| 徐悲鴻是畫家中“又紅又專”的典型代表。這位技藝精湛的藝術家，對時事、政治也是異乎尋常的敏感，并且把握得十分妥當。在他短暫的生命中能取得如此輝煌的成就，天時、地利、人和缺一不可。人們對于徐悲鴻作品的解讀，似乎也多了一層索隱的興趣，總希望挖掘出轟轟烈烈的大主題，哪怕一只麻雀，一樹梅花，其中似乎都隱藏著深意——是愛國的情懷，憂患的意識，還是……
馬是徐悲鴻最為人熟知的題材。他賦予馬以不同的寓意，白石老人78歲時生子，他畫千里駒相贈，稱頌老人蓬勃的生命；“所向無空闊，真堪托死生”，那是胡馬的驍勇；而這幅《立馬》，表達的則是“微能奔走耳，未死未辭勞”的任勞任怨。他筆下的馬，總是有骨有肉，以硬朗、濃重的線條勾勒骨架，以大筆淡墨塑造體積；而一些細部的處理，比如頭部各器官、跟腱、馬蹄、鬃毛、馬尾等，也極為用意。看那鬃毛、馬尾，三兩筆濃墨掃過，間隙處添幾筆淡墨，毛發蓬松飛動的形態便躍然紙上！大地上是疏疏落落的枯草，順著馬的視線，則是一片廣袤的原野，不著一物，而意味無窮。在這霜草秋高的季節，在這蒼涼的朔漠邊關，那匹回首張望的老馬，怎能不讓人產生諸多的感慨！
徐悲鴻的馬，贗品特別多。右圖便是一幅不錯的仿品，構圖、造型都有幾分相似，極易惑人。這幅畫最容易讓人看出問題的是鬃毛與馬尾，行筆太結實，畫不出毛發蓬松的質感，而馬尾尤其糟糕，亂成一團。勾勒骨架的線條不硬朗、不醒目，塑造馬身的淡墨粘連成一片，沒有體積感。款識寫得不錯，但過于輕巧，入筆處常常順勢直入，時有側鋒；而徐悲鴻書法從北碑中來，筆畫圓融，行筆穩健扎實，藏頭護尾，隸意十足，兩者比較，就可以發現其中的差距。 |
