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批評家賈方舟
“思想在運作中意識到它的行動本身。走向對象，乃是走向自身。”
喬治·布萊的這段話道出了批評行為的內在真實。批評家評述的雖然是別人的作品，但從這個“別人的作品”中發現的卻是批評家自己。他對作品的評述過程，同時也是他的心靈自由創造的過程，是他的心智和潛能充分發揮的過程。誠然，批評不能離開作品說話，但它也絕不以解釋作品為目的。特別是在現代，批評意識愈來愈成為一種“增殖性”的創造意識。它雖然帶上了更多的主觀色彩，但絕不武斷。現代批評并不謀求唯一真理，也不以揣測作者的原有創作意圖為滿足。它更多地強調的是“我”的理解，而且僅只把這種理解看做是無數個“解”中的一個“解”，它尋求的是多種“理解”的可能性。因此，作品之于批評，只是供批評家思維的材料，而不是注釋的對象。
在現代條件下，已經不大可能產生那種對一切作品擁有解釋權的“全能”批評家。無論他多么博學多才，也有他無法逾越的“視界”。每一個批評家只能在他熟悉的有限范圍內工作。
如果他以為他手中握著一把可以度量所有藝術的“萬能尺”，那他就難免會受到歷史的嘲弄。任何追求終極真理的企圖和建立絕對權威的嘗試都成為不可能，企圖以一個恒定的批評標準去匡正所有的藝術的時代再不會重現。
關于當代藝術的批評標準問題，實際上是如何確立一個判別不同于傳統藝術的“新藝術”的價值尺度的問題，要想批評“新藝術”，就必須先去了解它借以產生的觀念和文化背景，而不能像一個普通觀眾那樣在“無知”的情況下先予否定，更不應持黨同伐異的姿態，用此一標準去詆毀另一對象。
批評家應該尊重一切嚴肅的藝術創造，維護藝術業已形成的多元共生的生態環境。因為正是這種多元局面，給了藝術家選擇的權利，為藝術家提供了多種選擇的可能。批評家可以不贊成某種選擇，但卻不應試圖去剝奪這種選擇的權利。
批評家作為“職業觀眾”必須放棄大一統思想，在不同方位上共同創造一種多元并呈的良好局面。因為就藝術而言，多元格局是一種健康的生存狀態，就藝術家而言，多元格局是一種適宜的生存環境。這種多元共存的局面之所以值得提倡，就因為它是一個敞開的文化空間，就因為它為多種藝術語境和個人話語提供了可能。
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