年輕時(shí)的紐曼

??? 20世紀(jì)最重要的肖像攝影師之一

　　他是20世紀(jì)最重要的肖像攝影師之一，開創(chuàng)了“環(huán)境肖像”風(fēng)格而自成一派，并善于在瞬息之間找到人與環(huán)境的最佳結(jié)合方式。他不喜歡即興抓拍，直到獲得一種自然而又穩(wěn)定的表情才按下快門。在他看來，“隨手拈來的肖像，只是瞬間的偶然形象，一般都缺乏典型性，因此不能持久耐看”。他就是美國攝影師阿諾德·紐曼。

　　6月6日，這位追求完美的“環(huán)境肖像”大師，生命最終定格在美國紐約西奈山醫(yī)院，享年88歲。美國媒體稱，阿諾德·紐曼死于心臟病。他那57歲的妻子、兩個(gè)兒子和三個(gè)孫子陪伴他走完了人生的最后旅程。

紐曼

“他擅長通過背景和燈光等環(huán)境因素揭示被拍攝者的靈魂。”——英美媒體評價(jià)

　　“在整個(gè)職業(yè)生涯中，紐曼始終是肖像攝影藝術(shù)的先鋒攝影師。在20世紀(jì)主要世界名人的肖像中，紐曼的鏡頭始終占據(jù)重要地位，他的風(fēng)格影響了整整一代攝影師。”　　——美國知名圖片公司“蓋蒂圖片”總裁克萊因

瑪麗蓮·夢露與著名美國詩人卡爾·桑德堡在一起（1962）

??? 在長達(dá)65年的攝影生涯中，紐曼的鏡頭拍過世界各地許多杰出的人物，其中有總統(tǒng)、畫家、作曲家、科學(xué)家，也不乏電影明星。從一開始，紐曼就擅長把拍攝對象放置在體現(xiàn)他們職業(yè)特點(diǎn)的典型環(huán)境中，善于將人物特征與環(huán)境結(jié)合起來，進(jìn)而開創(chuàng)了“環(huán)境肖像”的特殊風(fēng)格。在照片中，他留給環(huán)境的空間遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于給所拍人物的位置。

　　工作追求完美

　　紐曼還經(jīng)常把一盞吊燈、或者是亮著燈的天花板放在整個(gè)作品上半部。紐曼對光線非常敏感，善于利用燈光來彌補(bǔ)自然光的不足，甚至在室外也要打燈。

　　紐曼是一個(gè)工作起來很挑剔的攝影師，他采用一切手段使自己的作品更加富有美感，其中當(dāng)然包括暗房工作。一張底片常常能沖出好幾版不同效果的樣片，其中最好的才被拿出來發(fā)表，同一張底片在做不同用途的時(shí)候，紐曼也會重新剪裁。

　　即使拍下了傳統(tǒng)手法的人像，紐曼也要將它們撕裂，再拼接成可以傳達(dá)更多內(nèi)涵、具有多面性的新式影像。

　　紐曼的第一份工作就是在費(fèi)城的一個(gè)小影樓里打雜，當(dāng)時(shí)的紐曼并沒有意識到攝影將成為他的終身職業(yè)，他的父親卻很有遠(yuǎn)見，他鼓勵紐曼：“攝影不光是一個(gè)買賣，更是一門藝術(shù)，值得去從事，攝影能讓人衣食不愁。”紐曼聽從了父親的建議，把精力投入到攝影中去，很快就在佛羅里達(dá)建立了自己的攝影工作室，在實(shí)踐中學(xué)會了許多攝影技術(shù)。

　　同時(shí)，紐曼也沒有忘記在繪畫中拓展的創(chuàng)造力，他把這兩種寶貴的能力有效地結(jié)合起來，形成了獨(dú)特的“紐曼風(fēng)格”。

俄羅斯作曲家斯特拉文斯基（1946）

　　23歲辦影展

　　1941年9月，紐曼和朋友舉辦了一次聯(lián)合攝影展，年僅23歲的紐曼所展露出的藝術(shù)才能，受到了社會輿論的重視，從此奠定了他在美國攝影界的基礎(chǔ)。也是在這一年，紐曼開始為畫家、作家、作曲家和舞蹈家拍攝與眾不同的肖像作品，并逐漸給他帶來了更高的藝術(shù)聲譽(yù)，最終成為“環(huán)境肖像”風(fēng)格的開創(chuàng)者。

　　隨著“環(huán)境肖像”成為攝影師們廣泛采用的方式，紐曼本人也成為《生活》、《時(shí)代》、《財(cái)富》、《哈潑斯》等知名雜志最歡迎的攝影家。這些雜志邀請他在全球各地穿梭，為名人拍照。

　　他是攝影和繪畫的“混血兒”

　　紐曼的作品讓人聯(lián)想起印象派的畫作。事實(shí)上，紐曼是由繪畫轉(zhuǎn)向攝影的，并終其一生創(chuàng)建了自己的影像風(fēng)格，成為一代攝影大家。

　　1918年，紐曼出生在美國紐約，少年時(shí)代他就醉心于繪畫藝術(shù)，18歲時(shí)考進(jìn)邁阿密大學(xué)專攻繪畫，可惜兩年后經(jīng)濟(jì)大蕭條席卷美國，他不得不輟學(xué)，走上謀生之路。

　　由于父親曾經(jīng)營旅館，紐曼從小就在大西洋城和邁阿密海灘的旅館里生活。整天與形形色色的旅客打交道，使得他對各種不同人物的特點(diǎn)發(fā)生了濃厚的興趣。更重要的是，他學(xué)會了與人交際的本領(lǐng)，三言兩語，便能由生變熟，這套本領(lǐng)在人像攝影中十分有用。

　　紐曼曾經(jīng)說：“繪畫是創(chuàng)造性的變形，而攝影是創(chuàng)造性的選擇，攝影師必須成為照片的一部分。”在他看來，攝影比繪畫的難度更大一些，因?yàn)閿z影師需要在尊重原型的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)造性的選擇。

20世紀(jì)繪畫大師畢加索（1954）

???? 畢加索?“這照片在全球重印了1萬次”

　　“在拍照時(shí)，我從沒想過哪些照片會聞名于世。事實(shí)上，我只是出于愛好來拍攝它們。當(dāng)時(shí)我知道畢加索這幾張將是我最好的作品之一，但從未想過它們會成為歷史的一部分。”

　　1954年，36歲的紐曼與妻子和兩個(gè)孩子在歐洲進(jìn)行了為期6個(gè)月的旅行，拍攝著名畫家畢加索也是紐曼的重要使命。

　　紐曼和畢加索相見甚歡，他和妻子在畢加索家里呆了5個(gè)小時(shí)。紐曼回憶跟畢加索見面的情景時(shí)說：“我越往他的眼睛深處看，越覺得與他靠得更近了。你從沒覺得一個(gè)世界聞名的人是如此親近。這張照片在全球重印了1萬次。我拍過很多名人，但那些眼神都是鋒利的。”

　　紐曼回憶說：“在拍照時(shí)，我從沒想過哪些照片會聞名于世。事實(shí)上，我只是出于愛好來拍攝它們。當(dāng)時(shí)我知道畢加索這幾張將是我最好的作品之一，但從未想過它們會成為歷史的一部分。總之，那天我和妻子過得非常開心，這就足夠了。”