《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編尚輝先生

    采訪人：李朝霞

    在中國畫發(fā)展的今天，進行中國畫創(chuàng)作的畫家可能都在尋求一種創(chuàng)作的突破點，而自古就有的寫生是否還是中國畫創(chuàng)作的關(guān)鍵環(huán)節(jié)？寫生能為創(chuàng)作注入什么生機？寫生和創(chuàng)作處于什么樣的一種互動關(guān)系？此外，現(xiàn)在越來越多的資本注入到藝術(shù)領(lǐng)域里來，資本對中國畫創(chuàng)作究竟會產(chǎn)生什么樣的影響？就寫生和創(chuàng)作中所體現(xiàn)出來的自然美和藝術(shù)美對中國畫本體語言的構(gòu)建的關(guān)系、資本與中國畫的發(fā)展這兩個問題，《美術(shù)》執(zhí)行主編尚輝先生接受了采訪。

    當代中國畫的筆墨語言

    李朝霞（以下簡稱李）：在中國畫領(lǐng)域，寫生和創(chuàng)作是中國畫發(fā)展的基本元素，寫生所體現(xiàn)出的自然美和創(chuàng)作所蘊含的藝術(shù)美都是中國畫美學(xué)里重要的內(nèi)容，而研究自然美和藝術(shù)美與中國畫本體語言建構(gòu)是其關(guān)鍵，請您談?wù)剬懮蛣?chuàng)作與中國畫本體語言構(gòu)建是一種什么樣的關(guān)系？

    尚輝（以下簡稱尚）：在中國畫中，有兩大基本系統(tǒng)：筆墨和丘壑。筆墨，指媒介材料及其性能的發(fā)揮，從審美特性上說，它體現(xiàn)的是藝術(shù)的主觀性。丘壑，一般談的是寫生，含有審美的客觀性。但中國畫更多的是表現(xiàn)藝術(shù)主體的創(chuàng)作價值和創(chuàng)作規(guī)律，強調(diào)內(nèi)心情感的抒發(fā)。例如筆墨意蘊和功力可以體現(xiàn)出力、神、情、性、膽、學(xué)、識和“以形媚道”的傳統(tǒng)山水畫價值觀，客觀山水在中國畫里并不是十分重要，所以中國畫是把自然美的東西放在其次的。

    20世紀的中國畫，由于受西方寫實繪畫的影響，寫生的問題受到前所未有的重視，寫生也即“師造化”，是在觀察自然的基礎(chǔ)上描繪，或者在感悟自然的基礎(chǔ)上寫其生意。新中國成立后，中國畫創(chuàng)作更加強調(diào)表現(xiàn)現(xiàn)實生活和祖國的大好河山，因此中國畫寫生，成了貼近、深入現(xiàn)實生活的重要環(huán)節(jié)。現(xiàn)在的高校美術(shù)教育都是從畫素描、色彩，也即“寫生”開始的。很多的中國畫都具有很強的寫生性，在表現(xiàn)現(xiàn)實生活方面比較突出。但另一方面，今天的中國畫，在藝術(shù)審美和藝術(shù)語言的提煉上，在表現(xiàn)藝術(shù)家的主體創(chuàng)造性上和古人相差甚遠，這就是由寫生問題所帶來的對傳統(tǒng)繪畫、傳統(tǒng)中國畫的一些誤解。今天，畫中國畫遇到的大部分問題，實際上不是寫生的問題，而是我們?nèi)鄙賯鹘y(tǒng)的功底，缺少用傳統(tǒng)的筆墨去提煉和升華你的寫生，這是我們現(xiàn)在面臨的問題。

    就寫生和創(chuàng)作的關(guān)系來講，優(yōu)秀的中國古代畫家和當代畫壇有影響的畫家，大部分還是從寫生起步，注重對真山真水、對現(xiàn)實生活的體驗。吳道子寫嘉陵山水，云氣風光，是師法造化；荊浩的云中山頂，關(guān)同的野渡村居，李成的寒林煙樹，吳小仙的泉水瀑布等也是對自然山水的真實表達。李可染早歲受傳統(tǒng)畫家啟蒙，40年代末又從齊白石、黃賓虹為師，自1954年起開始了直面現(xiàn)實山水的寫生實踐；傅抱石狂放不羈、充滿浪漫激情，也有過兩萬三千里寫生的壯舉，寫生給他的作品注入了生活的氣息；石魯從來都認為山水之變“絕非出于心”，而在“隨自然造化，中發(fā)心源”。這些畫家在真山真水的體驗過程中，更注重把這種體驗轉(zhuǎn)發(fā)為內(nèi)心情感的表達，而不是現(xiàn)場真實性的再現(xiàn)，這一點今人和古人是一致的。

