2017年3月18日下午，《無盡夢幻中的居住者》作為壹峰畫廊首展正式開幕。展覽由策展人鄭聞主持策劃，共邀請十二位青年當代藝術家參展，包括油畫、水墨、影像、綜合材料等多種媒介。作品體現了藝術家們關于私人情感的獨白、對于社會現實的關照，以及對藝術語言演變的思考。參展藝術家年齡集中在70、80、90年代，有在國外舉辦過多次個展的職業畫家，有任教于藝術學院的高校教師，以及獲得過多個藝術大獎的新銳。藝術家們在各自專業領域內深厚的造詣以及大膽的想象力，使展覽呈現出耳目一新的效果，吸引了眾多專業人士與普通觀眾前來觀看。

化建國館長與藝術家叢偉現場交流

策展人鄭聞

壹峰畫廊隸屬于北京壹峰文化傳播有限公司，成立于鄭州是因為其創辦人張彥峰希望通過此舉促進和推動本地藝術的國際化交流，在中原地區打造一個當代藝術與青年藝術的展示窗口。策展人鄭聞在開幕式上介紹，中國當代藝術經歷30年左右的發展，在國際上獲得的文化影響與商業影響已經不言而喻，以北京上海香港為代表的幾個城市成了中國當代藝術展示的重要平臺，本次展覽的舉辦從一個側面說明了經濟文化“多中心化”的趨勢。出席開幕儀式的嘉賓，河南省美術館化建國館長在發言中提出，中國當代藝術一大批具有代表性的藝術家都出自河南。而壹峰畫廊的成立與本次展覽的揭幕，更是為藝術的社會介入與互動提供了嶄新的模式，他會以此為案例，列入一個省級課題的研究序列。

藝術家 林文 作品

藝術家 馬良靖 作品

藝術家 旁濱 作品

聯合策展人王姝曼以泰戈爾的一句詩歌“無盡夢幻中的居住者”為題，詮釋了本次展覽有關“夢幻”與“超現實”的主題，藝術家所“邂逅”與“居住”的無盡夢幻，正是人們對心靈的自由孜孜以求的追逐與迷戀。叢偉展出的繪畫以類似波普藝術的光鮮外表表達了對于文化符號的反思；郭夢垚的抽象幾何在理性和感性之中找到了詩意的平衡；梁昊鵬以古典歐洲的手法描繪了對于人類未來的想象；林文則從存在體驗出發并營造出心理現實的劇場；毛春海借用卓別林的形象表現歡樂落幕時的孤獨和自省；馬良靖的繪畫刻畫出人體器官與平凡之物未曾相識的一面；旁濱運用油畫展示出中國古典詩歌的靜謐意境；王超以水一般的平靜柔和探討了抽象水墨新的可能；王旭用犀利的筆觸展示了人間景觀的荒誕與激情；許翔用影像與行為始終探討著有關時間的命題；張月對于水性材料的熟練運用也透露出深厚的造型功底與個人氣質。

藝術家 叢偉 作品

藝術家 梁昊鵬 作品

藝術家 王旭 作品

藝術家 張月 作品

藝術家 許翔 作品

空間負責人應昊，藝術家代表叢偉、王旭、馬良靖等眾多嘉賓參與了開幕。壹峰畫廊位于鄭州市中原區建設西路與秦嶺路交叉口西北角大摩西元大廈商場3層時代書店旁，展覽將持續至4月20日。

展覽現場

展覽現場

展覽現場