由深圳美術館主辦，魯虹策劃的“譚平畫展”將于9月16日下午3時在深圳美術館開幕。

譚平，1960年出生于承德，1984年畢業于中央美術學院版畫系獲學士學位，1985年至1989年任教于中央美術學院版畫系，1989年至1994年獲聯邦德國文化交流獎學金(DAAD)就讀于柏林藝術大學自由繪畫系獲藝術碩士學位，現為中央美術學院教授、副院長。譚平的藝術作品以多樣性和強烈的形式感著稱，從上個世紀90年代開始，他就不斷地在國內外舉辦展覽，作品曾被中國美術館、今日美術館、波特蘭美術館、路德維希博物館、上海美術館等美術機構所收藏。

藝術家的創作與其的成長經歷、所受的教育以及所處的時代環境有著密切的關系，從譚平的作品中我們可以看到，不同的形式、不同的媒介、不同的觀念在他的創作中不斷地被轉換和強調，作品中他將強烈的本體意識和歷史意識緊密的結合起來，體現出的是在歷史的進程中，藝術家對于現實生活、特定歷史現實的思考和反思。

80年代中期，譚平便開始探索一種表現性的繪畫風格，這種抽象的繪畫風格在強調形式的同時削弱了繪畫的情節性和敘事性，突出的是形式自身的表現力。到了90年代末期，譚平開始進入純抽象的創作階段，作品中主觀表現性的因素讓位于了一種色域性的理性的抽象。在藝術風格上，他不是簡單的模仿和照搬西方現代主義某些流派的形式和風格，而是立足中國現實生活土壤，將“自動繪畫”與“色域繪畫”相結合，針對于現實文化狀況，融入個人化的抽象符號，創造出一種具有強烈個人印記的精神形象和情感形象。在表現形式上，他把個人化的符號用東方化“寫意”的方式來呈現，使作品具有一種線性的和書寫性的“意象”特質。作品中的線條、色彩以及構成，具有強烈的東方色彩，而作品中特有的色彩和單純的形式，則具有一種潛在的張力和真實感。

譚平是一個用繪畫來抒寫生活的藝術家，在對東西方文化的比較學習中，他大膽的學習和借鑒了西方藝術中有價值的東西，他的藝術作品給人帶來的不僅僅是視覺上的體驗，還給人帶來心靈上的交流和啟示!