由中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)（CCAA）與中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（CAFAM）共同主辦的“博物館與公共關(guān)系”國(guó)際論壇于11月7日上午在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館召開(kāi)。屆時(shí)，王璜生（中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長(zhǎng)）與卡洛琳克里斯托夫巴卡捷夫（Carolyn Christov-Bakargiev ，卡塞爾文獻(xiàn)展13總策展人），克里斯德?tīng)柨担–hris Dercon ，泰特現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)），李立偉（Lars Nittve，M+視覺(jué)博物館館長(zhǎng)），烏利?？停~約MOMA，泰特美術(shù)館收藏顧問(wèn)）共同探討博物館發(fā)展議題。
博物館機(jī)構(gòu)是西方文化的產(chǎn)物，為社會(huì)的發(fā)展和公眾服務(wù)。4位來(lái)自國(guó)際頂級(jí)美術(shù)館的館長(zhǎng)、策展人、收藏顧問(wèn)將為大家講述他們所任職的博物館機(jī)構(gòu)是如何運(yùn)作的？他們除了單純的博物館管理工作之外還扮演怎樣的角色？博物館的公共空間是如何展現(xiàn)給公眾的？怎樣才能組織動(dòng)員博物館的咨詢(xún)委員會(huì)、贊助商、資助人以及收藏家？中國(guó)真正意義的現(xiàn)代博物館于80年代末期開(kāi)啟探索，經(jīng)過(guò)幾個(gè)時(shí)期的跌宕，逐漸摸索出自己的發(fā)展路線。
近年來(lái)，隨著中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的不斷發(fā)展，又迎來(lái)了博物館發(fā)展的新勢(shì)頭。本次“博物館與公共關(guān)系”國(guó)際論壇也將為中國(guó)博物館的發(fā)展提供實(shí)際的經(jīng)驗(yàn)。CCAA中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)經(jīng)歷15年的發(fā)展，作為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的國(guó)際交流平臺(tái)，此舉意在實(shí)現(xiàn)平臺(tái)多元化的功能，開(kāi)啟新的發(fā)展階段。
第13屆卡塞爾文獻(xiàn)展藝術(shù)總監(jiān)卡洛琳 克里斯托夫巴卡捷夫這次將演講論題由雙年展策展理念轉(zhuǎn)向了對(duì)雙年展中公共關(guān)系的討論。此次卡塞爾雙年展延續(xù)以往，仍然是非盈利運(yùn)作，但是與往年不同的是，除了政府與贊助商的投資外，雙年展預(yù)算幾近有一半收入來(lái)自于觀眾。觀眾的增加一方面得益于他們對(duì)文獻(xiàn)展持續(xù)增長(zhǎng)的興趣，也歸功于展覽本身的獨(dú)特模式?？辶照f(shuō)道，第一屆卡塞爾文獻(xiàn)展的時(shí)間恰是二戰(zhàn)剛結(jié)束不久，德國(guó)面臨的最重要的問(wèn)題就是如何化解與歐洲各國(guó)的矛盾。藝術(shù)被認(rèn)為是最好的方式之一，而“documenta”不僅可以翻譯成“文獻(xiàn)”，也可以追溯其詞根，得到“警示”這樣一層意思。因此，盡管隨著時(shí)間的推移，展品和內(nèi)容發(fā)生了一些變化，展覽本身所帶有的社會(huì)政治意義并沒(méi)有消失，這正是促成此次文獻(xiàn)展觀眾多達(dá)86萬(wàn)人的原因之一。另一方面，此次文獻(xiàn)展舉辦了多個(gè)研討會(huì)，吸引了除藝術(shù)工作者之外的包括社會(huì)學(xué)、歷史學(xué)、科學(xué)、高科技、農(nóng)業(yè)、生物等各個(gè)領(lǐng)域的專(zhuān)家?？辶兆詈蟊硎荆诳ㄈ麪栯p年展中，藝術(shù)和政治不可分，藝術(shù)和現(xiàn)當(dāng)代研究不可分，藝術(shù)和社會(huì)熱點(diǎn)也不可分，這些觀念的凝聚使本屆文獻(xiàn)展多出一絲人文關(guān)懷，并拉近了與市儈的距離。
