紀念宋文治先生誕辰90周年系列活動即將開幕

在20世紀山水畫的發展史上，50年代至60年代前期的山水畫成就是最突出的。這一歷史的高峰是經過一批畫家的努力而造就的，正如歷史上某一時代的某幾家或某幾派，所表現出來的群體力量代表了他們所處的那個時代一樣。而與歷史上的情況有所不同的是，這一群體的范圍更大，面更廣。因為，在那個特定的時代，個別畫家的努力或成就是不能完全滿足時代的整體要求，也不能完全反映山水畫的整體發展。

從美術史的角度來看宋文治在20世紀山水畫發展史上的地位，除了他在山水畫創作方面的成就之外，還可以從以下兩個方面來確認：

以“四王”的淺絳畫法寫時代新意，使這一傳統得到了繼承和發展

宋文治生于婁東（太倉），和“四王”之首的王時敏為同鄉，因此，他和“婁東畫派”有著天然的血緣關系，加上他后來所師的張石園、吳湖帆都是“四王”的傳人，表明了宋文治具有畫史上所強調的文人畫家的“胎性”。宋文治在繼承了“四王”淺絳畫法的同時，還將“四王”的所祖黃公望山水中的“逸邁”(1)品格得到了現時的弘揚，并以其“峰巒渾厚，草木華滋”表現了山水畫發展的正脈。

雖然，50年代的山水畫創作，比前朝更注重題材所反映的與現實生活的關系，也更注重題材所表現的社會意義，但是，在這一新舊的過渡時期，如何用舊法表現新的內容，同樣也是一個重要的評估標準。盡管晚清、民國以來激進的思想家都把“四王”作為保守勢力的代表，而推崇像石濤和“揚州八怪”那樣的反叛精神，可是如果以石濤和“揚州八怪”這樣的筆墨表現新的時代，那種狂怪與時代的距離更遙遠。相反，“四王”繪畫的細密和嚴謹，淡雅與平和，正迎合了多數人的審美習慣，也比較能夠契合時代主題的表現。所以，50年代的新山水畫的主流樣式，實際上是在“四王”一派山水畫傳統的基礎上發展而成的。宋文治正是適逢其時地運用了他所掌握的傳統筆墨，以“四王”的淺絳法巧妙地表現了時代的新題材，推陳出新。

二、以傳統的筆墨抒一己胸臆，創造了獨特的“宋家山水”面貌。

宋文治的山水畫在“四王”的基礎上，又受到朱屺瞻、傅抱石、錢松喦、李可染的影響，反映出轉益多師的特點。從畫家的個性特點上來看，宋文治屬于亦步亦趨的儒者，規矩法度不僅反映在他的畫面中，也表現在他其曲中規的品性中。因此，他的繪畫發展是一個漸變的過程。他的畫內斂而不事張狂，具有了傳統文人畫的從容雅逸的品格，也反映了發展過程中的傳統方式。

直到1981年，宋文治開始了以潑彩法入畫，在嚴謹的法度中融入了許多偶發性的生動效果，畫面從此氤氳彌漫，色彩斑斕，其個人風格亦即此發生了較大的變化。宋文治晚年的創作，在個人風格中增加了豐富性的筆墨語言，使“宋家山水”的面貌進一步得到確立。

宋立治山水畫歷經50年的發展，在當代山水畫的格局中，是南方一派的重要代表之一，從而在20世紀山水畫史上占據一席之地。

【詮釋】

(1)倪瓚有題云：“本朝（元朝）畫山水林石，高尚書氣韻筒逸，趙榮祿之筆墨峻拔，黃子久之逸邁，王叔明之秀潤清新……”

附：宋文治 (1919-1999)

宋文治先生1919年10月28日生于江蘇省太倉縣城廂鎮。蘇州美術專科學校畢業。曾在太倉、安亭從事美術教育達十六年。在這期間，他利用工作之余，學習研究中國山水畫技法，又拜上海山水畫名家張石園、吳湖帆先生為師，并得到當代著名畫家陸儼少、朱屺瞻先生的指導，對傳統山水畫技法打下了堅實的基礎。1957年江蘇省國畫院籌備成立，宋文治先生調到畫院先后任院長秘書、副畫師等職。1977年任江蘇省國畫院副院長。曾任中國美術家協會理事、中國美協江蘇分會副主席、江蘇省政協常委、江蘇省國際文化交流中心副理事長、江蘇省文史館副館長、江蘇省文聯委員、江蘇省國畫院一級美術師、南京大學教授、第四屆、五屆、六屆全國文代會代表。享受國務院特殊津貼專家。

1999年8月10日，宋文治先生因病在南京逝世，享年81歲。