曾成鋼教授在創作《蓮》中

曾成鋼教授的工作室一角

曾成鋼喜歡黑色。在炎熱的夏日里常常穿著黑色的T恤衫，黑色的休閑褲，光頭和曬得黑黑的皮膚在這樣的衣著襯托下分外顯眼。

在今年3月份，由中國奧委會選送的雕塑《圣火接力》獲“2004年奧林匹克體育與藝術大賽”雕塑類二等獎，這個銅雕在有限的空間內展現了接力奧林匹克火種瞬間的動勢，富有震撼人心的力量，它就是曾成鋼創作的。

在坎坷中探尋

據清華大學報道，曾成鋼是浙江平陽人，父親是漁民，母親是紡織工人，他對于美術的興趣源自天然。

他是恢復高考之后考取中國美術學院（原浙江美術學院）雕塑系的第一屆大學生，也是大學里年紀最小、最用功的學生。

但是老天爺似乎有意跟這個倔強的孩子開玩笑，大學畢業之后他被分配到了東陽的一家快倒閉的瓷廠當電工。看到平生所愛就要埋沒，他下決心考研究生，走出這個地方。

因為時代的原因，曾成鋼的英語基礎較差，為了考取母校的研究生，他就在配電室里支了一張小桌，一邊工作一邊啃英語。4次考試4次磨礪，在他快要放棄的時候，命運的大門終于向他敞開了。

“即使在生活最艱難的時候，我還是很樂觀的。”回顧起那段日子，他說：“可能曲折的歷程對于不同的人有著不同的意義，但對我卻是生活的體驗和對藝術的擠壓。”

一旦考取了研究生，積存幾年的感悟和創作的沖動就像火山一樣爆發了。他整天泡在工作室里，在癡迷和忘我的狀態中進行創作，即使是在火車上也會不由自主地構思自己的作品。

那時他創作用的泥巴，是用翻斗車來計算的。

研究生還沒有畢業，他的青銅雕塑作品《鑒湖三杰》就獲得了第七屆全國美展的金獎，當時這是雕塑界唯一的金獎。

多年來，他有數十件作品在國內外展出，獲獎良多，“有金牌專業戶”之美譽。

他每天都會和泥土打交道，衣服上常常有油泥的手印。

作為雕塑家，他的天地是一個面積100多平方米、擺滿他親手創作的青銅雕塑的工作室。空氣里彌漫著創作用的油泥的味道，窗欞上糊著用墨汁在宣紙上寫出的行楷書法。

只要走進工作室，就如置身雕塑的自由王國，他的全身心就沉浸在雕塑里。

創作時的曾成鋼是狂熱的。他拿捏手里的泥巴就如鋼琴家手底跳動出音符，每道紋路和每個造型都表達了他的情感。當雕塑還只是停留在一個紙樣、鐵絲架、或者是泥模型的時候，從那張力實足、幾乎要掙破空間的線條上，我們已能體會出他熱烈燃燒的生命之火和對于生命本源的表達。

這里的雕塑是無語的，有的甚至落滿了灰塵，但是一座灰塵滿布的銅雕，往往就像一個剛剛從地殼中誕生的生命一樣，你仿佛可以聽到他的吶喊。

“青銅在雕塑中的運用有著悠久的歷史，銅的材質中性，比鐵更高貴，也更適合于造型，而本身的質地厚重、貴氣。在中國的歷史上，銅雕是有著重要的地位的。” 也許是看到了銅這種特殊的材質能夠和自己的藝術氣質完美的結合，他的大部分作品是鑄銅的。

