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吉姆·莫里森（Jim Morrison）
吉姆·莫里森（Jim Morrison），20歲時進入洛杉磯加州大學電影學院研究生班學習，畢業(yè)后與同學曼·扎里克（Man Zarek）等一共4人組成樂隊“大門”（The Doors）。曼·扎里克曾在芝加哥音樂學院上學，受過古典鋼琴訓練。1966年，他們與埃利克特拉（Elektra）唱片公司簽約，發(fā)行專輯The Doors，其中一首歌曲Light My Fire獲排行榜之首，隨后幾年里又發(fā)行了幾張專輯如Strange Days、Waiting For Sun、The Soft Parade等也獲得了較大的成功。
“大門”樂隊的音樂繼承了以布魯斯為基礎的主流搖滾風格，曲調簡單，音域不寬，有很多重復，有時還帶點爵士味道。吉姆·莫里森的演唱夾著尖叫和哭喊，常常因感情劇烈而全身抽搐（The Soft Parade)另外，它奇怪地轉向溫和搖滾，使用了弦樂和銅管）。“大門”的歌詞經常圍繞著死亡、暴力、性的威脅等，幾乎沒有任何樂觀向上的內容，體現(xiàn)了“迷幻搖滾中比較黑暗的一面”。吉姆·莫里森除了作為樂隊的主唱和歌曲作者在音樂方面進行活動外，還出版了兩本詩集，導演了一部電影，與人合寫電影劇本等。
莫里森是個不愿，不能也不懂得妥協(xié)的人，他所做的音樂也一樣。他曾說：“對我來說，這些所謂的現(xiàn)場表演根本就不是真正的藝術，但這對我們與人們溝通是至關重要的，它讓更多的人走進了我們這個幻覺的世界。” 在六十年代末，人們都對越戰(zhàn)群情激憤，那時的樂隊和樂手也多在鼓吹和平與愛，迷幻樂失寵了，被人們拋棄了。但“大門”卻得到了特別的優(yōu)待。夜晚是屬于狂歡和復活的，而“大門”就是人們心目中的“潘”（希臘神話中的半人半羊的山林和畜牧之神）和狄俄尼索斯（希臘神話中的酒神, 即羅馬神話中的Bacchus）：偉大的悲劇The End；令人窒息的Not to Touch the Earth；預兆著死亡的HyacinthHouse；迷幻的Light My Fire；昏暗，壓抑的Can't See Your Face in My Mind和在幻覺中迷失的Crystal Ship——他們在現(xiàn)場演出中釋放了迷幻樂的最極限號召力。
大門樂隊（The Doors）
但隨著吉姆·莫里森吸毒和過量酗酒的日益嚴重，他的不可預知的、讓人不可思議的古怪行為嚴重阻礙樂隊的發(fā)展，最極端的一次是在1969年邁阿密的演唱會上吉姆·莫里森吸毒、酗酒后公然裸露陰部并在The End這首歌的演唱中歇絲底里的大吼著：“Mother,I wanna Fuck You!”在1971年發(fā)行的L.A. Woman中樂隊終于又再現(xiàn)了昔日的光芒：Love Her Madly和Riders On the Storm非常膾炙人口，長盛不衰，至今被人們看做無法超越的教科書般的迷幻樂精品。
最后，在征服了全美并接受了他深愛的這片土地的法律的制裁后，吉姆·莫里森逃亡到了巴黎，加入了那個滿是流亡藝術家的大家庭，開始了他夢想的詩人生活。他身心俱疲，醉生夢死，他懷念過去，迷惘未來，他太累了。死亡比美國更近，于是吉姆·莫里森于1971年7月3日在浴缸中選擇了前者，離開了深愛的故鄉(xiāng)；離開了獲得過無數(shù)成功的舞臺；離開了這個不公平的世界。他死前的愿望是希望人們在以后想起他時說：“他是個詩人。”
吉姆·莫里森無疑是西方流行音樂史上一顆不可磨滅的明星，在成為歷史后，大門的音樂和莫里森的傳奇仍然另一代又一代的搖滾樂愛好者為之迷狂；在80年代中期，莫里森仍然是樂迷心中的偶像，其程度比60年代絲毫不減。Elektra公司為了紀念他很多次再版發(fā)行大門的專輯和演唱會現(xiàn)場，并推出了很多當時沒有發(fā)表的作品，當然在金錢Elektra上也收到了巨額的回報。各種媒體也爭相刊登大門和吉姆·莫里森的傳記故事，并由著名導演奧利弗·斯通（Oliver Stone）于1991年排成了電影，韋·基馬（Val Kilmer）飾演吉姆·莫里森。
1993年，吉姆·莫里森和“大門”的名字被收入“搖滾名人堂”（the Rock and Roll Hall of Fame）。
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