“乾元——劉永剛抽象藝術個展”今日在時代美術館開幕

藝術家劉永剛與嘉賓合影

2010年1月9日下午，由北京時代美術館和北京萬世典藏文化傳播有限公司共同主辦的“乾元——劉永剛抽象藝術個展”在北京時代美術館開幕，此次展覽展出了藝術家劉永剛近作三十余件。

我們在他的作品中看到了很多“被解構的文字”，在這些抽象作品中，文字只是一個起點，劉永剛將旅居德國十幾年以來，感受到的表現主義精神，以及對中國傳統文化的認知融合到了畫布上，于是我們感受到了一個文化或觀念性的世界，在這個藝術家建構的世界里，生命的激情、理性的反思以及文化觀的審視都可以找到參照系。而且觀者可以做出每個人都截然不同的解讀。

從形式表達上看，劉永剛的智慧就在于很好地利用了中國漢字自身的形式特點。比如，漢字自身的結構特征、意與象的構造方式，使它成為任何一種拼音文字都無法比擬的，適合知、情、意表現的書寫符號。同時，中國傳統美學中的應物、游心、明道、暢神、逸格等命題和范疇的提出，使得文字的書寫最終發展成為一種高級的藝術形態。所以，中國文字的書寫是具有形式與審美維度的，它既能體現其結構自身的抽象之美，也能承載藝術家主體的自我表現精神。

或者說文字只是藝術家借用的一個“外殼”，劉永剛更多地是在借用這種形式來表達自己對于藝術的理解和對生命的體悟，他似乎在追求一種更為高遠的境界，這個境界與中國傳統藝術中的“寫意”有關，但同時又是融合了西方藝術的表現形式。

劉永剛為中國當代藝術界提供了另外一種范本：他創造的這種植根于中國傳統藝術，同時又吸取了西方藝術表現形式的抽象藝術，與徐冰、蔡國強等旅居西方的藝術家的創作相比有著截然不同的姿態，前者是沉潛的、包容的、漸進的；而后者則充滿了顛覆性和觀念性。后者的這種特性是中國當代藝術近三十年來的主流聲音，但是再回首審視中國當代藝術發展史的時候，以劉永剛為代表的藝術家們所創造的這種藝術形式，仍然可以給我們帶來驚喜。甚至不得不說，這種形式是更具可持續性的、更深入的一種藝術探索。

展覽將展至1月18日結束。

劉永剛簡歷

形式的超越與文化觀念的衍生——淺析劉永剛的繪畫藝術

最好的東西，還是在中國——劉永剛的抽象藝術