開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng)
2014年8月16日,“花鳥(niǎo)：申玲個(gè)展”于蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心拉開(kāi)帷幕。本次展覽由戴卓群策劃，展出作品包括申玲的花鳥(niǎo)系列作品、人物創(chuàng)作、鉛筆畫(huà)作品以及手稿等內(nèi)容，畫(huà)法自由灑脫、顏色強(qiáng)烈濃重，畫(huà)作率意隨性的同時(shí)再度擁抱自然本質(zhì)。
蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心館長(zhǎng)夏季風(fēng)開(kāi)幕式上致辭
策展人戴卓群致辭，藝術(shù)家申玲（右）
正如策展人戴卓群所言，“如果不考慮題材的迭變，那么無(wú)論是近年來(lái)圍繞花鳥(niǎo)為對(duì)象的創(chuàng)作，還是早年的情色系列，申玲的繪畫(huà)中濃重的色彩，強(qiáng)烈的筆觸和對(duì)情感表達(dá)淋漓盡致的宣泄，非但無(wú)法以冷靜的文字來(lái)形容，更且是從根源上拒絕理論化表述的。是否這才是真正意義上接近了繪畫(huà)的本質(zhì)，使繪畫(huà)就是它自己的語(yǔ)言。”
展覽現(xiàn)場(chǎng)
1965年出生在遼寧的申玲，自幼便在父親的影響下學(xué)習(xí)繪畫(huà)，并順利走上了一條令人艷羨的精英教育道路。1984年，尚在中央美術(shù)學(xué)院附中讀書(shū)的申玲參加了在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“國(guó)際青年作品展”；1988年，在從中央美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系第四工作室畢業(yè)前一年的時(shí)候，中國(guó)美術(shù)館舉辦了“申玲、王玉平作品展”，此時(shí)申玲年僅23歲，可謂少年成名。1991年，參加“新生代藝術(shù)展”，并在中央美術(shù)學(xué)院畫(huà)廊舉辦個(gè)展，申玲成為上世紀(jì)九十年代“新生代”繪畫(huà)群體中一名形象鮮明的藝術(shù)家。
申玲在上世紀(jì)90年代的作品既已確立了強(qiáng)烈的表現(xiàn)性風(fēng)格，完全以既濃又重的粗線條造型，直接使用大量的純色，畫(huà)面顯出怪誕和夸張的特質(zhì)。這個(gè)時(shí)期，她將畫(huà)室和理發(fā)店等生活空間作為敘事和言說(shuō)的主要場(chǎng)景，留下大量描繪日常生活狀態(tài)的作品，其中有同學(xué)和朋友、發(fā)廊顧客、畫(huà)室模特以及畫(huà)家的自畫(huà)像。2000年前后，經(jīng)過(guò)諸多嘗試的申玲開(kāi)始將繪畫(huà)的題材照入私生活的秘境，《男人女人》系列以畫(huà)家夫婦自身為描繪對(duì)象，將性愛(ài)的歡愉大膽赤裸而又淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)，評(píng)論家賈方舟描述她是“中國(guó)第一個(gè)以主體的身份和非常陽(yáng)光的心態(tài)表現(xiàn)‘性主題’的女性藝術(shù)家”。其后的《粉床》、《緋聞》系列則將目光擴(kuò)展到更為豐富的生活場(chǎng)域，酒吧間和夜總會(huì)以及私人聚會(huì)中的男男女女，例如《多陪會(huì)兒》、《大花爺》、《新女性》、《Party動(dòng)物》等作品，已然不同于此前沉迷于純粹私人情感空間的表達(dá)而體現(xiàn)出新世代社會(huì)巨變期混亂而迷離的時(shí)代氣息。
申玲作品《恨別鳥(niǎo)驚心》
申玲作品《花自飄零水自流》
申玲的鉛筆畫(huà)數(shù)量驚人，更類似生活流水賬或者打發(fā)時(shí)光的日記。往往在閑暇的午后，悠然地在咖啡店里發(fā)呆或者在自家的小花園里瞄著樹(shù)影婆娑。人物、花草以及生活中各種小物件無(wú)不入畫(huà)，鮮活生動(dòng)充滿溫度，畫(huà)面的空白處大多會(huì)寫上些許文字，短詩(shī)、隨筆，寥寥數(shù)語(yǔ)，或多或少。這種純粹跟隨感覺(jué)的繪畫(huà)方式，也天然地解放了我們真正的感覺(jué)模式，聽(tīng)?wèi){一種內(nèi)在的自然力，棄絕了僵硬和陳規(guī)，率意隨性而趨近了自然的本質(zhì)。
近年來(lái)，申玲的繪畫(huà)探索氣象一新，關(guān)注的焦點(diǎn)逐漸由對(duì)人的內(nèi)觀向自然造化過(guò)渡，花草風(fēng)物，富于詩(shī)情，與古人的花鳥(niǎo)畫(huà)遙通款曲。同時(shí)在視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)構(gòu)建上，申玲亦表現(xiàn)出自覺(jué)向傳統(tǒng)中探尋的強(qiáng)烈訴求，作為一位完全在學(xué)院西畫(huà)教育情境中成長(zhǎng)起來(lái)的新生代油畫(huà)家，正在立足自身的現(xiàn)實(shí)，以同樣是兼工帶寫的表現(xiàn)性風(fēng)格，展開(kāi)與整個(gè)中國(guó)花鳥(niǎo)繪畫(huà)體系的隔空對(duì)話。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
作品細(xì)節(jié)
在本次展出的花鳥(niǎo)系列作品中，畫(huà)面充實(shí)緊湊，大量鮮艷的顏色層疊堆積鋪滿畫(huà)布，而其中卻掩藏著許多稚趣的細(xì)節(jié)：有飛蟲(chóng)鳥(niǎo)蠅、有游魚(yú)穿梭，有涂了紅色指甲油的美女笑靨，也有藏在花瓣后的貓咪和夢(mèng)中之人......
中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)，作為傳統(tǒng)的三大畫(huà)科之一，天然回應(yīng)了對(duì)詩(shī)歌的“圖畫(huà)性”要求，當(dāng)然詩(shī)畫(huà)同源的背后必定伴隨著某種同化性質(zhì)的改造和挪用。嚴(yán)格意義上講，申玲近來(lái)跟花與鳥(niǎo)相關(guān)聯(lián)題材的創(chuàng)作并非傳統(tǒng)范疇里面的花鳥(niǎo)畫(huà)，但卻可以試圖找到一種互參對(duì)位的路徑，從古典的詩(shī)學(xué)范疇回應(yīng)我們對(duì)當(dāng)下詩(shī)學(xué)精神的闡釋和重構(gòu)。這毋寧說(shuō)是通過(guò)對(duì)古典詩(shī)學(xué)嶄新知識(shí)域的再發(fā)現(xiàn)對(duì)自身現(xiàn)實(shí)的一種反向確證，是借助古典詩(shī)學(xué)這個(gè)他者對(duì)自我的詩(shī)意理想的重申。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至9月14日。