華喦,字秋岳,清代著名畫家,是揚(yáng)州畫派的代表人物之一。他工詩善畫,山水、花鳥、人物皆精;作畫認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn),不愿墨守陳法,能推陳出新,追求自然、真實(shí)和個(gè)人表達(dá)。他的畫筆墨不多,空靈而不松散;筆意縱逸超脫,設(shè)色清麗。其山水畫落實(shí)于自然,以繁復(fù)的用筆表現(xiàn)出江南的繁山茂林,清雅脫俗。
此場(chǎng)秋拍的另一亮點(diǎn)為華嵒(1682-1756) 的水墨紙本《重陽秋光圖》(見右圖,估價(jià):港元800,000–1,000,000/美元103,200–129,000)。該作構(gòu)圖疏朗空靈,筆墨松靈秀逸,設(shè)色淡雅清麗,藝術(shù)格調(diào)清新明快、雋逸妍美。畫中的山石筆力清勁,剛中見柔;將寫景與抒情融合一氣,描繪了文人游冶山林泉石的悠閑生活。整幅畫氣暈沉厚、不襲陳套,充滿了新的意涵和情境,具有較強(qiáng)的藝術(shù)觀賞性和情感感染力,實(shí)屬藏家們不可多得的逸品。
袁江(約1690-1730)
界畫作為中國(guó)畫的一個(gè)畫種,是用界尺來描寫宮室,亭臺(tái)閣樓的繪畫,用線挺而直,具有造型嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)格特征。
袁江是“有清一代推為第一”的界畫家,在清代繪畫史上占有非常重要的地位。此季拍場(chǎng)上將為眾藏家呈獻(xiàn)袁江的一幅小品《江天雪霽圖》(見左圖,估價(jià):港元400,000–500,000/美元51,600–64,500)。該畫作絹本設(shè)色,描寫了一派湖光山色,顯示了畫家巧妙的構(gòu)思和高超的技藝。近景蒼松翠柏環(huán)繞,叢林中亭臺(tái)樓閣,宛若仙境;遠(yuǎn)處湖闊云天,極目群山聳峙,云漫霧嶂。袁江以非凡的寫實(shí)手法賦予了畫面厚重的立體感,亭臺(tái)樓閣融于煙波浩渺的山水之間,畫中人物的點(diǎn)綴更平添了畫面的人氣和生機(jī),增加了畫面的韻律和節(jié)奏。該佳構(gòu)在構(gòu)圖章法、寫實(shí)功力、創(chuàng)作意境上集眾家之長(zhǎng),廣泛吸收傳統(tǒng)山水畫的技法,達(dá)到了極高的境界。袁江的繪畫藝術(shù)風(fēng)格影響了數(shù)代人,包括袁耀,張廷彥等知名畫家,形成了清代界畫的一道亮麗的風(fēng)景線。
“述古暢懷,但求真趣”--「中國(guó)近現(xiàn)代畫」專場(chǎng)
【中國(guó)近現(xiàn)代畫】專場(chǎng)將以清末及民國(guó)以后活躍在畫壇的藝術(shù)家作品為主,呈獻(xiàn)一批十九和二十世紀(jì)重要大師如齊白石、徐悲鴻、傅抱石、張大千、林風(fēng)眠等大師的杰作,不論題材、年代和作者都堪稱珍罕精彩,相信定能滿足不同收藏家的購藏喜好。
傅抱石(1904-1965)
國(guó)畫大師傅抱石先生是位博大精深的學(xué)者,作為現(xiàn)代中國(guó)繪畫的領(lǐng)軍人物,經(jīng)常把傳統(tǒng)詩歌和傳說作為其繪畫的主題。他對(duì)古典文學(xué)與藝術(shù)的研究是同步的,于文學(xué)中尤鐘情于詩,歷代佳作無不熟稔,體現(xiàn)在他的畫中,隨手拈來即成佳品。 抱石先生取材最多的還是唐詩。根據(jù)古人的詩立意,或從中汲取靈感,抓住其精神實(shí)質(zhì)進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造,無須題詩而詩意盎然。我們從引領(lǐng)此季中國(guó)近現(xiàn)代畫專場(chǎng)拍賣的抱石先生設(shè)色紙本力作《琵琶行》(見右圖,估價(jià): 港元20,000,000 –40,000,000/美元2,580,600–5,161,3000)中可以略窺端倪。
《琵琶行》作于唐憲宗元和十一年(公元816年)秋,作者是唐代著名詩人白居易,因他平素寫諷喻詩得罪了許多朝廷的權(quán)貴,在唐朝藩鎮(zhèn)勢(shì)力刺殺宰相武元衡和御史中丞裴度的事件中蒙冤,繼而被唐憲宗貶為江州司馬。這件事對(duì)白居易影響很大,是他思想變化的轉(zhuǎn)折點(diǎn),從此他早期的斗爭(zhēng)銳氣逐漸銷磨,消極情緒日漸增多。《琵琶行》作于他貶官到江州的第二年,作品借著敘述琵琶女演奏的哀婉之音和她的凄涼身世,聯(lián)想到自己在仕途的迷茫和絕望,繼而抒發(fā)了作者個(gè)人政治上受打擊、遭貶斥的抑郁悲凄之情。琵琶女的音樂和遭遇與自己的生活相互映襯,而瑟瑟秋日更增添了一絲凄涼。在這里,詩人把一個(gè)琵琶女視為自己的風(fēng)塵知己,與她同病相憐,寫人寫己,宦海的浮沉、生命的悲哀,全部融合為一體,因而使作品具有不同尋常的感染力。
傅抱石對(duì)此作的構(gòu)圖極之縝密――對(duì)角呼應(yīng),人物哀愁的情緒呼之欲出,周圍黯淡的月光更顯悲愴。人物黯淡的造型和暗沉的色調(diào)完美融合,樹木則凸顯出藝術(shù)家高超的筆法和對(duì)光的運(yùn)用。
傅抱石認(rèn)為“畫面首先要感動(dòng)畫家自己,才能感動(dòng)觀眾”,在成功繪畫的創(chuàng)作過程中,會(huì)自然而然運(yùn)用到書法的筆法。在此作品問世之前,傅抱石曾創(chuàng)作過同一題材的繪畫——當(dāng)時(shí)的社會(huì)正經(jīng)歷一系列的劇變,和白居易一樣,人們對(duì)未知的將來感到迷茫。
《琵琶行》突破了中國(guó)繪畫的傳統(tǒng)概念,在當(dāng)時(shí)的政治環(huán)境下保持了文化重要性的同時(shí)也做到了創(chuàng)新。傅抱石以樸素沉著、平實(shí)無華的技巧表達(dá)了畫家對(duì)筆下人物的理解與共鳴,深入生動(dòng)地表現(xiàn)了對(duì)象的豐富、復(fù)雜與微妙,實(shí)為藏家們不容錯(cuò)過的一幅抱石先生精典佳作。
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