| 王祥認為，目前中國畫家的作品定價是通過三種途徑：第一，畫家所處的位置，即以其在政治生活中所處的地位所決定價格；第二，畫家自己定價，即從已形成的固有交易圈中定價；第三，通過拍賣的方式，但其中難免摻有水分。因此，隨著互聯網尤其是移動互聯網的發展，一定會影響到藝術家整體的定價體系和目前所存在作品定價的某些不合理現象。
對于互聯網對于傳統畫家的影響力這一問題，王祥表達了如下觀點：“就目前的門戶網站來看，關于藝術家的排名并不是靠藝術家的一己之言，而是依靠其影響力所決定。畫家有一定的局限性，只限于自己關注的圈子，在社交網站的知名度可能并不高，因此未來畫家的影響力，會隨著紙媒的逐漸減少和原有人群年齡結構的不斷變化，受到互聯網的影響會越來越大，甚至于影響到他的定價體系。若是在未來，無人知曉一件作品的價值，那么畫家創作可以說是無意義。在今后，也一定會形成藝術家的影響力指數，這與拍賣價格無關，但指數會對畫家的作品價格產生影響，也可看作是互聯網在挑戰畫家傳統的影響力。”
網絡影響力=曝光+搜索
對于網絡影響力的認知和解讀，王祥有著自己深入的認知和定位：“以紙媒為例，發行量的多少決定著它的價值高低。而互聯網是以‘PV’(千人曝光次數)指數決定，如一個畫家有50個粉絲，那么他發一條微博，理論上這50人是能夠看到(不包括未上線等其他原因)，但不可否認，這50人也不一定都能夠看到，這其中還包含著二級粉絲，假如這1/50的人擁有5000個粉絲，那么他若是轉發，理論上又會有5000個人看到。看到以后會增加認識度，若是之后發生互動，那么影響力無疑將會擴大。
當然，曝光數只是一方面，在網站中可能是以廣告、關鍵詞等形式展現出來，而是否有針對性也很重要。如畫家舉辦活動，會通過紙媒來進行宣傳，網媒也會相應的轉發。但究竟發出一條新聞究竟有多少人看到其實并未有統計。沒有看到就可以說是沒有價值。而搜索量也在其中占很大比重。畫家在互聯網真正的影響力取決于到底有多少目標受眾進行過搜索，如同時搜索A畫家與B畫家，A畫家的搜索量大于B畫家的搜索量，即是A畫家的影響力相較B畫家略勝一籌。因此，我認為，曝光率與搜索量是未來畫家增加影響力的重要依據。”
網展形式對畫家影響力收效甚小
王祥提出，網絡正在打破傳統藝術的小眾桎梏。“藝術家實際還是按照自己藝術圈中固定的游戲規則來進行宣傳，即使是舉辦展覽，也大多是畫家的朋友以及業內人士、愛好者、媒體等前去光顧，普通人很少涉足。至于舉辦畫展的目的，不僅是展示自己的創作，也是邀請到了目標客戶，擴大了影響力，但還是在固有的圈子中進行，即使時間推移，模式也不會改變太多。這是一種現在畫家普遍所采取的的傳統方式，有可能他對互聯網不了解，他需要的可能是一個圈子的買家，而不是更大的一層利益。
確實，我看到有很多畫家組織包括個人都在網上舉辦展覽，但這只是在影響下一代，對知名度產生了影響，而對于作品走入市場在理論上并沒有太多價值。因為上網的人群并不是收藏的固有人群，這類人群很少上社交網絡以及微博等等。網絡上有一個怪圈現象，一些平常的、正面的事物往往傳播的人數相對于少一些，而那些反面事物卻是傳播的十分迅速。有時畫家就會抓住這個特點制造新聞。
我認為優秀的畫家從畫作上有時很難分出高低，只有收藏者喜歡與不喜歡之說，于是現在很多畫家已經不再談自己的創作和藝術本身，而是談文化、談文學等其他方面，畫家在社交網絡上的影響力除制造新聞以外，更多的是談畫作以外的東西，這已經是未來的一種趨勢。單純談畫的只是畫匠，而要想成為大師、宗師，必須具備綜合素質。如果對于互聯網認識的不夠透徹，對負面的東西缺乏高端的處理方法，那么我認為創作出這樣作品也就只能是畫家，不可能是大師。在互聯網迅速發展的今天，畫家應該學習更多的知識，掌握更多的信息，對于創作也會產生靈感。”
新媒體注定會改變畫家影響力
“微博屬于話題營銷，目前沒有行業標準，有很多第三方都在經營，在沒有行業標準時只能看到三點——粉絲、轉發量、評論。但畫家的影響力并不僅僅靠這三點來決定的。網上可以靠刷粉來增加粉絲，會模糊判斷。而形成關注主要是由四部分組成，首先要有相同的話題，博主與粉絲屬于弱關系范疇，即使不認識的人也有可能通過相同話題進行溝通；其次是親情、友情；再有是同一屬性，如相同的公司、機構等；最后是名人。由此可看出，若是想讓更多人關注，就要積極地制造話題。
從微博上來看是以互聯網白領為主體，其中喜歡收藏的人并不會占很大份額，但網絡上卻有著大量的企業家，長遠來看就是潛在的收藏客戶。我認為在今后，畫廊會慢慢淡出，互聯網的趨勢會越來越強。畫家之前沒有平臺和精力去交際，而現在可以利用社交網絡組織發展他的代理和直接客戶。
互聯網已經改造了傳統媒體，也注定會改變藝術家的影響力。老一代畫家依靠的傳統形態已經根深蒂固，新媒體將對畫家尤其是新興的中青年畫家在排名和價格體系上全新洗牌，對畫家的影響力以及對畫廊等直銷渠道的洗牌。而現在面臨著一個問題，喜歡收藏的人普遍年齡較大，不經常接觸互聯網，而年輕人雖然接觸網絡卻是很少做藝術品的收藏。這是一個交集。因此，要讓藝術品變成生活的必需品，否則它永遠會離人們很遠。”
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