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2010年5月5日下午2:30分，“河山萬里——新金陵畫派重要作品展”和“海上升明月——海上畫派作品展”在保利博物館盛大開幕。此次展覽持續(xù)到5月12日，新金陵畫派5位重將——傅抱石、錢松巖、宋文治、亞明，魏紫熙的多幅重量級作品，以及海上畫派各個(gè)時(shí)期的名家，諸如任伯年、吳昌碩、張大千、黃賓虹、謝稚柳、陸儼少、朱屺瞻等頗具代表性的作品，共計(jì)百余幅，將直面公眾。由于保利集團(tuán)、保利藝術(shù)博物館和北京保利國際拍賣有限公司長期以來秉承承辦高水平、大規(guī)模公益展覽的傳統(tǒng)，因而社會(huì)影響力不斷上升，此次參展的作品不僅來源于各大博物館、美術(shù)館、收藏機(jī)構(gòu)，還有相當(dāng)一批來自全世界各地的著名藏家，他們的收藏之前密不外傳，但質(zhì)量極高，極具典型性。此次展覽以空前的規(guī)模、高質(zhì)量的作品和清晰的脈絡(luò)，解讀了金陵畫派和海上畫派這兩個(gè)中國近現(xiàn)代美術(shù)史上最具影響力的群體。
傅抱石 江山多嬌紙本設(shè)色 鏡心 95.5*178cm
《傅抱石名作精選集萃》P190-191 文化藝術(shù)出版社 2009年10月
“河山萬里——新金陵畫派重要作品展”
1961年，以傅抱石、錢松喦、亞明、宋文治、魏紫熙為主要代表的“新金陵畫派”的畫家們經(jīng)過二萬三千里寫生返寧，這趟寫生作品中的140幅以“山河新貌”為名，展出在北京中國美術(shù)館，震動(dòng)了當(dāng)時(shí)的畫壇。作品展現(xiàn)出中國山水畫全新的社會(huì)現(xiàn)實(shí)精神及筆墨藝術(shù)形態(tài)，以文化上的新思維、新觀念，極大地影響和促進(jìn)了那以后中國畫各畫種的發(fā)展。
2010年5月，保利藝術(shù)博物館即將上演的“河山萬里——新金陵畫派重要作品展”，不僅包含了60年代“山河新貌”畫展前后，畫家們?yōu)榱朔?wù)于當(dāng)時(shí)現(xiàn)代化建設(shè)需要而深入生產(chǎn)建設(shè)生活的創(chuàng)作，更將傅、錢、亞、宋、魏五人各個(gè)時(shí)期的作品匯聚一堂，相互比對。比如，傅抱石作品中，既有六十年代描述祖國大好河山的名作《江山多嬌》、《韶山詩意》、《塔影鐘聲》，也有在重慶金剛坡山齋期間的古裝人物精品《山陰圖》，《蘭亭圖》，《細(xì)擎桃花擲流水》等；錢、宋、魏作品主要是創(chuàng)作于六十年代后的“紅色題材”，比如錢松巖廣為人知的《常熟田》、《紅巖》、《黃山勝概》、《太湖壯觀》、《萬世長青》、《北京—莫斯科》、《孤芳不自賞》，宋文治的《揚(yáng)子江畔大慶花》、《峽江高秋圖》，魏紫熙1973年創(chuàng)作的《萬山紅遍》等。此外，魏紫熙和亞明二老在80年代以后繼續(xù)探索和革新的巨制也將與觀眾見面，如魏紫熙作于1999年的《黃洋界》和亞明晚年作品《春江放筏》、《采蓮圖》等。
從“新金陵畫派”五個(gè)代表人物來看，傅抱石先生的飄逸、錢松喦先生的古拙、亞明先生的淋漓痛快、宋文治先生的清秀、魏紫熙先生的厚樸，可謂各抒機(jī)杼。畫派領(lǐng)袖人物的傅抱石，40年代即形成強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，山水格調(diào)奔放酣暢，如飛如動(dòng)，洋溢著天風(fēng)海雨的豪情。獨(dú)創(chuàng)散鋒筆法，將傳統(tǒng)用筆推向極致。尤擅風(fēng)雨飛泉。他的激情和氣勢，對改變江蘇畫壇舊傳統(tǒng)起到了沖擊和帶動(dòng)作用。另一位重要開拓者錢松巖，受石濤、石溪影響較大，畫風(fēng)渾厚沉著，氣概雄偉壯觀，筆力老辣如屋漏痕。有時(shí)筆墨并重，別具新意。又長于詩文書畫交融互補(bǔ)，深化意境。作品以韻味濃醇見稱。尤擅老樹古巖。宋文治的畫風(fēng)，可以說是典型的江南山水畫格調(diào)。此外，亞明機(jī)智敏捷，極具悟性，作品空靈流動(dòng)，巧趣天成。尤擅大江風(fēng)情。魏紫熙畫風(fēng)兼取北派蒼渾剛健與南派之筆墨秀潤，擅寫太行魂魄。
傅抱石 細(xì)擎桃花擲流水 1944年作紙本設(shè)色 鏡心 105*40cm
出版:1.《名家翰墨（34）》（傅抱石仕女專輯）P8-9，翰墨軒出版有限公司，2004年8月11日。
2.《傅抱石全集》第一集P332-333,廣西美術(shù)出版社，2008年3月第一版。
縱觀數(shù)幅作品，新金陵畫派的整體風(fēng)格可見一斑：文人畫藝術(shù)傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)生活相契合；清新的生活氣息與靈性的筆墨氣韻相交融；以秀美、柔美為主調(diào)，而秀中有雄，柔中寓剛；以傳統(tǒng)畫法為根基，同時(shí)不拒絕適當(dāng)吸收外來技法，如西畫色彩法、構(gòu)圖法等，而且能不露痕跡、十分自然地融入到中國民族繪畫傳寫性、傾瀉性、書寫性三者辨證統(tǒng)一的“寫畫”美學(xué)體系中。
