當代水墨尤其是香港作品，在歷史上蘊藏創新與革命精神，也有其學術地位。今天香港所進行的當代水墨推廣不僅是市場發展所趨，也是歷史發展的必然。

國際拍賣行加大引進當代水墨

如果說2012年是新水墨元年，那2013年可謂是新水墨高速發展的一年。蘇富比、佳士得2013年初均以中國當代水墨作為其全球春拍開場“大戲”。紐約亞洲藝術周上，佳士得私人洽購部推出了一場私人洽購展覽“閱墨——中國當代水墨畫展”。

而蘇富比也在紐約舉辦了名為“SHUIMO水墨：中國當代水墨展售會”的活動。 在6月，香港蘇富比在其藝術空間呈獻兩場當代水墨藝術展覽：“七十后：新水墨——怡情齋收藏展”及“一墨相承——香港藝術家十二人展”，廣受好評。

到了秋拍，因為有了近兩年的市場培育，香港蘇富比首次推出“早期現代水墨大師”專場。專場選擇了陳其寬、方召麐、何懷碩、李義弘、劉國松、呂壽琨、王己千、鄭維國及周綠云等創作自20世紀早期并于海外建立藝術事業的藝術家，共計41件作品。

最終這次處女拍總成交額2540萬港元，比此前640萬港元估價高近四倍。這有賴于蘇富比保守的估價，比如劉國松的《子夜太陽》以628萬港元成為本場最高價拍品，但其估價僅為120萬-160萬港元。“本次拍賣價格足證這個藝術門類有發展不斷的潛力。”蘇富比中國藝術部副主席龍美仙在拍賣后表示，她更坦言來年會加大引進當代水墨藝術的力度。

水墨扮演建構身份的角色

在香港進行當代水墨的推廣不僅是市場發展所趨，也是歷史發展的必然。實際上，當代水墨近年的備受追捧，恰恰是市場日漸成熟的表現。

張大千作品目前的市場價格早已成為天價，但是作為少數無論是對國畫歷史研究及鑒賞研究都與之不相伯仲的王己千，其作品價格卻還處于相對滯后的位置。比如在本場專場中，王己千共有4張作品上拍，其中最高價的一件《山水》，估價為14萬-18萬港元，最終成交價為124萬港元。

回溯香港的新水墨運動，早在上世紀六、七十年代，由呂壽琨導航，王無邪、周綠云等接力，在傳統中創新，在中國現代繪畫發展揭開新一頁。

呂壽琨的藝術探索對于香港有著重要意義。在知名藝術史學者蘇立文看來，呂壽琨開發出獨立于嶺南派主流以外的風格，是香港水墨畫的先行者。他將西洋藝術元素結合中國道家和佛家禪宗的哲理，創立“禪畫”，帶領香港的新水墨運動，令水墨畫走向現代化。

《如何看香港藝術》一書里，香港藝術家洪強談到上世紀70年代香港水墨發展提到：“水墨思想剛剛產生，沖擊很大，在這個殖民地感覺強烈的年代，水墨扮演建構身份的角色。”港臺及海外華人藝術家，承繼發揚水墨傳統，同時積極研究水墨的不同潛在可能性。

市場存在“追落后”的心態

在香港，當代水墨推進一直在進行當中。早在2007年的“水墨新墨：現代水墨畫聯展暨學術研討會”、2008年香港藝術館金董建平策展的“新水墨藝術：創造·超越·翱翔”、2009年香港藝發局與康文署合辦的“視藝掇英：香港水·墨·色”，加上牛棚公社多個水墨專題展和個展聯展不斷，為如今香港市場推廣當代水墨打下了基礎。

但是當代水墨在香港市場的推廣也非一帆風順。2012年香港天成春拍就有一場新水墨專場，所選的作品不俗，可是拍賣結果卻并沒有預期理想，有業內人士認為是新水墨一級市場還不夠成熟，二來客戶群還不夠龐大。

但到了當年的秋拍情況已不同，中國嘉德推出“當代水墨”和“水墨新世界”兩場上拍了176件水墨作品，總成交額近1億元，2013年嘉德甚至首次推出“香港水墨”專場，成交率高達88%。嘉德(香港)營運總監盧淑香指出，當代水墨尤其是香港作品歷史上蘊藏創新與革命精神，也有其學術地位，市場可能存在“追落后”的心態，不是一味炒作。