|
交融派——峰子、李蔓
廣州作為一個城市的包容能力向來為人所稱道。表現在獨立音樂上，也有交流與融匯的特征，比如峰子的《在路上》和李蔓的《無雙》。有音樂風格的交融，峰子是廣州的搖滾老炮，原目的樂隊的靈魂人物，新專輯仍保留搖滾的風骨，同時多了民謠的溫暖；有地域特色的交融，李蔓來自新疆，身體中流淌的西域血液，也毋庸置疑地暈染于她的首張創作之上。他們都擁有醇厚的嗓音，都曾發行過發燒唱片—廣州是盛產發燒唱片之地，從翻唱而原創，中間自然也歷經了一番不為人知的磨礪與融合。
《在路上》樂評人鑒定
聽他唱歌是一件穿越的事
文_郵差
峰子每周都會來離我工作地方很近的一個酒吧，唱他的老搖滾。在那個LIVE HOUSE舉行的其他樂隊演出前暖場，或是結束后繼續即興—他的存在就如這個城市，超過十年的堅持。
早在1998年，他就已是目的樂隊、這座城市一個頗具代表性的搖滾樂隊主唱了。在這個搖滾氛圍不算太濃厚的城市里，當年和他同期玩 BAND的本地樂隊，十年之后仍在堅持的也只得沼澤、與非門、無了期這寥寥幾支，更不必說那些比他們更早的搖滾前輩，譬如北漂多年的張萌萌，或是不知所終的王磊……而他依然還是每周固定在這個城市開唱《在路上》，唱著跟黑豹、唐朝、魔巖三杰同一個時代的固執，與身邊彌漫的粵語流行曲?，臺灣小清新、電音舞曲、freestyle說唱格格不入。
他依然是這座城市里的異鄉人。在這張十年之后的個人專輯里，仍然可以聽到猶如許巍《在別處》里的那種憂傷，伍國忠的簫聲莫名誤入這個老男人的滄桑里，是每個活在“北上廣”的游子心中揮不去的鄉愁。他跟今年獲得“華語音樂傳媒大獎”最佳國語男歌手的馬條頗有些相像，不僅因為彼此共同的吉他手秦嶺，里面那些懷舊的民謠搖滾和布魯斯搖滾，也因為他們對自己所身處的“城市” 生活的內心存疑。在這個時代里聽到峰子這張《在路上》是一件穿越的事，就像在《無處可逃》和《一丘之貉》里聽到何勇張楚那樣一種上世紀的歌，從“滾石三十年”和“搖滾怒放”的舞臺上走到當下，恍如隔世。世事蒼涼，他的歌甚至跟如今這座城市的搖滾樂隊也已無瓜葛，他們是各自不同世界的人，唯一相同的是，他們都還在這個城市里堅持，只需要一個地方唱自己的歌。
南都娛樂×峰子
“說我許巍范兒，是太高的評價”
南都娛樂：這張專輯被一些朋友評價為“許巍范兒”，你如何看待這個評價呢？
峰子：謝謝大家給我這么高的評價，跟許巍比我做得太少，他一直在創作，而我曾經離開過一段時間，現在才又回歸，給我這個評價，也許激勵的作用更多一點，希望我在原創的路子繼續走下去吧。
南都娛樂：新專輯的許多歌曲風格是溫暖開闊的，而你同時還在廣州191酒吧駐唱老搖滾，那么你現在如何理解搖滾？
峰子：搖滾是一種精神，一種吶喊，一種思想印記，它可以憤怒也可以春暖花開，但目前搖滾樂式微太多，很多人都選擇忘記，我之所以唱老搖滾，是希望喚起更多人內心深處的記憶，精神不死搖滾不死。
南都娛樂：你是老牌搖滾樂隊目的樂隊的靈魂人物，后來獨自發行過發燒唱片，搖滾與發燒唱片，這中間的轉變與區別其實非常大，你自己怎么看這個歷程？
峰子：我是喜歡嘗試的人，在做發燒唱片的過程中學到了很多東西，在音樂本質上，搖滾和發燒沒太大的區別，只是不同的音樂類型而已，做了幾年的發燒音樂，聽了不同風格的音樂，對我創作上幫助很大。
《無雙》樂評人鑒定
融合音樂之怪才
文_鄒小櫻
李蔓是一個略顯神秘的音樂人，在網上你甚至很難找到她的簡介，有也僅是只言片語。2011年她推出了自己的專輯《無雙》，半遮半掩地嫌棄自己神秘的面紗。
從《巴哈利》第一個音符開始，我便知道李蔓的音樂帶著濃郁的西域特色，隨后的哈薩克彈撥樂民謠同樣證實了我的推測。天山、草原、羊群，李蔓踩著這些緩緩而來。實際上，很難把李蔓歸類于某個音樂風格。聽《熱娜爾》，從新疆民謠轉入了傳統的中原地區的民謠搖滾，而《克拉瑪依》里，卻是純粹的吉他、鼓、貝斯三大件的編排，完全是朋克式的編曲了；到了《夏雨》里，又帶著發燒式的人聲表現方式，但華麗的配器卻又不露聲色地告訴聽者自己的位置；再到《愛情謎底》，李蔓的聲音又泛出了舊上海百樂門式的醇厚和中性。如果你有看到過她之前演出的海報，那張采用重復曝光效果的模糊的臉，或許會更有心領神會的感覺。
不難發現，李蔓的演唱方式非常學院派，她敢于挑戰各種的歌曲，尤其是熱衷于藝術歌曲。她從西邊唱到東邊，即使哼著《在路上》那樣的流行民謠小品，也不忘在泛音等技巧上不遺余力。因此，《無雙》是一張技巧性十足的作品，但幸好的是李蔓技巧足夠好，在處理歌曲時游刃有余，因此不會讓聽者有任何負擔。同樣的，李蔓身上混搭著的民謠、民歌、發燒、流行甚至搖滾的元素，也讓這張專輯散發著難以被定義的多樣性審美。
李蔓
南都娛樂×李蔓
“以后打算原創與發燒專輯兼顧”
南都娛樂：南方、廣州的音樂人中，與發燒唱片有關聯的不算少，你也出過發燒唱片，這似乎是南方音樂人一個獨有的現象？
李蔓：是一個歌手在錄音棚磨煉的過程，南北文化不同，發燒唱片也是一個捷徑。
南都娛樂：你會完全轉向原創，還是兼顧原創和發燒唱片？
李蔓：發燒唱片是翻唱他人的作品，而原創是反映自己的心路歷程，以及生活的解讀，用音樂詮釋，所以能真實反映自己。以后會以原創為主，但兩者仍然可以兼顧。
南都娛樂：南方的創作環境、演出環境符合你的理想嗎？
李蔓：南方的創作環境、演出環境很好，平臺多，資訊廣，而且近兩年音樂節很多，世界音樂匯集，交流的同時也為自己的原創帶來很多靈感。目前肯定以廣州為主，不排除去各地巡演及采風。
|
