蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心將于2014年6月1日推出武藝個展“逍遙游”。展覽由著名策展人朱朱策劃，將持續(xù)至7月6日。
展覽內(nèi)容共分為“本土之旅”、“異域之旅”、“記憶之旅”、“文本之旅”等四個主題，以十個單元來呈現(xiàn)：1、巴黎日記；2、復(fù)興路9號；3、愛莎芬堡；4、大船；5、逗留；6、穿行；7、富春山居圖；8、與記憶有關(guān)；9、先賢像傳；10、布拉格。另外，還將展出一部紀(jì)錄片和若干文獻(xiàn)。
展出作品是藝術(shù)家從2002年——2014年之間的創(chuàng)作，除了人們熟知的水墨畫，還包括大量的油畫、水彩、雕塑等其他媒材的作品。這些被累積至今的作品數(shù)量龐大但體積甚小，可以盛放在旅行箱里隨身攜帶，不僅題材，就連顏料、畫布與紙張本身也往往取材于所到之地，成為了契合各方水土的憑證，與作品本身一起共同述說著武藝融入“他者”的意愿：滲入到當(dāng)?shù)氐沫h(huán)境之中，譜寫其日常生活的頌歌，而不是符號化、儀式感的文化互換，或意識形態(tài)的宏大交鋒。巴黎、愛沙芬堡、鐮倉、京都、布拉格……這些異域之旅相互折射并構(gòu)成隱秘的互文，可以說每一段旅行都塑造和發(fā)明著武藝。而相對于異域的行走，在本土的旅行指向了過去：一座存在于博物館、洞窟、童年記憶和古典文本里的中國。他令人難忘的水墨系列“新馬坡”是源自童年夢想和紅色電影的記憶，而他以虔敬的臨摹態(tài)度深入研習(xí)的古典范本《富春山居圖》和《先賢像傳》系列，則是連接古今的“文本之旅”。無論是異域的邂逅，還是記憶與文本上行的游弋，都成為武藝對沉重喧擾的逃逸，而現(xiàn)實(shí)卻成為他最大的“留白”：當(dāng)武藝追隨“逍遙游”里的鯤鵬展開翅膀，得到的回報是日趨簡潔、沉靜、自在的個人境界。
對武藝而言水墨是一種想象，而油畫是一種生活，一種觀察現(xiàn)實(shí)事物的方式；他通過“生活在別處”來反觀我們的傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)，以游牧體驗擴(kuò)展藝術(shù)的邊界，塑造了自我的多重面孔，并構(gòu)成了“一個人的群展”。