    李：這種現(xiàn)場真實和感受真實是兩種真實，一個是內(nèi)在的真實，一個是外在的真實。

    尚：當下中國畫在寫生和創(chuàng)作問題的認識上有兩個誤區(qū)：我們在談到寫生的時候，往往對感受的真實性認識得不夠，僅僅注重現(xiàn)場的真實性，過于重視寫生，認為寫生好了藝術(shù)性就高，比如到西藏、云南、新疆去看了真山真水特別激動，但畫出的作品卻很難令人激動，或者說其畫作和真山真水相去甚遠，這是當下中國畫創(chuàng)作中遇到的一個誤區(qū)。第二個誤區(qū)，董其昌曾經(jīng)說過：“以蹊徑之奇怪論，則畫不如山水；以筆墨之精妙論，則山水決不如畫?！币庵嘉覀兊睦L畫、藝術(shù)作品不是去表現(xiàn)自然美的那種神奇絢麗，而是要表現(xiàn)繪畫獨特的美，這種美指藝術(shù)語言對于自然升華的人文之美，不是神奇絢麗的自然所能代替的。我們今天寫生的時候，大部分追求奇特之美，而忘記了人文之美。這就是當下中國畫在寫生創(chuàng)作上的兩個誤區(qū)。

    李：是否可以這樣理解，寫生是對自然的描摹，而創(chuàng)作是經(jīng)過了一個內(nèi)心的體悟而表現(xiàn)出來的自然，其中創(chuàng)作多了一個內(nèi)化。

    尚：對，要經(jīng)過內(nèi)心感悟并通過藝術(shù)語言體現(xiàn)在畫面中。我們今天經(jīng)常講的藝術(shù)要貼近生活，要能表現(xiàn)生活，藝術(shù)要能體現(xiàn)藝術(shù)家自我的審美創(chuàng)造。中國畫要發(fā)展，對如何寫生，如何在寫生中體現(xiàn)藝術(shù)家的主體創(chuàng)造性，是需要加以強調(diào)的，不要僅僅去談寫生，這樣容易給藝術(shù)創(chuàng)作帶來一些認識和實踐上的誤導(dǎo)。

    李：寫生是一個西方的概念，它的英文是“draw from nature”，意思就是從自然中畫，這個寫生的“生”在中國畫里更多的體現(xiàn)的是意和生機、生趣吧？

    尚：是。生趣，自然之趣，都是表現(xiàn)對象的自然之美。表現(xiàn)對象的自然之趣可以通過默識心記的方式把它呈現(xiàn)出來。至于山是從哪里起峰的，從哪里轉(zhuǎn)折的，并不重要，重要的是在畫面上如何去呈現(xiàn)構(gòu)圖的完整性。

    李：這種要求畫畫得和自然相似、或近于相似是源于近現(xiàn)代唯科學(xué)主義的影響，科學(xué)主義的引入影響了寫實主義的產(chǎn)生，比如西方繪畫中強調(diào)模仿和再現(xiàn)。而中國山水畫從古至今表現(xiàn)內(nèi)心情感的抒發(fā)是更重要的，也有人說中國畫是注重表現(xiàn)的。

    尚：是的，陳繼儒說“文人之畫，不在蹊徑，而在筆墨”，實際上他講的也不僅僅是文人畫，所有的藝術(shù)作品也不在于僅僅去表現(xiàn)客觀對象真實的美，而在于通過你的藝術(shù)創(chuàng)作體現(xiàn)藝術(shù)主體的美。

    李：盡管中國畫更注重內(nèi)心情感的表達，但不可否認寫生是創(chuàng)作中非常重要的環(huán)節(jié)，一些成功的畫家都進行過大量的寫生，寫生對創(chuàng)作有什么積極的推動作用？

    尚：寫生對創(chuàng)作的作用，就是我剛才一再強調(diào)的另一方面，從古至今凡是有創(chuàng)造力或者開宗立派的中國畫家都很注重寫生。因為傳統(tǒng)是他人創(chuàng)造的高峰，這個高峰是通過現(xiàn)實感受再加上主觀創(chuàng)造，加上自己對筆墨意蘊的理解、發(fā)揮而形成的一個高峰。那么作為不同時代的藝術(shù)家，要形成自己的個性，表現(xiàn)自己的心靈、一個時代的精神，又必須借助于審美對象。沒有審美對象的依托，不能通過對審美對象新的審美發(fā)現(xiàn)，就很難進行自己獨特的心靈表現(xiàn)，你所畫的只能是別者的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造。這就是藝術(shù)創(chuàng)作中的主客觀關(guān)系。從結(jié)果看，表現(xiàn)的是主體，但是在你的創(chuàng)作過程中，或者你的創(chuàng)作的激發(fā)過程中，不能沒有客體。所謂“時代變了，筆墨就不能不變”，這個“時代”也就是審美客體，審美客體會給你新的、不同的刺激，會激發(fā)你產(chǎn)生新的靈感，甚至對筆墨語言進行再度整合與發(fā)展。