??????? 盡管香港巴塞爾藝術(shù)展中國畫廊和藝術(shù)家表現(xiàn)不俗，中國內(nèi)地亦成為唯一駐有兩位貴賓經(jīng)理的區(qū)域。但昨日，數(shù)位藝術(shù)家和畫廊接受本報記者訪問時表示，當(dāng)前中國藝術(shù)品交易市場不規(guī)范，一級市場和二級市場分野模糊，藏家和畫廊都在逐漸“學(xué)習(xí)”，仍有很長的路要走。

內(nèi)地鑒賞課程走紅

香港巴塞爾，從首屆起就不乏中國買家的身影，是次，記者發(fā)現(xiàn)，除了單獨(dú)前來的買家，更有富豪以學(xué)習(xí)班的形式前來──他們組成團(tuán)隊(duì)參觀各地的藝術(shù)品交易市場，平時還定期學(xué)習(xí)藝術(shù)鑑賞的課程。這樣的課程在中國內(nèi)地遍地開花，一流名校都不能免俗，紛紛開設(shè)相關(guān)鑑賞班。

記者在場館中遇到來自深圳的龍姓藏家，他表示，從二○○三年起開始收藏傳統(tǒng)山水畫，三年前才開始收藏當(dāng)代藝術(shù)品，他認(rèn)為很多藏家都是“逐漸開始欣賞當(dāng)代藝術(shù)的”。他的購買渠道廣泛，從拍賣行、畫廊到直接找藏家購買。

近年中國當(dāng)代藝術(shù)品拍價屢創(chuàng)新高，“要入手滿意的藏品越來越難”。盡管如此，龍姓藏家在今次巴塞爾藝術(shù)展上，仍有五、六件欲入手的展品——“主要都是中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品，西方作品還是比較難理解”。

各國藏家視角不同

內(nèi)地私立美術(shù)館──“元典美術(shù)館”的館長梁克剛亦來參觀巴塞爾藝術(shù)展，他說，中國藏家和日韓藏家區(qū)別很大，日本在戰(zhàn)后出現(xiàn)的企業(yè)家，都是明治維新后受到的教育，所以他們對西方的印象派是非常熟悉。韓國藏家起步可能比日本晚二十年，安迪華荷最受歡迎，而中國內(nèi)地的藏家是改革開放后才開始投資藝術(shù)品。現(xiàn)在的年齡階段集中在三十五到五十五歲，他們需要的是最當(dāng)代的作品。

攝影師王國鋒的作品，是次在一家法國畫廊展出。他眼里中國當(dāng)代藝術(shù)市場，還是比較不規(guī)范，藏家越過畫廊直接找藝術(shù)家，藝術(shù)家跳過合作的畫廊自行將作品送拍，這樣不合行規(guī)的現(xiàn)象都時有出現(xiàn)。隨?各個方面的資本流入，形成不規(guī)范的繁榮。

收藏尚處初級階段

“中國的藝術(shù)收藏還處于初級階段”，去年作品曾于香港巴塞爾展出的藝術(shù)家?guī)熃癖硎荆^初級階段，意味?一根鏈條上各個環(huán)節(jié)功能的不明確，“畫廊能讓藝術(shù)家專注于創(chuàng)作，買家越過畫廊直接找畫家說，你給我一天畫幾幅，這些都是打破了藝術(shù)家的創(chuàng)作環(huán)境”，一級市場和二級市場時常重疊，以致沖突大于合作。在他眼里，這幾年中國當(dāng)代藝術(shù)家作品拍出天價，對市場絕非福音。“市場不穩(wěn)定，畫廊培養(yǎng)的藝術(shù)家很可能就被更有錢的畫廊挖走”。是花大力氣培養(yǎng)藝術(shù)家，還是轉(zhuǎn)買轉(zhuǎn)賣。藝術(shù)家的機(jī)會或許不是多了，而是更少了。

這種說法，從佩斯畫廊(北京)的總監(jiān)Emma口里得到印證，作為財力雄厚的國際畫廊，Emma稱中國當(dāng)代藝術(shù)近年顯赫的拍賣成績，對他們的影響“并不直接”，“我們更加傾向于穩(wěn)定的市場”。她坦言二○○八年佩斯到北京的時候，察覺到中國市場欠規(guī)范。但畫家、藏家、市場都在慢慢學(xué)習(xí)游戲規(guī)則。“這個時間會持續(xù)多長呢?”記者問?她搖搖頭說“不好說”。而王國鋒則頗為肯定地說，由于資本流入的管道多且亂，所以“一定會持續(xù)比較長的時間”。且認(rèn)為，十年應(yīng)該是逐漸淘汰，正規(guī)機(jī)制逐漸建立的過程，“現(xiàn)在已經(jīng)有一些不守規(guī)則的畫家，找不到畫廊簽約了”。