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早已在版畫界功成名就，卻要在年近花甲時再攻油畫。應(yīng)天齊的勇氣令人敬佩，也讓一些關(guān)心他的人感到有些不解。為此，記者特意在展覽開幕之際詢問應(yīng)天齊，得到的是一個淡定的答案：“采用什么形式與作品所表達的內(nèi)容有關(guān)。藝術(shù)家應(yīng)該精通十八般武藝，就像戰(zhàn)場上的武士一樣，該用刀就用刀，該用槍就用槍。”
將版畫語言融入油畫之中
《世紀(jì)遺痕》系列創(chuàng)作始于2005年，起步頗為艱辛。最開始的兩年時間，應(yīng)天齊每年只能完成一兩幅作品。“那兩年，我一直在探索技法，尋找一種讓版畫概念融入油畫的途徑。”應(yīng)天齊說。直到2008年后，他才逐漸形成熟練的技法套路，在畫面上一層一層地堆砌顏料，讓畫面呈現(xiàn)出自然斑駁的痕跡。他還將少時學(xué)習(xí)的木雕、木刻技法融入其中，產(chǎn)生別具一格的審美況味。
這種將版畫融入油畫的想法，源自于應(yīng)天齊對藝術(shù)發(fā)展的思考和判斷。他認為，版畫是隨著印刷術(shù)的進步而發(fā)展的藝術(shù)，隨著印刷術(shù)得到前所未有的大發(fā)展，復(fù)制技術(shù)已經(jīng)達到了以假亂真的地步，版畫也遇到了很多不可逾越的問題。他甚至斷言，版畫已經(jīng)基本完成了它的歷史使命，在藝術(shù)領(lǐng)域中處于邊緣位置。但版畫的邊緣化，并不代表版畫語言已經(jīng)落伍。通過引入版畫的材質(zhì)、肌理等語言，《世紀(jì)遺痕》獲得了高度評價。不僅在拍賣市場上受到追捧，亦贏得當(dāng)代藝術(shù)策展人和評論家的喜愛，受邀參加威尼斯雙年展。對此，應(yīng)天齊顯得很冷靜：“藝術(shù)家必須不斷突破自我，才能有所進步。”此次展覽中出現(xiàn)的裝置和行為藝術(shù)，也許就是他的下一個突破方向。
延續(xù)30年的思考與關(guān)懷
應(yīng)天齊透露說，創(chuàng)作《世紀(jì)遺痕》的靈感最初來自于一次對意大利的訪問。當(dāng)時他去參觀龐貝古城，發(fā)現(xiàn)文物保護不盡如人意。當(dāng)?shù)嘏阃嬖V他，因為資金缺乏，意大利有許多古跡得不到妥善保護，這點倒和中國有相似之處。這種對文明的漠視使他感到驚恐：“自然遭到破壞甚至還有恢復(fù)的可能，而文明一旦消失則無法重現(xiàn)。”為此，他拿起畫筆，以自己的方式留下文明的記錄。
從《西遞村》，到《徽州之夢》，再到《世紀(jì)遺痕》，盡管在形式上并不相同，應(yīng)天齊始終在觀察人類社會的變遷，以及由此帶來的影響。所不同的只是隨著視野的不斷開闊，其所反映的主旨也逐步地更為宏大。“盡管新世紀(jì)已經(jīng)過去了10多年，但許多二戰(zhàn)之后產(chǎn)生的問題卻遺留至今，這也正是《世紀(jì)遺痕》起名的由來。”應(yīng)天齊這樣介紹說。
轉(zhuǎn)型獲得高度評價
對于應(yīng)天齊在藝術(shù)上的新發(fā)展，評論界給予了高度評價。作為展覽的學(xué)術(shù)主持，中國美術(shù)館館長范迪安表示：應(yīng)天齊的的確確在自己的藝術(shù)發(fā)展中找到中國當(dāng)代藝術(shù)特別迫切需要解決的一個問題，那就是如何將中國的現(xiàn)實作為創(chuàng)作的資源，而同時又創(chuàng)造出當(dāng)代藝術(shù)的當(dāng)代內(nèi)容、文化中的當(dāng)代屬性。應(yīng)天齊在這個展覽中體現(xiàn)出非常深度的精神關(guān)切。而且同時也找到了跨越傳統(tǒng)、媒材和語言的表達方法。
藝術(shù)評論家鄧平祥則認為，應(yīng)天齊的“形式主義”，不是當(dāng)年提出來的“形式美”的“形式主義”，他比那種當(dāng)年的“形式美”的問題的提出要豐富得多，并且是更接近藝術(shù)的本體。尤其是視覺藝術(shù)的概念提出來以后，每一個藝術(shù)家首先都應(yīng)該是一個形式主義者。如果你不是一個形式主義者的話、你不是把形式主義看得很重、很高的話，你怎么去成為一個視覺藝術(shù)家呢？應(yīng)天齊的藝術(shù)在這方面有一個明確清晰的表達。
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