如何傳承中西方優秀的文化成果并加以現代轉化，創作具有中國氣派的藝術作品，成為他從事藝術創作和思考藝術問題的出發點。

他翻遍了中國有關青銅器的資料，在傳統中國雕塑中汲取營養。“中國的傳統文化博大精深，隨著時間的流逝和年齡的增大，我越來越感到關注中國傳統的重要。”他說。

從吸收中國“傳神”的表達方式結合西方現代雕塑的體量感而創作的《鑒湖三杰》，到受中國早期的青銅藝術啟發而創作的《動物系列》，再到在認識中西方藝術成就的基礎上著重觀念突破、開拓雕塑新語言的《水滸系列》、《神話系列》等等這些，每一步都是曾成鋼突破自我、重塑藝術氣質的體現。

“我手中的雕塑，要表達更加大氣或者充滿力度的生命力，哪怕我要做一支寧靜的‘蓮’，也要表達出張力。雖然蓮枯萎了，但是在我的雕塑里它不是死的，它是有生命的。用特殊的方式把你的特殊情感表達出來，就是藝術。”他說。

“我希望自己的作品既具有中國傳統的神韻，又很現代。我追求一個神韻的空間，輕靈而豐富，但形態上不散亂，氣質要厚重。我希望做到有空間，但不輕薄。” 雕塑傳遞出來的氣息有時候是難以用語言表達的。

創作的道路上不是一帆風順

曾成鋼也曾經苦惱過。1994～1995年在意大利波羅地亞美術學院進修的日子里，來自雕塑之鄉歐洲的藝術的沖擊波在他的內心刮起了風暴。回國之后他沉寂了一段時間，看上去沉默的曾成鋼正在經歷一場蛻變。其后幾年他推出《神話系列》、《精靈系列》、《天空》等雕塑就證明了他在不斷地探索中將藝術生命又一次升華了。

“一個好的藝術家，既應該堅持自己明確的藝術道路，同時又要不斷地反思和否定自己已有的藝術創作，在否定中求得藝術問題的深化。”他說。

在雕塑家和平常人之間轉換

藝術家之所以成為藝術家，主要在于內心和常人的區別，因此歷史上很多藝術家的生活形態也是不同于常人的。但曾成鋼把創作的激情和常人的生活分得很清楚。

在學校里，他是一個責任心強的教師和教學管理者；在家里，他是一個成功的丈夫和稱職的父親；在工作室里，他又是一個工作起來瘋狂之極的雕塑家。

一人成功分飾幾角，難免有時候疲憊。但是，也許正是因為他參透了藝術的生命力來自于平常看似細碎的生活，所以能夠以平常的心態對待生活，在做一個藝術家的同時，不作生活和社會的逃兵。

“我確實非常認真地去做每一件事情，我沒有把生活當成開玩笑，應該說我的社會責任心是比較強的，因為我覺得，作一件事情，既是對別人負責，也是對自己負責，只有打理好生活，你才能夠有足夠寬松的環境創造出自己最想創造的東西。”

正是因為有著對社會、對中國雕塑界厚重的責任感，曾成鋼沒有局限在自己創作的小天地里，他把自己作為中國雕塑界一個小小的石子，雖然能力有限但是也要為探尋中國雕塑道路貢獻力量，他用行動實踐著我國著名美術家和美術教育家林風眠的時代命題：“整理中國藝術，研究西洋藝術，調和中西藝術，創造時代藝術。”

除了在創作上傾力而就之外，從1992年到2001年，他作為主要的策劃和組織者，承辦了兩屆《當代青年雕塑家邀請展》和兩屆《西湖國際雕塑邀請展》；作為中國美術家協會副主席、中國美協雕塑藝委會委員、全國城市雕塑藝委會副主任和秘書長，他積極參與各界對于雕塑藝術的學術交流；他曾任中國美術學院雕塑系主任，現任清華美術學院美術分部的主任。

1998年，他被中國文聯評為“德藝雙馨”藝術家；2000年，他被評為“浙江省十大杰出青年”；2004年，他被評為清華大學2003年度“學術新人”。

處于創作黃金時期的曾成鋼難免有時候把過多的時間投入到各種各樣的事務性工作中去，有人問他可惜么，他說：“承前啟后是我的責任。”