文/陳戈 已于2013年6月1日全面啟動的第55屆威尼斯雙年展可謂藝術界除巴塞爾藝博之外的另一大藝術盛會。雖然早在本屆威尼斯雙年展尚未開始之前，關于平行展過多出現的詬病就曾讓這次雙年展在國內提前火了起來，據早前的報道稱，本屆威尼斯雙年展僅由中國藝術家構成的平行展就有5到6個之多，而參與其中的藝術家數量更是創下了威尼斯雙年展平行展的參展記錄。當然，威尼斯雙年展平行展的存在時間較短也是促成這一記錄生成的一個客觀原因，但不可否認的是，即便是作為新鮮事物的雙年展平行展，如此密集的展覽構成也很難讓人不把它與金錢、利益等眾多不光彩的因素聯想到一起。 自中國國家館出現于威尼斯雙年展以來，國家館的展覽歷來是國內藝術界關注的焦點，尤其是在最近的幾屆威尼斯雙年展中國館的展覽中，質疑之聲從未消失過。但今年，眾多國內藝術家參與的平行展出現后，變相地為國家館分擔了許多質疑的火力，也使得中國國家館在本屆的威尼斯雙年展當中變得“正常”了許多。但正常不代表合理，批評家程美信就對今年的中國國家館提出了自己的不滿意見：“威尼斯雙年展歷來以注重先鋒性藝術著稱于世，代表當今時代的藝術想象力和文化創造力。然而，中國館卻為了響應弘揚中華傳統文化、對外輸出價值觀的偉大戰略，把一座徽派建筑屋架送到水城威尼斯，這種以殺人來反對殺人的藝術邏輯，居然被媒體說成是‘藝術家近年來致力于保護、修復和重建古老中國風格的建筑’。對此，中國館策展人套用康德的‘物自體’概念，把一風物特產說得深不可測和神乎其神了。” 除了中國國家館的展覽遭受質疑之外，今年由國內藝術家組成的雙年展平行展可謂走到了輿論的風口浪尖上。拋開具體的參展作品不談，單單千余人的參展規模已足以讓這次的威尼斯雙年展平行展部分成為眾矢之的，而如此龐大的展覽群體以及名目眾多的平行展本身就是對于威尼斯雙年展這一已被“神圣化”了的藝術盛會的羞辱。只不過，對于當年的中國當代藝術而言，威尼斯雙年展是一個神話；而在今天，創造并傳播了這一神話的國度又將這一神話活生生地演變為一個“笑話”。 林子大了什么樣的鳥都有。這句話用在今年的威尼斯雙年展中可謂再合適不過。看看那些自命不凡且又毫無廉恥的先鋒藝術家們帶給整個藝術世界的所謂充滿東方文明的當代藝術：穿著用絲線繡著“拆到歐美”的衣服穿行在威尼斯雙年展被看成了行為藝術；倒在威尼斯雙年展中國館門口的“礦工”被看成了國人的“愚昧”；一座徽派建筑屋架的憑空出現竟然成為中國館的文化代言；原本計劃在威尼斯圣馬可廣場嘗試《空襲全世界》，卻不料表演還未完成就被請進了警察局；曾讓跪了492年的秦檜夫婦站起來歇歇的金峰再次將毒手伸到了古代名人身上，在威尼斯披麻戴孝玩起了“哭孔子”的游戲。難道這些就是今日乃至未來中國當代藝術的真實面貌，就是所謂的中國未曾給世界呈現的聲音？ 嘩眾取寵、簡單粗暴、三教九流云集的威尼斯雙年展顯然已經在國內藝術家的大規模參與下失去了其原本的神圣。最后奉勸那些花重金抱著出國鍍金念頭的藝術家們一句：“省省吧，丟人在國內就可以，不用跑那么遠。” |
