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1917年，挪威著名的劇作家易卜生因為魯迅的介紹而為中國人所知。他的《玩偶之家》以及該劇女主人公娜拉作為女性覺悟和解放的象征在中國家喻戶曉。魯迅曾寫過：娜拉出走以后怎么樣？
如果說在家庭中，女性面臨著人的尊嚴(yán)和獨立的問題，那么走出家庭就意味著面臨社會急劇變化所帶來的更多、更尖銳的問題——家庭問題，性別問題，兒童問題，還有更重要的社會問題、全球化問題。這些問題并未在走出家庭后就能順理成章地得到解決，而是在每天每日的遭遇中，因此必須冷靜勇敢地面對它，思考它，處置它，從而找到女性解決社會問題的終極方案。
娜拉出走在某種意義上標(biāo)志著后娜拉時代的開始。
后娜拉時代強調(diào)主動的主體。強調(diào)采取合作的、積極參與的策略，正視她們所看到的事實；同時以高度的情感來看待她們的地位，以理智來約束創(chuàng)造一個世界的需要，成為社會積極的建構(gòu)者和創(chuàng)造者。
后娜拉時代意味著“去中心”的女性主體意識的強化。消除差異、消除分化。男性不再是中心，女性也不再是邊緣。在這種性別的消解和解構(gòu)中，求得女性主動的自主。
后娜拉時代意味著不動聲色。“不動聲色“的本意是沉著、鎮(zhèn)定。在這里有兩重意思：一是女性在表達(dá)她對世界的思考時，不再用表面的眩目、大聲的吶喊、流淚的哭泣來吸引觀者的眼球，而是用女性獨有的內(nèi)在的、冷靜的、思想的力量，此為不動聲；二是不再用裸露的身體和感官來表達(dá)一種私密的“小”，而是以沉靜的思想和智慧，介入公共生活的“大”，此為不動色。
挪威作為一個高度社會福利保障、高度完整、高度民主的國家，其社會環(huán)境、人文歷史傳統(tǒng)、經(jīng)濟發(fā)展的狀態(tài)與中國完全不在一個層面。對挪威的女性來說，可能更多地要面對健全的社會體系下人的異化，精神的方向感的迷失，及來自精神方面的張力和壓迫感；而中國則處在社會轉(zhuǎn)型時期，處于貧富懸殊、城鄉(xiāng)分化的裂隙中，女性在被時代洪流的裹脅中充滿了焦慮、競爭感，此時她們不但要思考人的主體，還要面對殘酷的生存。但毋庸質(zhì)疑的是，她們都身處于消費社會、傳媒時代以及全球化的情境下，面對著急劇變化的社會現(xiàn)實，面對急劇動蕩的文化語境，面對都市生存問題——孤獨、生存焦慮、人際關(guān)系淡漠、精神溝通困難等；面對環(huán)境問題——能源快速消耗、無法逆轉(zhuǎn)的污染：兒童問題——物質(zhì)化、自我中心、信仰迷失、過早的成人化和人際的疏離；全球化問題——資本的強勢和文化的占領(lǐng)和認(rèn)同，跨國公司與社會變革及西方模式與本土經(jīng)驗。因此她們對社會現(xiàn)實與真實問題的關(guān)注，對于人的生存境遇和精神狀態(tài)的關(guān)注，有著不謀而合的內(nèi)在的一致性。
本次展覽是中挪兩國女性當(dāng)代藝術(shù)的第一次展示和交流。因此我們看到，她們面對的問題是共同的，也是有差異的。她們在藝術(shù)中呈現(xiàn)問題、解決問題的方法、策略、手段、地點與媒介也是有所不同的。此次展出的挪威、中國兩國十幾位藝術(shù)家的作品，其共同特征是從更廣泛的社會層面與現(xiàn)實發(fā)生關(guān)系，站在一個主體的立場對社會現(xiàn)實進行全面的感受、理性的分析和深刻的思考，以一種 積極參與的精神，非激進式的方式體現(xiàn)了藝術(shù)家們的主體覺悟，以個人化的生存感覺和社會化的感知方式和表達(dá)方式，體現(xiàn)了具公共性的自覺的態(tài)度和不妥協(xié)的立場。
本次展覽作品廣泛涉及了90年代以來的藝術(shù)議題，對后殖民、全球化、都市化、現(xiàn)代性、人性、消費文化作了進一步關(guān)注和拓展，強調(diào)直面社會現(xiàn)實并高度參與，挖掘作品深思熟慮后的內(nèi)在力量。強調(diào)藝術(shù)家鮮明的主體意識、個人立場，張揚其個性。 作品類型涵括繪畫、雕塑、裝置、錄像、攝影等。
策展人/ 王寶菊
參展藝術(shù)家：中國/陳妍音 崔岫聞 董姝茜 胡柳 彭禹 秦鳳玲 孫芙蓉
挪威/NORWAY BODIL FURU GILLIAN CARSON INGHILD KARLSEN INGRID BOOK & CARINA HEDEN MARIANNE HEIER MARIANNE HESKE SIRI HERMANSEN
本次展覽由今日美術(shù)館主辦，挪威王國駐華大使館、挪威當(dāng)代藝術(shù)辦公室協(xié)辦。
開幕式時間：2006年11月4日下午3點
展覽時間：2006年11月4日-12月3日
展覽地點：北京今日美術(shù)館(北京市朝陽區(qū)百子灣路32號)
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