《蛇來運轉 Lucky Snake》公共藝術項目，玖安廣場，北京 

在全球化與現代化的沖擊下，中國傳統文化如何在當代語境中煥發新生，成為學術界與藝術界的共同命題。來自藝術創作機構R+ Production的藝術家張維以其獨特的藝術創作實踐，為我們提供了一個觀察傳統文化更新場的重要視角。從其生肖主題作品《蛇來運轉》到藝術IP“仙想想”，張維通過將傳統文化元素與現代藝術手法相結合，構建了一個多維的文化更新場。這一場域既包含了藝術家的創造，也涵蓋了社會對傳統文化的再認知與再詮釋。目前，《蛇來運轉》正在北京玖安廣場展出中，希望在新年將近之際通過藝術與傳統文化的結合傳遞祝福與幸運。

藝術家張維出生于北京，這座城市深厚的歷史文化底蘊對她的藝術創作產生了重要影響。從胡同巷弄到皇城文化，從故宮的建筑美學到市井生活的豐富多彩，北京的文化熏陶為張維提供了豐富的靈感來源。作為成長于此的藝術家，她對傳統文化的理解不僅是書本上的知識，更是一種浸潤于生活中的在地體驗。這種在地性賦予了她的創作以深厚的文化根基，使其作品能夠從地方性中生發出普遍性的文化意義。

文化傳承與當代再造

張維的藝術創作扎根于中國傳統文化，尤其是剪紙藝術這一非物質文化遺產。然而，與傳統剪紙不同，張維的作品不拘泥于工藝層面的再現，而是通過現代抽象美學的語匯進行重塑。例如，其生肖主題作品“蛇來運轉”以流暢的線條和簡潔的構圖賦予傳統文化以現代感。剪紙這一傳統藝術形式在張維手中不再是單一的民俗符號，而是轉化為一種具有普遍意義的視覺語言，彰顯了傳統文化的當代再造能力。

《蛇來運轉Lucky Snake》

視覺藝術與現代精神的共鳴

張維的作品強調文化符號的普世價值與當代精神的契合。張維的最新作品，《蛇來運轉》巧妙融合了北京傳統剪紙藝術與現代抽象設計的精碰，展現了一幅既傳統又前衛的視覺呈現。設計中，主角是一條形態蜿蜓、色彩斑爛的 “貪吃蛇”，其靈感源自古老傳說中能帶來好運與富貴的靈蛇，同時也是對電子游戲經典元素“貪吃蛇” 的現代詮釋。

蛇身以流暢的線條勾勒，遠用粉、綠、黃、紫等多彩剪紙技法，每一片鱗片都細膩生動，仿佛能隨風輕擺，洋溢著濃厚的中國傳統剪紙韻味。蛇頭高昂，眼神中透麗出機智與靈動，預示著智慧與敏捷并存的特性。

設計中巧妙地籍雙字 “京，融入貪吃蛇的形態之中，不僅是對地規文化的致敬，也泉征著中心與繁榮。當貪吃蛇穿樓于由 “ LUCK SNAKE” 字樣構成的迷宮中時，它不斷“吞噬” 著好運與幸福，同時也 “書寫” 著屬于自己的“京”彩篇章，寓意著無論身處何地，都能憑借智慧與勇氣，迎來生活的轉機與美好。整個畫面動感十足，色彩對比鮮明，既展現了中國剪紙藝術的獨特魅力，又賦予了貪吃蛇這一現代符號新的文化內涵。生肖蛇象征著智慧與靈性，這一象征性不僅根植于中國傳統文化，更在現代藝術的抽象表現中找到新的共鳴。這種文化的重新編碼，使其超越了地方性，成為具有全球意義的文化表達。張維的創作過程由此反映出傳統文化如何通過視覺藝術與現代精神實現對話。

《蛇來運轉 Luck Snake》系列更有互動性極強的裝置藝術作品，其蛇身設計脫胎于剪紙藝術，靈活而巧妙，蛇身各個環節可以根據場地需求自由組合，打造出適合各種場景的裝置，吸引觀眾的互動與觀賞。

藝術作為文化更新的主體

在張維的創作中，藝術家的主體性是傳統文化更新的重要推動力。她不僅是傳統文化的解讀者，也是文化的生產者。通過其藝術IP“仙想想”，張維創造了一個融合傳統文化與現代藝術的符號體系，將個體創作與公共文化體驗結合，拓展了傳統文化的表現形式。這種結合賦予傳統文化新的傳播路徑，使其在當代語境中獲得更廣泛的社會參與度。

