藝術家張帆在展覽現場接受藝術中國記者采訪
藝術中國記者在展覽現場采訪了藝術家張帆，張帆向我們介紹了他對展覽這三部分作品的想法設定：
2011年《溪山林泉》和《以水卷為動機的變體》：
在已經過去的很長一段時間之中，我都試圖把莊嚴凝重的整體和纖毫畢現的客觀細節作為一個繪畫的主題，在這樣一個貌似虛無的漫長過程之中，竟然逐漸浮現出一種越發古典的氣息。終于，這種氣息，與范寬的《溪山行旅圖》和馬遠的《水卷》遙相呼應。我用油畫，向古典之中的古典（范寬）和浪漫之中的浪漫（馬遠）致意。至此，我明白：身為浮夸世界中的一員，對于工作，我依然是有道德以及情懷的，這讓我于人于己無愧。
作品《以水卷為動機的變體》
2012年《采薇》：
作為繪畫本身或者作為一名職業繪畫者，驕傲無疑是一種品質。驕傲并非僅僅意味著追尋，更為重要的是，驕傲意味著拒絕。拒絕流行的，靈機一動的淺薄；拒絕口號標語，站隊表態式的粗暴；以及無需修煉的藝術語言和方式的輕率。驕傲應當隱藏在每一筆的起承轉合，抑揚頓挫里。
《采薇》系列之一
2013年《自敘帖》：
使用一種進展緩慢，甚至長時間停頓的中國式的修煉方法來進行繪畫，是對現代人的巨大考驗，修煉逼迫人認清外部世界和自身的關系。當藝術實踐進行到越高層次，或者說，當參與者與旁觀者借以品嘗藝術的味蕾越變發達，他們對藝術的評判標準隨之越相接近。接近不代表存在同一個公式去套用和檢驗不同的藝術，不同的藝術會在各自的語言體系里達到各自的高度，這種高度幾乎是齊平的。達到繪畫的極致，無非是從科學與技術的必然王國（技），前進至精神與情感的自由王國（道）。而兩者之間，是一座關于素養的大山。窮盡時間，翻過去。
自敘帖之四 布面丙烯 200X200cm