想象畫廊影片放映活動

　　在北京不同地點巡回播放六周

　　2009年3月

　　影片名稱：《飛行 — 一個自由女人的自白》—— 珍尼佛 福克斯（美國Jennifer Fox）

　　媒體：6部分電影（一個由6部分組成的電影）

　　日期和地點：

　　部分1：

　　2009年3月12日 星期四 晚上19:15至20:30

　　在胡同

　　地址：東城區九道彎社區中巷胡同1號

　　電話：8915 3613

　　郵箱：info@the-hutong.com

　　網站：www.the-hutong.com

　　部分2：

　　2009年3月19日星期四 下午19:15至20:30

　　在黃花工作室

　　地址：朝陽區 來廣營東路 索家村 北京國際藝術營 D18號

　　電話：6435 3174 / 13439058991

　　郵箱：denisekeeleb@yahoo.com.au

　　網站：www.denisekeele-bedford.com

　　部份3：

　　2009年3月26日星期四 下午19:15至20:30

　　在易●陰陽社區中心

　　電話：6431 2108

　　郵箱：contact@yinyangbeijing.com

　　網站：www.yinyangbeijing.com

　　本片在北京的放映由艾倫 皮爾曼，德妮絲和想象畫廊企劃，并與共同合作的放映地點及www.flyingconfessions.com and http://www.zohefilms.com 協作而成。

　　這次活動在2009年3月8日至5月12日想象畫廊舉辦的“女藝術 系列展覽之四：女紅”群展期間，也適逢3月8日國際婦女節的慶典之時。

　　介紹：

　　珍尼佛 福克斯是一個享譽國際的獲獎導演、制作人、女攝像師、教育家。在過去的25年中她參與了不計其數的紀錄片的拍攝。她的第一部影片《貝魯特 — 最后的家庭電影》曾在9個城市的影院上映，在20個國家的熒幕上播放。并拿到了7項國際獎，包括1988年Cinema Du Reel電影節的最佳紀錄片及最佳電影攝像獎。由她導演的十小時電視系列片《一個美國人的愛情故事》在PBS/BBC/ARTE頻道的播出，開拓了電視產業的新視點，在當年風度入席由紐約時報及另五家美國主流報紙提名的“1999年十大電視系列片之一”，被評為當年最好的電視系列片。她近期的作品，受好評的，尖銳的，6部分影片《飛行 — 一個自由女人的自白》由丹麥電影學院發起，與一個獨立的“丹麥、美國”影業制作公司合作完成。在丹麥TV2、美國公共廣播公司、藝術頻道、ARTE, YLE-1, SBS, SVT, ICON和荷蘭人文頻道的播出，并獲得了威望創新資本基金會的金費資助。“飛行”的首映是在2006年阿姆斯特丹的國際紀錄片節和圣丹斯電影節2007年的特別活動及其它的活動，并于最近完成了北美20個城市的影院巡回播放，之后美國的公共頻道、TV-2、SVT、YLE在2008的夏天相繼播出了本片。Fox目前正準備剪輯一部新的專題紀錄片，拍攝20多年，名為《學習游泳》，與荷蘭佛教徒電視網絡共同制作并獲得了哈特利電影基金會贈款，Fox制作的多部影片都曾獲獎，《愛情與黛安娜》，《如履薄冰》，《雙重曝光》，《項目十》，《一個自由的南非的真實故事》、《牧童》，《印第安人》，和《律師們》，及最近發布的《絕對安全》，她曾是多部紀錄片的顧問，包括《南方的撫慰》和《石材讀者》。Fox也曾作為參照人參與過主題紀錄片《挫折感與好萊塢》和電影《真實瞬間的定義》。制作之余，她是世界各地的大學、電視臺、政府文化部門電影專業講師。

　　飛行：電影“一個自由女人的自白”介紹

　　“現代女性想要的是什么？當今世界哪里適合她？”

　　以前在我們人類集體里從未有這么多婦女有這樣的自主權，建立與創造一個自己的生活。然而，艱難的“抉擇”獨立和允許自由后，依然不一定帶來幸福。而且，守舊的女性特征，仍然困擾著世界各地的婦女。

　　“飛行：一個自由女人的自白”是一個由6部分組成的電影，一個根據實際考察、貼近21世界女性生活的電影。這部系列故事和視覺的混合，記錄了制片人Jennifer Fox’s從42歲至45歲自己三年的生活與來自全球各地，不同生活的勇敢婦女。以既幽默又深刻的方式，通過電影搜索新模式中的女性，審查兩性的角色變化，努力理解各地婦女的角色，從而確定她們自己在那個時期是怎樣一個定義。在這個兩性和經濟自由的新時代，奮斗中的女人是怎樣？性別關系是怎樣？一個正統派的基督教徒、還是艾滋病者？哪些行程可以自我定義和自我表達嗎？她們在自己的眼前是得或失？男人和女人之間的事情真的可以改變嗎？我們現在可以開始確定一個新時代的女性嗎？

　　“飛行”采用真實的敘事方式，創新的拍攝技術，表現了一個獨特、互動的婦女。探索了一種新的表達方式，是在“通過攝像頭”之間，與所謂導演和所謂拍攝主題之間的交談。這種處理的方法使很多紀錄片競爭力出現不平衡，著名的Susan Sontag對攝像的定義：“攝影就是為事宜的物體的照片拍照，它意味著，讓自己與世界發生關系，感覺這些知識——因此，這就是力量。”通過攝像機，傳統的采訪形式已被拋棄。作為角色，在任何時候都有輪流鏡像的關系，通過婦女彼此之間，她們獨特的，循環的方式，可以分析出她們在生活中怎樣共享和對話。

　　這部攝像機深入地促進了導演和主題的密切聯系與交談。而不是一個客觀的、權力的工具，使紐帶斷裂。它讓參與者成為主題的創造者。