第11屆達喀爾雙年展（Dak’Art 2014）將于2014年5月9日至6月8日在塞內加爾共和國首都達喀爾舉行。展覽分為主題展、特邀展、紀念展、非洲雕塑展和校園展。同時，組委會還特別開辟中國當代藝術展覽活動，這是中非首次通過非洲國家雙年展的形式，展開當代藝術的互動交流。
普世的藝術生產 （Producing the common）
2014年達喀爾雙年展，以法國文學家愛德華·吉利桑特（édouard Glissant）定義的 “整體世界”為出發點，試圖尋找整體性。“世界始終變化，但依然保持相同，我們擁有對它的想象”。策展人相信，宇宙中的任何地方都產生著對一個奇異世界的普遍渴求。
與其他領域相比，藝術更能創造人類、自然和宇宙之間的相互關系。它以最大的誠意考慮人類共同的愿望、恐懼、希望和日常的紛爭。這是雅克·朗西埃（Jacques Rancière）提出的“感性分配”。本屆雙年展的主題“普世的藝術生產”，是試圖用充滿活力的方式將政治與美學聯系起來，在藝術展覽會這個特殊的空間里，藝術作品不期而遇，通過各種活動和運動而瞬時制造一個公共空間。
“普世的藝術生產”是進行集體分享的自覺行為，是藝術家感受、思考影響著每個人、影響“整體世界”的因素，尋找藝術家對藝術、藝術進程的批判性思考的新模式。
行為中的展覽、展覽中的行為
在本屆雙年展組委會的邀請下，策展人曼蘇爾（Mansour Ciss Kanakassy）、歐陽甦將在達喀爾設立中國展區，不僅展出當代藝術作品，還將開展與非洲國家藝術家的互動活動。展覽不僅是單純的展示，而且是將作品展出、藝術創作、批評探討作為一種行為，在這種行為中，創造藝術家之間、藝術家與公眾之間的對話。
策展人的相遇
為什么去非洲？為什么是中非藝術家的相遇？動機當然有對非洲當代藝術的陌生感、好奇感。中國與非洲的“相遇”源遠流長，早在新大陸發現以前的鄭和船隊，中非就有了不解之緣。非洲廣袤的土地、神奇的藝術造型、通靈的音樂、獨特的世界觀，無不吸引著世界的關注。
在與來自塞內加爾藝術家曼蘇爾的交談中，我們迅速發現彼此的看法如此接近，即作為藝術家和藝術策展人，也可以在兩個大陸之間的經濟生活之外，開展具體的藝術項目，借助直觀的藝術手段，展示藝術家對多元文化、跨文化的思考和參與，它們可以是非常個體的經驗，也可以是一種集體的態度。
曼蘇爾作品
2014年中非當代藝術家的活動“相遇——北京-達喀爾-北京”，是以曼蘇爾出生地的方言“Ndadjie. Pekin-Dakar-Pekin”為題的中非藝術項目，在離達喀爾70公里的（Villa Gottfried）進行。
非方策展人曼蘇爾，非洲聯盟十字勛章獲得者，并榮獲2008年達喀爾雙年展大獎，集藝術家與社會活動家于一身，也是殖民文化的堅決反對者。他說，因為自己的藝術作品和言論，如果60、70年代出現在達喀爾街頭，他會被殺害，現在，他卻得到非洲各國各界的支持，并在非洲當代藝術領域享有很高的聲望。2012年受北京雙年展的邀請，曼蘇爾首次來到中國，他的參展作品是他設計并印制的非洲統一貨幣。通過在中國的參展交流，他看到了中非藝術家開展互動活動的可能性和必要性。他“周游”歐美幾十年，但始終堅信自己的根在非洲。他認為，當代非洲要在發展自己的民族文化、民族經濟的前提下，不僅要保持與歐美的傳統交往，更應該重視與中國等亞洲國家的文化交流；第三世界國家有許多非常優秀的藝術家，但他們在國際上的影響力仍然微小，藝術家們需要通過創作、互動，發出更加強烈的聲音。
2014年達喀爾雙年展暨中國展區的活動，不僅是一次展覽和藝術活動，也是各國藝術交流的一個站點，是藝術家互動的起點。差異與共性的合奏，帶來的也許并非美妙、但一定會是豐富的樂曲