(zhì)社會(huì)的不斷發(fā)展,那種牧歌式的田園生活消失怠盡。只有那些充滿自然精神的藝術(shù),才能使我們的心靈稍感慰籍,這就是我們喜歡方振先生充滿自然氣息作品的原因。 |