《面具》，150X200CM，布面丙烯，2023年

文：張博林 上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)博士生

位于上海M50藝術(shù)園區(qū)的邑畫廊近日舉辦旅法巴西裔藝術(shù)家ARAN VIEIRA個(gè)展“色彩與激情”，藝術(shù)家以其獨(dú)特的視覺語言，巧妙地融合了新立體主義的幾何結(jié)構(gòu)、街頭涂鴉的自由精神以及抽象表現(xiàn)主義的情感表達(dá)，創(chuàng)造出充滿活力和張力的藝術(shù)作品。這些作品不僅是對(duì)個(gè)人創(chuàng)作風(fēng)格的探索，也是對(duì)巴西豐富文化背景的深刻反思，在全球化背景下，試圖以獨(dú)特的藝術(shù)語言反思和回應(yīng)殖民歷史對(duì)當(dāng)代社會(huì)的深遠(yuǎn)影響。

他的藝術(shù)風(fēng)格具有鮮明的多樣性。作品常常通過幾何分割的畫面結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)出新立體主義的影響，在形式上尋求對(duì)現(xiàn)實(shí)的重新解構(gòu)與表現(xiàn)。這些結(jié)構(gòu)被賦予了獨(dú)特的節(jié)奏感，仿佛在空間中創(chuàng)造出一種全新的視覺體驗(yàn)。同時(shí)，他受巴西街頭文化的影響，將涂鴉元素融入畫布，色彩鮮明而富有動(dòng)感，充滿了街頭藝術(shù)的活力與反叛精神。通過抽象表現(xiàn)主義的手法，在色彩與線條的自由運(yùn)用中，表達(dá)出內(nèi)在情感的沖突與張力，反映了他對(duì)個(gè)人與社會(huì)、歷史與現(xiàn)代的深刻思考。這些作品常常反映出巴西豐富的自然環(huán)境、多元的文化融合以及對(duì)殖民歷史的反思。作為后殖民社會(huì)的一部分，試圖尋求一種超越殖民遺產(chǎn)、重塑民族身份的途徑。這些作品也深深植根于巴西的文化土壤，融合了原住民藝術(shù)、非洲傳統(tǒng)元素以及巴西獨(dú)特的自然景觀，形成了一種既現(xiàn)代又本土的獨(dú)特風(fēng)格。這種文化的交融不僅豐富了作品的表現(xiàn)力，也賦予了它們更深層次的內(nèi)涵。展覽中的作品通過色彩、形式、符號(hào)和敘事，揭示了巴西后殖民社會(huì)的種種復(fù)雜性。藝術(shù)家利用抽象與具象的融合，表達(dá)對(duì)種族不平等、文化認(rèn)同危機(jī)、歷史記憶重構(gòu)等問題的思考。他的作品不僅是個(gè)人情感的抒發(fā)，也是對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的深刻批判。通過這些作品，我們可以看到巴西社會(huì)在后殖民時(shí)期所面臨的挑戰(zhàn)，以及藝術(shù)家們?nèi)绾瓮ㄟ^創(chuàng)作，試圖尋找文化根源、質(zhì)疑既定歷史敘述，并探索新的身份表達(dá)。

《狂想》，150X200CM，布面丙烯，2023年

在中巴兩國背后的文化與社會(huì)語境中，卻展現(xiàn)出相似的關(guān)切。兩地的藝術(shù)家都面對(duì)著歷史記憶、文化交融與身份認(rèn)同的挑戰(zhàn)。ARAN VIEIRA通過抽象形式，質(zhì)疑殖民遺產(chǎn)帶來的社會(huì)不平等與文化失落；而中國的藝術(shù)家則在快速發(fā)展的都市中，探索現(xiàn)代性帶來的文化斷裂與精神困惑。在全球化的今天，巴西的后殖民主義問題不僅限于國內(nèi)，更與全球范圍內(nèi)的社會(huì)公正、文化多樣性和歷史記憶有著密切的聯(lián)系。

本次展覽不僅是對(duì)巴西藝術(shù)的一次了解，更是對(duì)后殖民主義下藝術(shù)表達(dá)的深入探討。我們希望觀眾能夠在這些作品中感受到藝術(shù)家對(duì)社會(huì)問題的敏銳洞察，同時(shí)激發(fā)對(duì)自身文化身份的思考與理解，探索在全球化背景下文化與身份的重塑過程。兩地的藝術(shù)家都在面對(duì)全球化與本土文化交織的現(xiàn)實(shí)中，試圖通過藝術(shù)表達(dá)出對(duì)現(xiàn)代社會(huì)的思考與回應(yīng)。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

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