周 明
1978 出生于黑龍江哈爾濱
2002 畢業于上海大學美術學院油畫系
2008 創立Delusion Studio 藝術工作室
現工作和生活于上海。
《塔觀》
對世界的認知體系需要不斷的在否定與重構的過程中得到拓展，但往往由于邏輯的局限而使認知的過程被限于某些特定的意識形態結構和瞬間的表象之中，因而無法探尋到事物的本質。《塔觀》所呈現的是不斷修正與重構的過程，是通過跳離邏輯層級而以非理性方式得以認識我們自身的真實與世界真實關系的一個概念過程。觀想這個世界正如造塔觀景，需層級而上，知觀點小別而景本無別。
《偏頭痛》
這是一個“殺手”的故事，一個自我“謀殺”與重構的現實。作品借用醫學名詞來指代那些造成自我痛苦的種種矛盾產生的過程，不斷的轉化、短暫的平衡，產生、消失，構筑、毀滅。自我的否定與肯定在各種內外因驅使下不停的運做
訪談
SZIAB：您是什么時候從事獨立動畫創作的？以及您在獨立動畫的實驗過程中遇到什么樣的一些困難？您是怎么克服的呢？
周 明：從事動畫藝術創作是從2008 年左右，在創作的過程中每件作品都會遇到不同的困難，因為我通常喜歡將影像與裝置，行為方式或空間環境混合，所以技術上的困難居多。比如制作定格動畫的一些特殊材料如何選擇與控制才能完成預計的效果；或者投影需要與裝置有互動關聯需要程序什么的。涉及更多的是視頻的質量和格式轉換的問題。有時也會遇到作品概念難以延續的問題，這樣卡住的話只有做點別的事換換思路再從其他的方向發展。材料技術問題只有自己多試驗幾種方式或與朋友，相關技術人員研究一下。概念的問題是硬傷，只有挺著了。
SZIAB：您認為獨立動畫和新媒體藝術與實驗電影的關系是什么？跨學科與跨媒介實驗對您有什么啟示嗎？
周 明：在我看來，動畫藝術和新媒體藝術及實驗電影通常是融通在一起的，有很多的灰色地帶，只是側重點有所區別。動畫本身就是一種跨學科的藝術，因此對動畫語言的延展需要從多方面入手，對媒介及影像語言的實驗也是獨立動畫保持自身實驗性的一個重要方式。
SZIAB：您在獨立動畫的制作過程通常是團隊完成還是藝術家個人完成呢？您有多少助手？他們的具體分工是什么？
周 明：幾乎都是個人性質的，有時工作室的另一位成員協助處理一些攝影、剪輯、音效；有時也會請些朋友來幫忙做些裝置材料加工和音效。
SZIAB：您認為從事獨立動畫最重要的元素是什么？是技術、資金？觀念？還是想象力？
周 明：我覺得最重要的是創作的觀念，技術是可以研究的，資金是可以想辦法獲得的，想象力是天生的，但對與作品藝術觀念的思考與對其方向的把握會直接影響到其他的因素。
SZIAB：您認為獨立動畫與作為創意產業的動漫產品的區別在哪里?
周 明：這兩者在創作的概念，呈現方式，存在的場域及受眾上都有著很大的區別。從創作者的角度來說，一個是個人作坊，一個工廠流水線。一個面對的是藝術形式與批判反思，一個是講好故事，吸引觀眾眼球，多適應市場口味，多撈錢。從受眾角度來說純粹是一個是私房菜，一個是食堂。
SZIAB：您認為獨立電影導演和獨立動畫導演在今天的中國當代藝術的情境里狀況如何？
周 明：無論是獨立電影導演還是獨立動畫導演在當今的中國當代藝術情境里還是屬于少數派。作為類型藝術家群體面對藝術政治的境況時，雖然獨立電影人、動畫藝術家們雖然有一定程度的成規模化或結構化，但創作形式的特殊性使得這類藝術的影響波動頻率與其他藝術形式有明顯的區別。但對于藝術家個人的發展來說都是一樣的狀況。
SZIAB：您的動畫的經費來源是怎樣的？作品的銷售與展覽的渠道在哪里？
周 明：我的動畫的制作費用目前還是來自于其他的一些商業項目。雖然有些展覽機會，但基本沒什么銷售。相對于簽約畫廊的藝術家，我只有獨立的展覽，并期望獨立的銷售了。
SZIAB：您是如何理解“心靈世界”這個說法？您的動畫的圖像方法主要是從哪些方面來分析或者理解？
周 明：心靈世界這個說法挺復古的，很多年沒提過這個詞了。心靈世界是充滿個人價值判斷，自我意象內隱，人為意識形態及自然本性的世界，是轉化后的內在的外化世界。我的動畫圖像更多的是使用了一些象征性的圖像符號，以設定好的動畫世界里的邏輯關系來闡釋觀念。之前的幾件作品用了些精神病的專有名詞來命名，只是因為那種特殊精神疾病的病理成因與影像中的概念邏輯很相似。在影像中基本沒有敘事結構，是以不同的鏡頭間的過渡與畫面中事物的動態邏輯上的遞呈關系來推演概念。因此在畫面里所使用的形象都是有著特定的指代與自身行為邏輯而他們相互間的行動是構建整個影片世界的主體。
SZIAB：您是如何看待今天的中國獨立動畫制作和展出的大環境？
周 明：談到這個問題，我想起2008 年策劃《后24 動畫展》時的一個媒體記者朋友和我說，“你的動畫展如果叫實驗動畫的話，媒體是沒興趣去報道的，受眾不知道這個概念是什么，你叫獨立動畫就文藝范兒了！”一直以來對于中國的獨立動畫有著很多的概念上的爭議，雖然有很多藝術家在從各種角度去詮釋及營造環境，但從當今的發展現狀來看動畫藝術的理論研究和學術環境還是比較薄弱的。隨著越來越多的獨立動畫藝術家及動畫展的出現，能使得獨立動畫的創作更加豐富，也能使更多的人認識并了解這種藝術的特別，進而重新定義廣義上動畫的概念。
SZIAB：您認為獨立動畫的藝術價值在哪里或是什么？
周 明：動畫藝術作為一種復合式的特殊藝術形式，其價值在于滿足了藝術家多方面表達的需要，使得藝術觀念及藝術表現形態可以得以更多方向的實驗可能。而對于藝術史來說目前也僅僅是種尚在發展中的藝術形態，目前也還沒站到什么地位上。