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對那些習(xí)慣了創(chuàng)業(yè)文化及其理想化的透明與精英理念的人來說，進(jìn)入藝術(shù)界的阻礙物令人既沮喪又困惑。各種派對活動都相當(dāng)排外，而作品也不總是出售給那些最有錢的人;各種圖像都不會出現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)上，“貨物”的托運(yùn)可能要持續(xù)數(shù)個月的時間。
正如Jonah Peretti在提及切爾西區(qū)一間杰出的畫廊時所說的那樣：“當(dāng)你出現(xiàn)在Barbara Gladstone畫廊時，不會有什么使用說明書來向你解釋你看到的一切。”在闡述了技術(shù)界里關(guān)于畫廊體系的富有代表性的抱怨后，Jonah Peretti補(bǔ)充到：“它們?yōu)槭裁匆官徺I藝術(shù)品變得如此困難?我很想花大錢來買作品，可他們對待我的方式就好像我完全不懂、好像他們不想要我的錢一樣。”
來自Spark Capital的風(fēng)險投資人Mo Koyfman與Jonah Peretti持相同的看法。“平等對技術(shù)人員來說是很重要的，而藝術(shù)界則是一個結(jié)構(gòu)化和層次化非常嚴(yán)格的系統(tǒng)，”Mo Koyfman說。“藝術(shù)界里存在一種矛盾、沖突，而這有可能就是科技型創(chuàng)業(yè)者與藝術(shù)界做斗爭的原因之一。”今年35歲的Mo Koyfman收藏的大部分藝術(shù)品都來自在下東區(qū)的畫廊里舉辦展覽的新興藝術(shù)家，他說他認(rèn)為這種緊張的關(guān)系在紐約比在硅谷輕一些，并且引證了Tumblr、Kickstarter以及Etsy等少數(shù)在藝術(shù)與科技的交叉領(lǐng)域中運(yùn)營的當(dāng)?shù)氐男屡d公司。“隨著紐約出現(xiàn)了越來越多的網(wǎng)絡(luò)方面的成功例子，我預(yù)計這些人會對藝術(shù)品收藏有更多的愛好和興趣，畢竟這是在紐約。”Mo Koyfman說。“這才是你生活在這里的原因，如果你不想接觸藝術(shù)，那你大可以去硅谷生活。”
不過地理位置上的臨近對緩和這兩個領(lǐng)域之間的普遍的矛盾并沒有太大作用。“走進(jìn)一間畫廊簡直就是一次令人望而生畏的體驗，即使你是Mark Zuckerberg(譯者注：Facebook創(chuàng)始人)，”AOL Ventures的創(chuàng)始人Mike Brown說。Mike Brown從10年前就開始收藏諸如Swoon與Sail等人的街頭藝術(shù)品，且一直以來都在不斷擴(kuò)展其興趣范圍。“許多具有內(nèi)向型人格、一整天都在編程序的人會回避與畫廊的接近，他們會說，‘我為什么會想走進(jìn)畫廊?’。”Mike Brown的藝術(shù)顧問Sarah Jane Bruce肯定了“通常的假設(shè)是搞技術(shù)的人會收藏街頭藝術(shù)品”。Mike Brown不斷進(jìn)化的品味便是由Sarah Jane Bruce一手打造的。他們倆是在2011年的巴塞爾藝術(shù)展開幕之前通過兩人共有的朋友認(rèn)識的，Mike Brown也是在那時購買了他的第一件藝術(shù)品。“藝術(shù)界存在一種天然的屏障，”Sarah Jane Bruce說。“它孤立而且封閉，價格通常也不會直接公布出來，你必須通過與某人的交談、詢問才能得知。”
隨著藝博會的激增，藝術(shù)界越來越受到各種有多人參加的活動、展會的推動。而這對某些人來說也許是另一種障礙——既因為他們的反社會行為，也因為他們具有革命性的發(fā)明。“我想在畫廊里隨便走走，”Mike Brown說。“我想和藝術(shù)家見面，聽聽他們關(guān)于創(chuàng)作的故事。我不想到處去參加這樣那樣的活動。”
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