著名藝術(shù)家愛德華·蒙克(Edvard Munch)具有代表性的作品《吶喊》(”The Scream”)近日以1.199億美元在紐約蘇富比成交,成為迄今為止全球拍買會售出的最貴作品。本次蘇富比印象派和現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣涵蓋了幾十件頂級歷史作品,總成交額達3.306億美元,破了拍賣行印象派和現(xiàn)代藝術(shù)類別的銷售記錄,也是蘇富比各拍賣門類里成交額第二高的。正如蘇富比印象派和現(xiàn)代藝術(shù)部聯(lián)合主席David Norman所言,“我在蘇富比工作的三十年里,《吶喊》的成交是最激動人心的時刻。”
有一些人推測,這一長達十二分鐘的對《吶喊》展開的電話競拍被一中國人贏得。盡管如此,正如精日傳媒之前觀察到,中國藝術(shù)收藏家似乎更偏愛中國藝術(shù)品和古董。而對西方藝術(shù)較低的興趣和收藏經(jīng)驗的缺乏,意味著像《吶喊》這樣的經(jīng)典作品很快就會在中國有個新家的可能性微乎其微。但這并不意味著創(chuàng)記錄的銷售不會對中國或中國藝術(shù)品的價格產(chǎn)生影響。我們已注意到,全球金融危機后,伴隨著中國傳統(tǒng)、現(xiàn)代和當(dāng)代頂級藝術(shù)作品的價格反彈,張大千、齊白石等大師的作品銷售額已躍升至全球前五。中國買家近幾年的崛起已基本重繪了“全球收藏地圖”。 Artprice最近宣稱,2011年,在中國大陸公開拍賣的藝術(shù)品銷量占全球市場份額的41%,而中國也因此成為世界上最大的藝術(shù)市場。
如果《吶喊》的得標(biāo)者不是中國買家,那這創(chuàng)記錄的銷售對中國藝術(shù)又意味著什么呢?這表明,如同近年來在中國大陸和香港的其它拍賣,受買家和收藏家競標(biāo)習(xí)慣的驅(qū)動,藝術(shù)品價格的界限將繼續(xù)上升。特別是在過去的一年,我們目睹了中國收藏家和投資者將中國現(xiàn)代畫家的作品價格推升至高點,并進一步推動了中國國內(nèi)拍賣行北京保利和中國嘉德在全球的排名,而在營業(yè)額方面,這兩個拍賣行如今僅次于佳士得和蘇富比。可以說,北京保利和中國嘉德已經(jīng)主導(dǎo)了中國當(dāng)代藝術(shù)和傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域。僅在去年十一月,中國嘉德在北京的秋拍就收獲了6.06億美元。
除了張大千和齊白石兩位中國現(xiàn)代畫家的作品設(shè)定的基準(zhǔn)價外,來自中國和全球其它地區(qū)的買家也推動了中國當(dāng)代藝術(shù)市場的價格界限,使得頂級中國當(dāng)代藝術(shù)家的優(yōu)質(zhì)作品價格恢復(fù)到全球金融危機前的水平。在拍賣場上,Warhol、Rothko、Still、Lichtenstein、Bacon和Basquiat等頂級西方當(dāng)代藝術(shù)家的作品價位均維持在500萬到5000萬美元。在不久的將來,我們應(yīng)該會在國際拍賣市場上看到張曉剛(他的作品在2011年突破了1000萬美元)、曾梵志(他的作品在2008年以970萬美元出售)等中國當(dāng)代藝術(shù)家作品的價格突飛猛漲,逐步拉小他們在作品價值上與西方同行的差距。
作品《吶喊》的1.199億美元天價體現(xiàn)出高端藝術(shù)品的售價越漸主觀。如果蒙克的作品能夠以這個價格出售,我們也有理由相信,在通貨膨脹和利率緊縮的情況下,中國買家有意將其持有的現(xiàn)金投資于前景樂觀的中國藝術(shù)市場上。
在短短的幾年里,中國收藏家高度務(wù)實的競拍習(xí)慣改變了市場慣例。一些中國以外名聲不響的藝術(shù)家作品價格連連升至數(shù)百萬美元。去年,中國近現(xiàn)代美術(shù)史上的開派巨匠黃賓虹(1865-1955)的作品拍賣額達到了8679萬美元,是2010年(4180萬美元)的兩倍多;著名畫家趙無極去年的作品拍賣額達到9000萬美元,是2010年的近兩倍;吳貫中(1919-2010)的作品拍賣額高在去年高達2.1262億美元,而該藝術(shù)家2010年的作品拍賣額為7277萬美元。由此看來,對于中國收藏家來說,所謂的售前估價并無太大意義。我們有理由相信,藝術(shù)品價格的界限是不受約束的,而中國藝術(shù)品價格的上升空間也是不可估量的。
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