由于新陵畫派以江蘇畫院這個(gè)集體為中心誕生，它的崛起又處在全國上下大搞建設(shè)這一宏大的社會(huì)主題之下，使得畫派成員在共同的社會(huì)責(zé)任感，共同的寫生閱歷，共同的藝術(shù)創(chuàng)造欲望之下相互啟迪、相互勉勵(lì)，在各自的藝術(shù)根基上催發(fā)出炫目的藝術(shù)新葩。不僅在當(dāng)時(shí)獲得了巨大的聲譽(yù)，其影響更直指當(dāng)代。
“海上升明月——海上畫派作品展”
程十發(fā)先生在1992年上海人民美術(shù)出版社出版的《上海中國畫名家作品》序言中寫道：“對于上海的畫壇，我一直以為是個(gè)浩瀚的海。‘海’者大之謂也，追溯上海的百年畫壇，前有虛谷、任伯年、吳昌碩等一群標(biāo)新立異的名家，外有西洋、東洋林林總總畫風(fēng)的持續(xù)勁吹，以本身論，上海擁有浩大的且日見擴(kuò)充著的有實(shí)力、有想頭的國畫人口。擁有一片得天獨(dú)厚的哺育畫家的肥土沃壤。這種種好的條件，造就了上海國畫界名家輩出、代不乏人的蓬勃局面，這是理所當(dāng)然的。”“硬要以‘海派’一詞來統(tǒng)稱上海當(dāng)今的國畫界，不是不可以，但至少要認(rèn)識到這個(gè)‘海’是那么的遼闊、深廣、奇詭、多彩。”
魏紫熙《黃洋界》
由此可見，海上畫派歷時(shí)悠久，人物眾多，風(fēng)格多樣，它的崛起得益于上海開埠以后得天獨(dú)后的地理位置和雄厚的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。
有關(guān)機(jī)構(gòu)曾評出近現(xiàn)代畫壇大師級人物：吳昌碩、齊白石、黃賓虹、張大千、傅抱石、徐悲鴻、林風(fēng)眠、潘天壽、劉海粟、李可染等等。其中，海派畫家占了絕大部分席位，個(gè)別不屬于海派的，也與海派有著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)，這就不難看出海上畫派在近現(xiàn)代畫壇舉足輕重的地位。此次“海上升明月——海上畫派作品展”收錄的作品，涵蓋了諸如任熊，任伯年，吳昌碩，張大千、黃賓虹、馮超然、張善孖、謝稚柳、唐云，潘天壽、張石園、殷梓湘、陶冷月、鄭午昌、應(yīng)野平、陸抑非、吳湖帆、陳佩秋、吳琴木、陸儼少、吳華源、趙叔儒、吳青霞、劉旦宅、朱屺瞻，程十發(fā)等人的特色制作。從任熊作于1855年的《四紅圖》、任伯年1865年創(chuàng)作的《花鳥》、到程十發(fā)1981年的《瀟湘圖》，乃至1994年朱屺瞻創(chuàng)作的《湖南山色》，創(chuàng)作時(shí)間橫跨百年。其中既有氣魄宏大或、精美絕倫的巨制，如張大千的傳統(tǒng)題材工筆設(shè)色《西園雅集圖》和在中國現(xiàn)代美術(shù)史上有重要意義的，謝稚柳的青綠山水《江山多嬌》通景八屏，也有尺幅不大，但勝在特色的小幅，如張大千晚年潑彩山水《江山晚興》、《湖山晚色》等；不僅有眾多盛名早負(fù)，著錄累累的作品，比如張大千的寫意人物《步壑圖》，寫意花鳥《紅荷圖》，謝稚柳工筆花鳥《紅葉竹禽圖》，也有養(yǎng)在深閨無人識，至今方才露嬌顏的胡若思的工筆設(shè)色《麟堂秋宴圖》，為了全面和客觀的展現(xiàn)畫者的創(chuàng)作歷程，展覽將不惜篇幅將其作品橫向比較。比如這次展出的任伯年寫意花鳥《秋圃圖》，工筆花鳥《大吉圖》，寫意人物《蘇武牧羊》以及工筆人物《賞花圖》就很好的詮釋了他作為一位天才型的畫者，作品情趣相諧，雅俗共賞，尤以人物畫最為勝場的特點(diǎn)。關(guān)于同一畫家的展示，又以張大千為例，此次出展的十多幅作品，不僅創(chuàng)作年代跨度大，題材多樣，技法不同，尺幅各異，所出之處也迥然不同，除了大陸機(jī)構(gòu)舊藏以外，來自海外的數(shù)幅作品，也作為完善張大千創(chuàng)作系統(tǒng)的增色之作，點(diǎn)亮展場。
開幕式上，新老朋友濟(jì)濟(jì)一堂，除了社會(huì)各界的書畫愛好者以外，參展畫家的后代——錢心梅女士和魏鎮(zhèn)先生，以及炎黃藝術(shù)館館長何炬星、著名畫家趙準(zhǔn)旺、劉國松、美國著名收藏家江山、高翔，以及國內(nèi)著名收藏家劉文杰、湯曉明，還有拍賣界的其他同仁等書畫界知名人士都來到了現(xiàn)場，并做生動(dòng)發(fā)言，場面盛大而溫馨。開幕式結(jié)束后，人潮蜂擁至十樓展廳，畫作前人頭攢動(dòng)，展示臺(tái)前也被購買收錄此次展覽所有作品的《新金陵與海上名家精品集》的觀眾擠得水泄不通。
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