英國(guó)泰特現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)克里斯德?tīng)柨祵?duì)泰特美術(shù)館當(dāng)前狀況的進(jìn)行了梳理。他認(rèn)為藝術(shù)確實(shí)是一種表達(dá)意見(jiàn)、參與社會(huì)討論的形式。而泰特美術(shù)館在實(shí)質(zhì)上也是盡量把觀眾的“參與”功能放大，增加觀眾與作品展開(kāi)對(duì)話的可能。在演講中，克里斯多次提到“分享”一詞。他認(rèn)為在美術(shù)館不斷收集藏品并擴(kuò)充收集地域的基礎(chǔ)上，觀眾有分享藏品的必要性，博物館與觀眾的關(guān)系在逐漸發(fā)生變化，通過(guò)“分享”的過(guò)程，觀眾能夠更好地得到啟發(fā)。比如觀眾既可以贊美也可以批評(píng)一件作品，通過(guò)參加“美術(shù)館之夜”來(lái)達(dá)到藝術(shù)與生活的融合，也可以與藝術(shù)家直接交流甚至參與到藝術(shù)創(chuàng)作本身中，正如前些年泰特做過(guò)的一系列關(guān)于影像與舞蹈的活動(dòng)。
香港M+視覺(jué)博物館總監(jiān)李立偉主要介紹了M+博物館的未來(lái)發(fā)展規(guī)劃。在李立偉看來(lái)，創(chuàng)辦一所博物館是要“從內(nèi)往外”走的，也就是說(shuō)我們要先明確自己的目的，然后再去思考建立博物館的外在因素。盡管M+博物館在2017年才會(huì)對(duì)外開(kāi)放，其核心以及前期準(zhǔn)備工作已經(jīng)比較完備：M+一方面要建成一個(gè)既代表香港文化又擁有國(guó)際視角的藝術(shù)中心，另一方面要促進(jìn)公眾的參與程度，加強(qiáng)公共服務(wù)性。博物館主要針對(duì)視覺(jué)藝術(shù)，同時(shí)也包括水墨、影像、設(shè)計(jì)等，藏品會(huì)逐步擴(kuò)至全球范圍，以多角度的呈現(xiàn)方式給觀眾不同經(jīng)驗(yàn)。在博物館外部包裝上，李立偉強(qiáng)調(diào)“賓至如歸”，他希望不僅博物館建筑能反映出這一氛圍，在展出上也通過(guò)技術(shù)來(lái)盡量還原最合適的方式，讓觀眾感到舒適并受到熏陶。他還提出設(shè)想，即在M+博物館內(nèi)設(shè)計(jì)一個(gè)儲(chǔ)存和展覽相結(jié)合的“第三空間”，真正達(dá)到展覽內(nèi)容與展覽方式的多樣性。
著名中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏家烏利希客作為一位資深收藏家，推薦給中國(guó)博物館一個(gè)可借鑒的發(fā)展模式——與收藏家合作的公立博物館模式。?？头治?，目前中國(guó)博物館最稀缺的是資源，而西方國(guó)家也曾遭遇過(guò)此種困境，面對(duì)資源的稀缺，像MOMA、泰特自然而然地選擇了與藏家的合作。藏家不但能提供作品，提供資金以促進(jìn)對(duì)藝術(shù)的研究，他們自身的圈子也能夠幫助博物館建立龐大的館藏。另一方面，私人博物館多代表個(gè)人品味，當(dāng)創(chuàng)辦者對(duì)藝術(shù)的熱情減退時(shí)，博物館極有可能關(guān)閉。與此相反，公立博物館更穩(wěn)定，更持久。