主辦單位：北京紅子蘭藝術中心

展覽時間：2011年11月15日至2011年12月15日

營業時間：9：30-18：30（周二至周日）

開車路線：國貿橋東南方向，三環外百子灣路蘋果社區，今日美術館3號館東100米。

展覽地址：北京紅子蘭藝術中心，北京市朝陽區百子灣路32號蘋果社區22院街藝術區6號樓39號

攝影的發展與圖像的普及對傳統中西方繪畫都帶來了前所未有的挑戰，徐鳴深得古人“外師造化，中得心源”之理，理性地看待圖像對于藝術創作的利弊，始終堅持師造化以得心源的創作之路，這就使他避免了繪畫作品中的過度“圖像化”和“科技化” ，而是于酣暢淋漓中不失盎然的生趣，深得大自然之神韻。

在繪畫語言的探索與形體塑造上，徐鳴表現出卓越的獨創性，中西合璧在他的作品中得到了完美的呈現。對光、色、形、境的實驗性表現是他作品中不可或缺的要素和課題。對光源與色彩的敏感源于印象派繪畫的影響，徐鳴孜孜不倦地對自然外光進行研究，將外界瞬息萬變的光線如實地表現在畫布之上，使整幅畫面充滿寧靜而不失活力，面對作品仿佛能夠嗅到自然界泥土的芬芳。不僅如此，他還對油畫顏料與中國畫的筆墨進行純粹媒介化的表現，顏料的堆砌、墨法的渲染、一個色塊、一片墨跡，這些在傳統繪畫觀念中僅被視為表現技巧與手段的媒介在此得到了彰顯，成為了獨立的藝術，從而也使藝術形式得到了純化。色彩與外光得到至善至美表現的同時，徐鳴并未像有些畫家那樣一味追求光色的表現而忽略了形體的塑造。形的把握是傳統繪畫的基本要求，徐鳴在探索多樣化表現手法的同時并未脫離藝術的本質。他的畫，近觀如朦朧印象，遠觀則活靈形象躍然紙上。