| 新視覺：70年代出生的藝術(shù)家在自我成長的文化背景以及價值觀方面都有很大的改變，這間接影響到他們的藝術(shù)風格，您覺得與前代藝術(shù)家相比，70后畫家的整體創(chuàng)作特征是什么？
鄒躍進：不言而喻，被稱為70后的藝術(shù)家大約出生于70年代。即使是1970年出生的藝術(shù)家，今年也有39歲了。其實年齡也不小了，不過十年前就有人開始關注70這一代的畫家了，當然也有一些批評家反對提70后，主要是認為70代這個概念太寬泛了。我認為70后、70代的概念還是可以用的，它可以專門指某些有成就的藝術(shù)家，也可以指稱某些新的藝術(shù)傾向。很顯然，70一代與50、60年代出生的藝術(shù)家的不同表現(xiàn)在許多方面，其中有兩種傾向比較明顯：一種是延續(xù)了60年代新生代的畫家，比如劉小東、曾浩以及四川的一些藝術(shù)家的藝術(shù)方式，偏重對身邊熟悉的都市青年人的生活狀態(tài)的表現(xiàn)，但 70代這批藝術(shù)家則側(cè)重表現(xiàn)青年人的個人化、私密化的生活，對青春也有他們的獨特的體驗和理解。60年代的藝術(shù)家在表現(xiàn)青年人的生活時帶有一種調(diào)侃的基調(diào)，一種無所謂，甚至是帶點玩世不恭的傾向。70年代的藝術(shù)家相對來講態(tài)度較為嚴肅，因為他們沒有意識形態(tài)上的敵人去挑戰(zhàn)，所以，更多的是對個人的生命狀態(tài)，生存感受的一種表達。而60年代的某些藝術(shù)家則對意識形態(tài)的思考比較多，比如劉小東、王勁松、劉慶和等人的作品，對過去激情時代的調(diào)侃，其實包含著反抗的意味。70代的藝術(shù)家中的另一個傾向則是延續(xù)了50和60年代藝術(shù)家的波普藝術(shù)的方式，但他們把它與現(xiàn)代傳媒的中的卡通文化結(jié)合起來。在表現(xiàn)手法上有一些卡通化，也就是說他們在資源上接受更多的是現(xiàn)代傳媒中的一些圖像。這其實也影響到70年代中后期的藝術(shù)家，也包括80年代的一批藝術(shù)家。總之，70代藝術(shù)家在藝術(shù)上的表現(xiàn)其實包括了各種各樣的狀態(tài)，我剛才所說的只是他們較為典型的兩種傾向。
新視覺：70后畫家存在油畫民族化的問題嗎？70后應如何在作品中注入中國文化精神，創(chuàng)作出具有中國文化精神的新的視覺圖式和技法語言？
鄒躍進：70年代的藝術(shù)家基本沒有這種困擾，他們考慮更多的是他們在社會生存環(huán)境中的身心感受，很少考慮油畫的本土化、民族化問題，也不太喜歡對中華民族精神進行宏大敘事，他們可能會利用傳統(tǒng)文化的資源，但是不會故意在藝術(shù)風格、藝術(shù)形式上去表現(xiàn)民族特點。他們更為關注個體的生活狀態(tài)與私密的生存經(jīng)驗，從這方面來講，60代的藝術(shù)家思考的問題可能更政治化一些。
新視覺：70后畫家的創(chuàng)作方式比較多元化，這一代做抽象藝術(shù)的多嗎？您認為70后畫家如何定位自己的藝術(shù)方向？
鄒躍進：70年代藝術(shù)家做抽象藝術(shù)的好像不太多，更多是集中在五、六十年代。70年代的藝術(shù)家進入90年代后期才開始逐漸出名，而此時的當代藝術(shù)已經(jīng)從抽象、表現(xiàn)而更多地走向?qū)ι鐣栴}的關注了。也有不少年輕藝術(shù)家在做抽象，但還沒有形成氣候，有重大影響的藝術(shù)家比較少，這和現(xiàn)代轉(zhuǎn)變?yōu)楫敶灿嘘P系。抽象藝術(shù)在90年代藝術(shù)界不占主導地位，五六十年代出現(xiàn)過比較著名的抽象畫家，但70年代的畫家盡管也不乏探索抽象的，但并沒有占據(jù)主導地位，出名的畫家也不多。可能時機也不成熟。
新視覺：70后藝術(shù)家基本上是走扎扎實實參展、畫廊代理的路線。如今，70一代已經(jīng)在市場上嶄露頭角。那么，70后應該如何找到商業(yè)與藝術(shù)價值之間的平衡點？您如何看待市場對于他們的藝術(shù)接受度？
鄒躍進：其實藝術(shù)家沒有必要去尋找商業(yè)與藝術(shù)價值之間的平衡點，如果作品符合市場的需求那最好，即使是不符合市場需求，也不能硬性的去找結(jié)合點，不能因為市場而在作品上一味委曲求全，迎合市場從而改變自己的追求。這樣做反而不好，市場其實不應該是藝術(shù)家考慮的問題，藝術(shù)家應該考慮學術(shù)的問題，若不然就是在傷害自己。從另一方面來說，如果你的藝術(shù)追求符合市場，在藝術(shù)思考上足夠深入，表現(xiàn)到位，藝術(shù)市場就會跟著你來，藝術(shù)家不能盲目跟著市場跑。
市場會影響到藝術(shù)家，但這個影響應該轉(zhuǎn)化為學術(shù)上的思考。比如某些畫家的畫賣得好，你要去思考的問題是他的作品為什么會賣得好，哪些東西是你可以吸收的，而不是把注意力放在外在藝術(shù)樣式和價格上去，更不能盲目地跟風和模仿，要從藝術(shù)內(nèi)部和藝術(shù)外部的環(huán)境來尋找他的原因，并要反過來思考自己的藝術(shù)。市場可以作為藝術(shù)家反思的一個對象，但藝術(shù)家不要去尋找與市場之間的平衡點。盲目模仿是沒有意義的，藝術(shù)家應該盡量避免雷同的風格，這才是藝術(shù)家的本色。
70后的藝術(shù)家的市場價格總體比較低，高價相對少，但在未來總有一天會升上去，所以投資 70代藝術(shù)家的人是比較聰明的， 70代藝術(shù)家中肯定有一撥人會逐漸脫穎而出，成為70年代的代表，以后我們只要一提到70年代就會想到那幾個人。
新視覺：video、卡通、攝影等藝術(shù)形式在70一代得到發(fā)展，70在藝術(shù)表現(xiàn)形式上更加多元化。您認為在藝術(shù)形式的運用方面，70和80后藝術(shù)家的創(chuàng)作風格有什么區(qū)別？
鄒躍進：我想我現(xiàn)在無法進行區(qū)別，因為我還看不出80一代藝術(shù)家總體的藝術(shù)傾向。
新視覺：由于成長背景的關系，70后藝術(shù)家的創(chuàng)作風格總體來說，不像50、60年代藝術(shù)家經(jīng)歷了紅色時期的洗禮，您認為這對他們的藝術(shù)創(chuàng)作有什么影響？
鄒躍進：70代藝術(shù)家沒有經(jīng)歷過紅色時代，他們出生時已處于文革后期，不過如尹朝陽畫的一些關于毛**的作品，還是顯示了他們少兒時期所受的思想教育的影響，但是對于78以后出生的藝術(shù)家的影響就比較少了。
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