新文化場域的出現

《仙想想》新年

在當代年輕人中，傳統文化正通過多種方式展現其影響力，尤其體現在“國潮”文化的興起、剪紙藝術的現代化再現以及非物質文化遺產的傳承實踐中。例如，張維以生肖文化為靈感的創作，與年輕人對傳統文化的認同感產生了共鳴。除了《蛇來運轉》之外，“仙想想”這一新潮藝術形象，脫胎于北京當地的傳說兔兒爺，被張維賦予了時尚的外表和具有當代性的思想內涵。仙想想不僅保留了兔兒爺的活潑與靈性，還關注人們的現實生活和世界環境的變化。作為一個熱愛傳統文化的“仙子”，她希望將傳統文化重新融入現代人的生活方式中。

仙想想·仙搖搖

張維的作品不僅是對傳統藝術的呈現，更是通過跨文化語境展現了中國文化的全球化潛力。無論是《蛇來運轉》中的文化象征，還是“仙想想”IP的跨界創意，都體現了傳統文化在全球范圍內的影響力與吸引力。年輕人作為文化傳承的重要群體，通過張維的作品看到了傳統與現代的結合，從而更加積極地參與文化傳承與創新。

張維的作品展示了傳統文化的“場域化”特征，即從靜態的文化遺產轉變為動態的社會互動。例如，在公共藝術項目或藝術節中，“蛇來運轉”立體裝置作為互動藝術項目，直接參與社會文化場域的更新。通過觀眾的觀看、體驗與思考，這些作品成為傳統文化與當代社會之間的橋梁。作品的意義不再局限于藝術家本身，而是在與觀眾的互動中被重新賦予。

文化藝術推動融合更多的機遇與可能

正如R+Production的王迦誼女士所強調的：“藝術應面向大眾，我們始終致力于為大眾提供藝術的多樣性與可能性。”R+Production一直專注于城市與公共關系的藝術化表達，推動藝術與商業的深度融合與創新。公司通過與各方的跨界合作，提供具有藝術探索精神和先鋒創造力的解決方案。在廣泛參與公共領域建設的過程中，R+Production為藝術文化、時尚生活和商業市場的融合創造了更多的機遇與可能。所以，在與藝術IP仙想想相關的實踐當中，張維就將這種展現傳統文化的“場域化”特征深入展現：在仙想想首次個展中，仙想想就深入北京胡同，結合北京胡同文化打造出傳統文化空間與當代潮流藝術的結合場域，舉辦“仙騎行”胡同城市輕騎行活動，與內聯升、老舍茶館等老字號品牌聯名等。同時，仙想想也與北京在地文化深入合作：在潮人集聚的Calling藝術節中，仙想想作為特邀藝術嘉賓，獲得年輕人和藝術愛好者的喜愛；在北京石景山郎園Park的詩歌節中，仙想想更是作為抖音特邀藝術嘉賓參與其中，傾聽居民心聲，助力石景山在地文化的傳播。

在張維的藝術創作中，我們可以將傳統文化的更新場理解為一個多維的文化空間。在這個空間中，藝術家、作品、社會語境以及觀眾共同構成了傳統文化的更新機制。藝術家通過創作激活傳統文化的當代生命力，作品成為傳統文化的現代載體，社會語境提供了文化更新的現實場域，而觀眾的參與使文化更新成為一個動態的生成過程。張維的藝術創作為傳統文化的更新提供了一個鮮活的案例。在當代語境下，傳統文化的更新場是一個交互與橫位共生的動態系統。這一系統中，藝術家通過創作推動傳統文化的轉譯與創新，社會為文化的流通與接受提供支持，而觀眾則通過參與與詮釋賦予文化新的意義。張維的實踐提醒我們，傳統文化的更新并非單向過程，而是一個復雜的、多主體協作的文化再生產系統。

張維

張維

藝術家、設計師

張維畢業于中國人民大學藝術學院視覺傳達系，多年來參與過諸如北京奧運會視覺設計類等眾多重量級項目。創作過“后海兔二爺”、“仙想想”“蛇來運轉”等原創藝術IP，她的創作無不表達著對日常生活美學的洞察與對自然主義哲學的思考。

在全球化與現代化的沖擊下，中國傳統文化如何在當代語境中煥發新生，成為學術界與藝術界的共同命題。來自知名藝術創作機構R+ Production的藝術家張維以其獨特的藝術創作實踐，為我們提供了一個觀察傳統文化更新場的重要視角。從其生肖主題作品《蛇來運轉》到藝術IP“仙想想”，張維通過將傳統文化元素與現代藝術手法相結合，構建了一個多維的文化更新場。這一場域既包含了藝術家的創造，也涵蓋了社會對傳統文化的再認知與再詮釋。目前，《蛇來運轉》正在北京玖安廣場展出中，希望在新年將近之際通過藝術與傳統文化的結合傳遞祝福與幸運。