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摘要：對(duì)1978年改革開(kāi)放以來(lái)的中國(guó)雕塑的發(fā)展做一個(gè)梳理和回顧，是很有必要的，它有助于我們回望來(lái)路，反省自我，從歷史中學(xué)習(xí)并獲得重新出發(fā)的勇氣和信心，北京寺上美術(shù)館在創(chuàng)立之初，舉辦中國(guó)當(dāng)代雕塑展和學(xué)術(shù)研討活動(dòng)，恰逢其時(shí)，也是中國(guó)雕塑界所十分期待的。
——新世紀(jì)以來(lái)中國(guó)當(dāng)代雕塑的若干反思
對(duì)1978年改革開(kāi)放以來(lái)的中國(guó)雕塑的發(fā)展做一個(gè)梳理和回顧，是很有必要的，它有助于我們回望來(lái)路，反省自我，從歷史中學(xué)習(xí)并獲得重新出發(fā)的勇氣和信心，北京寺上美術(shù)館在創(chuàng)立之初，舉辦中國(guó)當(dāng)代雕塑展和學(xué)術(shù)研討活動(dòng)，恰逢其時(shí)，也是中國(guó)雕塑界所十分期待的。
有關(guān)20世紀(jì)90年代中國(guó)雕塑的發(fā)展，我曾在2002年為首屆廣州當(dāng)代藝術(shù)三年展畫集所撰寫的《邊緣狀態(tài)與文化關(guān)注——90年代以來(lái)的裝置藝術(shù)與實(shí)驗(yàn)雕塑的創(chuàng)作與展覽》一文中有過(guò)比較詳細(xì)的梳理和討論，讀者可以參閱。
20世紀(jì)90年代以來(lái)中國(guó)雕塑的發(fā)展，起因于80年代后期開(kāi)始的中國(guó)雕塑家對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)的研究與吸收。研究1978年以來(lái)的中國(guó)當(dāng)代雕塑，首先要提到的是1980年代的星星美展和現(xiàn)代藝術(shù)大展上的雕塑家和作品，如包炮、王克平、吳少湘等，還有早逝的甘少誠(chéng)和朱祖德，他們發(fā)展了中國(guó)雕塑的現(xiàn)代主義形態(tài)與抽象性雕塑。研究1990年代的中國(guó)當(dāng)代雕塑，有兩個(gè)展覽特別值得研究：一個(gè)是1992年在浙江杭州舉辦的“青年雕塑家邀請(qǐng)展”。這個(gè)展覽匯集了許多中青年雕塑家，參展作品雖然還是在雕塑的基本框架中探索，但是突出了風(fēng)格的多樣化，雕塑家們普遍地注意到材料的硬質(zhì)化，即在雕塑創(chuàng)作中普遍地采用了鑄銅、鍛銅、鋼鐵與石材等硬質(zhì)材料。這看起來(lái)只是一個(gè)材料的轉(zhuǎn)換問(wèn)題，卻反映了雕塑家對(duì)新的現(xiàn)代工業(yè)材料的重視。它必然帶來(lái)材料語(yǔ)言及雕塑觀念的變化，使中國(guó)雕塑從傳統(tǒng)的手工塑造向現(xiàn)代制作轉(zhuǎn)換，這對(duì)90年代以來(lái)的實(shí)驗(yàn)雕塑產(chǎn)生了潛在的影響。在這個(gè)展覽會(huì)出版的專刊中，對(duì)“雕塑的民族化”問(wèn)題也展開(kāi)了討論。雕塑家們意識(shí)到，中國(guó)雕塑已經(jīng)不可能在一個(gè)封閉的環(huán)境中發(fā)展，原有的現(xiàn)實(shí)主義雕塑創(chuàng)作已經(jīng)不適應(yīng)時(shí)代，新觀念、新材料、新技術(shù)的引入與研究已成為發(fā)展中國(guó)現(xiàn)代雕塑的迫切課題。同時(shí)，在西方藝術(shù)資訊如潮涌入的情況下，中國(guó)雕塑應(yīng)該從傳統(tǒng)文化與社會(huì)現(xiàn)實(shí)中尋找資源，才能展開(kāi)與國(guó)際藝術(shù)的對(duì)話。
