今年1月，巴黎A&F Markets公司推出在線交易平臺“Art Exchange（藝術(shù)交易行）”，各類投資者均可以利用這一平臺購買和出售單件藝術(shù)品的“股份”。
盡管這一平臺的創(chuàng)始人，26歲的企業(yè)家皮埃爾·納奎因（Pierre Naquin）宣稱這是“首個藝術(shù)品金融市場”，這類交易還是有些先例的。近年來藝術(shù)基金已吸引了一些高端客戶對一組貴重藝術(shù)品進行長期投資。去年，中國的深圳文化產(chǎn)權(quán)交易所將楊培江的一組作品做成一個“資產(chǎn)包”，以“權(quán)益拆分”模式分成1000份出售。
然而，“Art Exchange（aexchange.net）”卻是首個允許對知名藝術(shù)家作品進行此類等價日間交易，使人們能夠從其所有的作品價值的短期變動中獲利，并且面向公眾的平臺。
買家若能接受這種方式，便可創(chuàng)立線上賬戶，獲得由各參與畫廊提供的藝術(shù)作品的股份，每股10歐元。與藝術(shù)基金不同的是，此類交易并非是對作品本身進行購買或投資?！拔覀儍H僅是平臺提供者，”納奎因稱。這些作品仍會留在市場上，直到畫廊賣出這件作品，或是一位投資者買下全部股份。如果有投資者買下80%的股份，他或她將能夠推動另外20%的銷售。A&F公司從交易雙方各收取0.5%的傭金，并從畫廊收取5%的傭金，而保險、倉儲和運輸費用將由A&F公司承擔。
該站點首次發(fā)售的包括兩件作品，由巴黎和紐約的商家伊馮·朗伯（Yvon Lambert）提供：索爾·萊維特（Sol LeWitt）1998年的水粉畫《不規(guī)則形（Irregular Form）》和弗蘭西斯科·維佐里（Francesco Vezzoli）2007年的概念版畫《永不上演的劇中的女主角（The Premiere of a Play That Will Never Run）》，價格分別為11萬歐元和13.5萬歐元，分別均分為11000和13500股份。在這種方法實行后的三周里，有180股發(fā)生交易?！拔覀儗⒚刻靹?chuàng)建新的賬戶，”納奎因稱?！拔覀冃枰旋嫶蟮目蛻艋A(chǔ)，所以我們必須提供（許多）小股份來增加流動性?！?/p>
除朗伯外還有7家法國、英國和俄羅斯的畫廊簽約。納奎因預(yù)計將有10件作品（大部分是19世紀及稍后的繪畫和雕塑，價格介于10萬至100萬歐元之間）能在4月上市。據(jù)朗伯的總監(jiān)Olivier Belot稱，朗伯參與“Art Exchange”的目的在于“鼓勵人們成為藏家”，“所有人都裝作對投資者和投機者不感興趣的樣子，然而99.9%的畫廊都有以這種或那種方式進行投機的客戶?！彼a充道，“這個項目看來非常直接，組織得也很不賴?！?/p>
有些市場專家卻不那么樂觀?！梆t主意一枚，”紐約商家Christophe van de Weghe如是說?！八麄兊哪繕耸悄切λ囆g(shù)一無所知、對藝術(shù)圈感到興奮、新奇和好玩的人們。”
Skate’s藝術(shù)市場研究的CEO Sergey Skaterschikov稱，A&F公司使藝術(shù)成為投資工具的主意是對的，但交易“在投資者市場中找錯了目標。我不認為散戶投資者是好的起點?！彼€對這種方式被操控的可能性表示不安：“藝術(shù)市場中欺詐和濫用的事兒已經(jīng)足夠多了，鉆藝術(shù)股票的空子是太容易的事?！?/p>
明尼斯阿波利斯公司Craig-Hallum公司專事蘇富比業(yè)績分析的資深研究分析師George Sutton稱這一概念“有趣”，卻問道：“你怎樣在買方和賣方兩邊實現(xiàn)足夠的量，以使它成為一個真正意義上的網(wǎng)絡(luò)？”
一位不愿透露姓名的資深紐約藝術(shù)商家和投資顧問稱：“如果你以一組伊夫·克萊因或畢加索的重要作品打頭陣，好，這行得通。然而，總該拿比索爾·萊維特檔次高點兒的來打頭陣吧。”
倫敦“藝術(shù)基金團體（Fine Art Fund Group）”掌門人Philip Hoffman的觀點與此類似：“投資者們希望得到有上佳的來源和非凡的品質(zhì)的作品，而這兩幅卻不是。我不知道我的客戶中有哪位會買它們的股份?！焙蛣e人一樣，Hoffman也難以想象納奎因最后怎么獲利，但他說如果那是一幅價值5000萬美元的畢加索作品，在交易平臺上標價2000萬美元，“我保證人們會搶著買?！?/p>
那種可能性可謂渺茫。然而納奎因仍舊看好這個概念，并與兩位匿名合伙人投入約20萬歐元?！拔覀兪莻€交易平臺，”他說，“我們在這里是要創(chuàng)造流動資產(chǎn)?！保ㄗ髡? 賈德·塔利）
