地之子:回到傳統(tǒng),融匯中西,清新民族風(fēng)
抗日戰(zhàn)爭期間,龐薰琹輾轉(zhuǎn)于北京、湖南、云南、四川等地,先后任教于北平國立藝專、四川省立藝專等。1939 年任中央博物院籌備處研究員之后,他接觸到我國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù),收集彩陶、畫像石以及青銅器紋樣數(shù)百種,并設(shè)計(jì)了陶瓷、漆器以及染織用品等數(shù)十種圖案。他的這種實(shí)踐和思想一直貫穿在他后來的教學(xué)中。對中國傳統(tǒng)圖案的發(fā)掘與研究是龐薰琹卓越的藝術(shù)貢獻(xiàn)之一。他站在時代的高度上、以世界的眼光對傳統(tǒng)圖案進(jìn)行了發(fā)掘與研究,從紋樣入手探究其蘊(yùn)涵的民族精神,進(jìn)入到了中國傳統(tǒng)文化的最深處,彰顯了中華民族生生不息的藝術(shù)精神。
在國家動蕩、民族危亡的關(guān)頭,龐薰琹藝術(shù)方向的抉擇具有常人所不具備的超前性與前瞻性,顯示了其作為藝術(shù)大家的過人之處,這在當(dāng)時尤為突出。
在這一時期,他還深入貴州苗家山寨,考察民間藝術(shù),收集了大量的民間藝術(shù)資料,并創(chuàng)作了系列工筆人物畫《貴州山民圖》。龐薰琹線描藝術(shù)引人注目,取得了極高的藝術(shù)成就。《仕女圖》系列既反映了對傳統(tǒng)線描的理解,又明顯融合了西方寫實(shí)主義繪畫的造型觀念,既強(qiáng)調(diào)比例結(jié)構(gòu)的真實(shí),同時又不失傳統(tǒng)線描的節(jié)奏變化和裝飾性特征,顯示出了他對傳統(tǒng)民族藝術(shù)繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新與發(fā)展。從此,他的藝術(shù)有兩個重要的轉(zhuǎn)變:一是把部分精力轉(zhuǎn)移到工藝美術(shù);二是他的畫風(fēng)趨于民族化。作為中國現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū),龐薰琹具有多方面的藝術(shù)成就,其民族民間美術(shù)思想在當(dāng)時也頗具前瞻性和科學(xué)性,也是非常珍貴的文化遺產(chǎn),主要有民族民間傳統(tǒng)美術(shù)裝飾紋樣的研究、民族民間美術(shù)開發(fā)與保護(hù)的思想等,大多內(nèi)容至今仍具有較高的研究價(jià)值。
1944年在重慶,中華全國藝術(shù)家協(xié)會組織了第二次全國美展,入選的作品要懸掛在兩個展廳:一個是國畫廳,另一個是西畫廳,龐薰琹向國畫組遞交了三四幅作品,而評議小組拿起他的一幅作品看了看,建議他送到西畫組,他去了。結(jié)果西畫組又告訴他說:你這些作品屬于另一廳的國畫組,結(jié)果,應(yīng)把龐薰琹的作品懸掛在哪里,在組織者中間引起了爭論,可見他在中國藝術(shù)的中西融合上所作出的成績。
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