另一個(gè)重要的展覽是1994年在中央美院畫廊舉辦的“隋建國(guó)、傅中望、張永見(jiàn)、展望、姜杰五人雕塑系列展”，他們的共同點(diǎn)就是對(duì)現(xiàn)實(shí)的強(qiáng)烈關(guān)注和對(duì)當(dāng)代人精神狀態(tài)的思考。在藝術(shù)語(yǔ)言上，他們打破了傳統(tǒng)架上雕塑的單體與基座形式，而以復(fù)數(shù)性的作品單元加以組織結(jié)構(gòu)，形成一個(gè)觀眾可以參與的空間場(chǎng)景。這個(gè)系列展提出了觀念與材料的問(wèn)題，即雕塑家如何真正深入理解材料、材質(zhì)對(duì)于觀念表達(dá)的重要性。另一個(gè)問(wèn)題是雕塑與裝置的關(guān)系。由于這個(gè)系列展中的每一位藝術(shù)家都用雕塑作品改變了空間形態(tài)，他們的作品也部分地使用了現(xiàn)成品(Ready-made)，有的則是綜合媒材，已經(jīng)模糊了雕塑與裝置的界限。雕塑家對(duì)裝置藝術(shù)的切入，不僅對(duì)裝置藝術(shù)的發(fā)展是一種推動(dòng)，對(duì)雕塑的發(fā)展，也產(chǎn)生了積極的推動(dòng)。他們的藝術(shù)體現(xiàn)了中國(guó)雕塑家在東西方文化的沖突中對(duì)當(dāng)代社會(huì)諸多尖銳問(wèn)題的思考與自身的文化選擇。
1990年代以來(lái)，一些具有前瞻性眼光的批評(píng)家(如孫振華、殷雙喜、王林、黃專、馮博一等)積極地參與了中國(guó)雕塑的現(xiàn)代化進(jìn)程，推動(dòng)中國(guó)雕塑進(jìn)入中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的主流。1996年以來(lái)，北京、深圳、成都等地的雕塑創(chuàng)作與展覽十分活躍，這些展覽多由藝術(shù)批評(píng)家或策劃人提出學(xué)術(shù)主題、選擇藝術(shù)家，具有嵌入當(dāng)代文化環(huán)境和文化思潮的價(jià)值，推動(dòng)了中國(guó)雕塑的多元化態(tài)勢(shì)。在各種大型雕塑展覽中，雖然寫實(shí)性的雕塑仍然是主流，但是雕塑家在寫實(shí)語(yǔ)言中注入了觀念;研究新材料的雕塑家致力于探討現(xiàn)代材料與形式結(jié)構(gòu)的結(jié)合，以抽象的視覺(jué)形式表現(xiàn)人的心理真實(shí);也有一部份雕塑家涉足于雕塑與裝置的邊緣，使空間、材料和現(xiàn)成品與中國(guó)傳統(tǒng)文化和當(dāng)代生活相聯(lián)系，這些都極大地開(kāi)拓了中國(guó)當(dāng)代雕塑的創(chuàng)作格局。1990年代以來(lái)中國(guó)雕塑的發(fā)展是一個(gè)不斷開(kāi)放的過(guò)程，它表現(xiàn)為中國(guó)雕塑正在走出肖像與寫實(shí)風(fēng)格人物的統(tǒng)一模式，向一切可能的雕塑藝術(shù)資源開(kāi)放。在這一開(kāi)放過(guò)程中，中國(guó)雕塑家堅(jiān)持了對(duì)雕塑藝術(shù)的本體研究，即在雕塑與環(huán)境、雕塑與空間、雕塑與材料、雕塑與觀念等方面，逐漸地探索中國(guó)當(dāng)代雕塑的鮮明特征，使中國(guó)當(dāng)代雕塑進(jìn)入到中國(guó)當(dāng)代文化生活的主流之中。
進(jìn)入新世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)當(dāng)代雕塑的發(fā)展在深度和廣度上都有新的拓展，在材料、空間、場(chǎng)景、觀念等幾個(gè)方面有了長(zhǎng)足的進(jìn)展。從傳統(tǒng)的泥塑到石雕、木雕和金屬雕塑，中國(guó)當(dāng)代雕塑在新世紀(jì)以來(lái)從藝術(shù)教育和創(chuàng)作兩方面迅速拓寬了雕塑的表現(xiàn)領(lǐng)域，青年一代雕塑家正在對(duì)各種材料的研究基礎(chǔ)上建立起個(gè)人的基本藝術(shù)態(tài)度。這就是說(shuō)，圍繞我們生活的所有材料，無(wú)論是自然界的原始材料還是人類加工生產(chǎn)出來(lái)的材料，都是有生命的。即它們有自身的生成與轉(zhuǎn)換的自然周期，同時(shí)它們也負(fù)載了人類生命與材料的互動(dòng)，成為生命價(jià)值和意義的載體。從當(dāng)代雕塑的角度，面對(duì)人類對(duì)于物質(zhì)材料的生產(chǎn)和藝術(shù)性的結(jié)構(gòu)重組，我們更應(yīng)該注意后者的創(chuàng)造性的結(jié)構(gòu)關(guān)系。對(duì)于當(dāng)代雕塑家來(lái)說(shuō)，具有挑戰(zhàn)性的問(wèn)題不只是材料加工的技術(shù)，而且是材料選擇與重組的視野，即對(duì)于材料的選擇，就是人對(duì)材料的意義的基本把握，是重新敞開(kāi)人對(duì)于材料的關(guān)系，回到事物本身去，回答生命的原始呼喚。其中，對(duì)材料的感受能力以及根據(jù)材料特性進(jìn)行抽象性的空間思維與造型能力是關(guān)鍵的基礎(chǔ)要素。雕塑家在創(chuàng)作加工的過(guò)程中，既是辛勤勞作的工人，也是具備藝術(shù)感悟和想象力的藝術(shù)家，他尊重材料的物理特性，但也尊重自己在創(chuàng)作過(guò)程中的藝術(shù)想象和靈感突現(xiàn)的偶發(fā)創(chuàng)意。他既尊重藝術(shù)作品的自在性，也尊重自己的直觀感受，將雕塑的創(chuàng)作過(guò)程轉(zhuǎn)換成為一個(gè)充滿創(chuàng)造性的快樂(lè)的人生體驗(yàn)。通過(guò)對(duì)材料的重新組合，完成對(duì)現(xiàn)代社會(huì)與消費(fèi)時(shí)代的物質(zhì)性的闡釋。
在當(dāng)代雕塑的創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)家所獲得的對(duì)工具熟練運(yùn)用的操作感，對(duì)材料特性的深入理解，以及對(duì)于藝術(shù)展覽空間的尺度感，作品與環(huán)境的相互關(guān)系，都是提升藝術(shù)作品視覺(jué)感受與人文表達(dá)的重要素質(zhì)。總之，從材料出發(fā)，是當(dāng)代雕塑的創(chuàng)作基礎(chǔ)，根據(jù)材料的特性進(jìn)行造型，是創(chuàng)作構(gòu)形深化的關(guān)鍵;而作品的材質(zhì)和色彩，是提升觀眾藝術(shù)感受力的重要方式;最后，作品在空間中的表現(xiàn)形態(tài)，是使作品具有空間生命力，成為當(dāng)代人文思想表現(xiàn)載體的關(guān)鍵。最終，所有材料的運(yùn)用與藝術(shù)表達(dá)方式的選擇，要立足于觀念的打開(kāi)，突出創(chuàng)新性的視覺(jué)藝術(shù)思維。通過(guò)對(duì)作品的特殊材質(zhì)與結(jié)構(gòu)造型的表達(dá)，啟發(fā)觀眾的象征、隱喻、聯(lián)想，使他們參與到對(duì)當(dāng)代雕塑所展現(xiàn)的作品與現(xiàn)實(shí)事物的關(guān)系之中，從而使作品衍生出視覺(jué)性的展示意義。在這里，材料的材質(zhì)支配了作品的主要功能，材料表達(dá)社會(huì)與人文的多種可能性在作品的轉(zhuǎn)換中被逐漸打開(kāi)。
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